沈腾说刘昊然已经不是小孩了（刘浩存美的不可方物）

韩寒的新片《四海》定档2022年大年初一。

这是韩寒执导的第四部电影，为此他也是煞费苦心，选择在2021年四月的第四周的周四下午四点宣布新片定档的消息，片名《四海》也和“四”有关系。

除了数字“四”，我们还能从片名看到韩寒的“港片情怀”。

韩寒是82年生人，从小在港片的熏陶下长大，他还是张国荣的狂热粉丝。

《四海》原来的名字叫做《年轻的故事》，很容易让人联想到周润发主演的赛车电影《阿郎的故事》。

而新名字《四海》也容易让人联想到经典港片《纵横四海》，那部电影就是韩寒的偶像张国荣主演的，韩寒起这个名字也有致敬张国荣之意。

目前本片发布了首支定档预告片，短短26秒，浓浓的韩寒风格：小镇青年，街头飙车，漂亮姑娘，父子情深，黑色幽默……

预告片一开场，在沿海小镇的公路上，伴随着摩托车的轰鸣声，刘昊然饰演的主角吴仁耀呼啸而来。

下一个镜头，吴仁耀和欢颂（刘浩存饰演）在小镇的酒馆里相视一笑，我们才注意到刘昊然已经染了黄发，整个人晒得黑黑的，很符合海边小镇青年的形象。

随后，沈腾出场，他戴着墨镜，打着领带，身上有一股土味儿的帅气，让人忍俊不禁。

他与刘昊然在楼道里紧紧相拥，两人在片中饰演父子，这又是一个久别重逢的故事。

接着尹正、冯绍峰、陈小春等演员悉数登场，他们全都穿着赛车服，可以看出，本片又是少不了摩托车赛的大场面。

镜头拉远，吴仁耀和欢颂在海边漫步，海风吹着女孩的发，男孩纵身跃入海底，青春的暧昧氤氲在雾气中，潮湿感和朦胧感毕现。

预告片最后一幕，沈腾和刘昊然饰演的父子坐在车里，父亲吃着油条说了句：“香！”

这是预告片里唯一一句台词，但从沈腾口中说出却有一份莫名的喜感。

最后刘昊然骑着摩托消失在沿海公路中，“四海”的字幕打出，青春的故事开始。

预告片看完，《四海》的故事线也渐次分明起来——

刘昊然饰演的小镇青年吴仁耀和沈腾饰演的吴仁腾是一对多年未见的父子，父子俩都酷爱赛车，而刘浩存饰演的漂亮女孩和他的哥哥的车队也意外闯入了父子俩的生活，一出小镇版的“速度与激情”上演了。

吴仁耀不就是“无人要”吗，吴仁腾不就是“无人疼”吗，没想到作家出身的韩寒也玩起了谐音梗的游戏。

主角名字随便起，电影名字随意改，韩寒拍片看似漫不经心，实际是外松内紧。

剧组在春节前夕就跑到汕头的南澳岛取景拍摄，这里出门都是海，和影片片名暗合，尹正在听到这个片名时兴奋异常，他说：“这部电影就应该叫《四海》，就像我就应该叫尹正一样。”

因为亚热带季风的关系，岛上温差很大，剧组忍受着暴晒和严寒，经历着蚊虫叮咬和突来的骤雨，拍摄过程也不顺利，随时拜访的雾气常常破坏了拍摄的场景。

韩寒就现场改戏，就地取材，有一场日光戏被大雾毁了，韩寒和剧组的人说：“我们休息五分钟，我有一个新的想法。”

五分钟后，刘昊然和刘浩存的日光戏改成了大雾戏，青春期的暧昧因为有了大雾而增添了一种朦胧美。

正是因为经常玩Freestyle，韩寒的电影看着和他的某些小说或杂文一样散，但是对于对味的人来说，却很上头。

韩寒的电影和小说看似一脉相承，实则大有不同。

如果说韩寒的小说用一个“狂”来概括，那么他的电影可以用一个“稳”来概括。

他的电影就是标准的豆瓣7分电影：故事流畅，幽默喜欢玩一些文字包袱，没有明显的硬伤，但也没有太多的惊艳。

他的前三部电影豆瓣评分分别是：《后会无期》7.1分，《乘风破浪》6.8分，《飞驰人生》6.9分，其中《乘风破浪》因为主题曲冒犯了女性，而被集中打了低分，总的来看这分数简直是稳如狗。

