古剧的穿帮镜头（为什么我们的历史剧总是穿帮）

鲁迅在文章中说过古人的一个奇想，只要哼一声，鼻孔就会放出一道白光，将敌人杀于无形自媒体时代，这种武器似乎已经诞生，网友吐槽挑错，只要哼一声，历史剧的日子就不大好过，下面我们就来说一说关于古剧的穿帮镜头?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!

古剧的穿帮镜头

鲁迅在文章中说过古人的一个奇想，只要哼一声，鼻孔就会放出一道白光，将敌人杀于无形。自媒体时代，这种武器似乎已经诞生，网友吐槽挑错，只要哼一声，历史剧的日子就不大好过。

如曾热播的《楚汉传奇》中，称赵高为“太监”，而宦官被称“太监”是隋唐后的事；有人向赵高汇报：“陈胜、吴广在大泽乡起义了。”对此，网友笑称在任何朝代，当政者都不会把造反称为起义。《楚汉传奇》还有私塾教孩童们读《三字经》的镜头，而《三字经》大概成书于北宋后。据说《楚汉传奇》中这类穿帮细节很多，如出现了“驸马”、秦末的阿拉伯数字、韩信不拿汉简读纸书等。对剧本注水与剪辑混乱的评价也很多。这些砖头，确实会影响到收视率与观众的选择，作为当年的开年大戏，《楚汉传奇》据说遭遇了收视滑铁卢。该剧号称投资了2.4亿，又有陈道明、何润东等大腕儿助阵，引发的竟然是全民拍砖与找茬热，确实让人扼腕长叹。

虽说历史史实与历史剧是两回事，谁也不会把历史剧当历史教材，但这些明显的硬伤还是应当避免，因为有历史素养的观众比比皆是，得照顾到这类观众的感受。历史剧经过这些年的热播，已形成较固定的几种模式，有历史正说剧、名著改编剧、戏说剧。人们对历史正说剧和名著改编剧，往往要求较高，不仅要它们至少在大事件上忠实于史实或原著，还要求这些历史剧能学会用现代理性思维去反思历史。

如今观众并不会要求历史正说剧一定得为史学买单，也不会要求它们与一些历史记载完全相符，因历史记载带有作者的主观认知，并不等同于历史事实。观众清醒地认识到，历史真实与艺术真实不是一回事，观众要求的只是在编剧假定的历史情境中，具备历史发展的可能性、符合事物逻辑。如果拘泥于历史真实，也就丧失了历史剧的观赏性与艺术想象力。运用历史题材，表达对现实社会的理解，往往是历史剧创作者的使命，也就是常说的借古鉴今。历史剧的创作者，并不必为历史事实所束缚，他完全可以重新阐释一些历史史实，并进行合理的虚构与想象。但创作者需熟悉历史，只有这样才能把古人的世界展现得更逼真。

艺术与人文科学不同，历史学家对史料的掌握是越多越好，因为越多就越接近真实，但历史剧的创作者却可不受此限制，可更形象化地展示那些有价值的史实，使之有趣味，让现代人真正理解古人的精神。历史剧虽不必拘泥于历史细节，但在大的史实或小的细节上却需认真对待，不能完全不顾历史真实。大的史实除非有真正的研究垫底，才可翻案。小的细节，要注意当时的社会、语言、风俗、地域的真实，一些小细节如《三字经》这类史实的张冠李戴或刘邦满嘴现代语汇，都会让观众感觉失真。所以历史剧创作者，时刻需在真实与虚构之间寻找平衡。如在展现古人的心理方面，历史剧就比史学更有优势，可以通过各种艺术手段，来还原当时的历史情境和面貌。人们看历史剧，倒不是想成为历史学家，而是想弄清人在过去的所作所为，以此来判定自己应该有的作为。历史剧说的无非是过去的人与事，知道了哪些人做过哪些事，就会明白自己该成为哪种人、该做哪些事，所以历史剧也能帮助人们自我认知。

创作历史剧，应当多问历史何以如此，不要只想历史应当怎样。思想是人的思想，只有知人才能懂史。找寻历史背后思想的流变，需要历史剧创作者用心去体验，他的人文情怀和人生体验，决定了他对历史的认识、理解与表达的深浅。历史剧首先要唤醒的是创作者本人，然后它才能为观众唤醒历史，他要有对历史的敬畏心，并一直在严密的历史考证与合理的艺术想象之间走钢丝，一旦疏忽，在这个人人可以发言的时代，下场就可能很惨。

永远别低估观众的水平，永远要对历史怀有敬畏心，这样才可能从令人眼花缭乱的历史细节中，重新赋予那些古老的史实以鲜活的面孔和生命。人们喜爱历史剧，是因为它们能启迪当下、昭示未来。（作者/叶匡政 《羊城晚报》2013年2月3日）