这种“稳定”和韩寒自身经历有关。

韩寒年少辍学，靠写作一夜成名，但是因为没有系统的训练，他的文章多是随性的，没有积淀，李敖评价韩寒的文字“只有感想，没有知识”。

而到了电影领域，韩寒相比那些名导同样缺少天赋，所以他还是依赖于自己的文字天赋，比如处女作《后会无期》几乎当一部小说来看。

如今的韩寒将近40岁了，周星驰在他这个年纪拍出了《功夫》，姜文在他这个年纪拍出了《阳光灿烂的日子》，昆汀在他这个年纪拍出了《低俗小说》。

从韩寒前三部作品来看，他的上限不高，导演生涯几乎不可能拍出惊世之作了。

但另一方面，韩寒对自己又有着极其清醒的认识，经历过年少轻狂之后，他对拍电影慎之又慎，将仅有的才华发挥到了最大值。

韩寒是赛车手出身，对赛车知识了如指掌，对速度也是情有独钟，所以他所有的作品都和赛车、速度、飞驰、流浪、自由这些主题有关，在他擅长的领域诠释出了独特的味道。

其次韩寒出生在上海郊区，算得上一个小镇青年，年少时还因为多门功课不及格退学，但他擅长体育，外号“金山齐达内”。

有人说过一个导演会把童年的经历当作一生的创作素材，所以韩寒电影中的主角永远都是小镇青年，他们都有一个如兄弟般的父亲，镇上永远都有个貌美姑娘和一帮有情有义的兄弟，关于速度的游戏一直在上演，韩寒用一部部电影不断重塑着自己的童年记忆。

就这样，不高的上限，稳定的下限，使得韩寒电影成为了“7分电影”。

如果花30元能确保看一部7分电影，你会不会去看，我想大部分人会给出肯定的回答，尽管《四海》还没拍完，但这部电影的基本盘稳得很。

说完了韩寒要说说影片的演员了。

26秒的预告片里，所有演员悉数登场。

其中突破最大的就是刘昊然了，他吃胖了，晒黑了，染了黄头发，整个人看上去壮实了很多。

刘昊然这些年凭借《唐人街探案》系列在处于年轻演员的第一梯队，但这些年关于他演技的质疑也不绝于耳。

比如有人说《唐人街探案》都是王宝强在掌控节奏，刘昊然换成其他小鲜肉，效果也不会差。

比如有人说刘昊然演技并不出众，在《一点就到家》里，演技被彭昱畅压得死死的。

还有人说，刘昊然的百亿票房水分很大，他目前还没有单扛票房的实力。

这一次《四海》是他证明自己的一个很好的机会，从外形的变化到演技的精进，我们期待昊然弟弟的蜕变。

韩寒电影有个特点，钢铁直男的他能把女演员拍得特别美，《后会无期》里的王珞丹，《乘风破浪》里的赵丽颖都呈现出了特别的韵味，甚至《飞驰人生》里的尹正，也被网友调侃“美得不可方物”。

这一次《四海》里的女主角是谋女郎刘浩存，浩存在《一秒钟》、《送你一朵小红花》、《悬崖之上》里已经向我们展现了她的灵气，而本片的预告片里，韩寒再次把她拍出了一种朴素淡雅的美，令人印象深刻。

预告片里还有很多致敬的桥段：

陈小春致敬了《头文字D》里的自己，当年他裹着头巾，现在已经秃了许多，果然岁月不饶人啊。

黄晓明举杯邪魅一笑致敬了《了不起的盖茨比》里的小李子，教主只要一耍帅就油腻，在这方面他从不让人失望。

尹正算是致敬了《飞驰人生》里的自己，不过这一部里他爷们儿了很多，一脸凶相一看就是个狠角色。

最后我们就要说说沈腾了。

这两年沈腾堪称喜剧一哥，很多喜剧片都会疯狂蹭他热度，比如《温暖的抱抱》里把他从配角宣传成了主角，比如《日不落饭店》里，他甚至真人没露面都被片方拿来当成主演宣传，屡屡上当的观众发明了一个词儿“含腾量”，一部喜剧片的质量和沈腾出场的时间是成正比的。

在《四海》中，沈腾是三番，扮演主角的父亲，从预告片可以看出，沈腾露面的镜头仅次于刘昊然，篇幅占比极重，相信正片的“含腾量”应该不低。

韩寒在成长过程中和父亲一直是亦师亦友的关系，在拍电影时，父子关系一直是他情感输出的强有力武器，《乘风破浪》和《飞驰人生》里都有着详细的阐述。

从预告片看出，沈腾和刘昊然饰演的父子会经历久别重逢、联手赛车的情节，沈腾饰演的父亲必然有大量搞笑和走心的桥段，最新曝出的角色海报里，沈腾背靠着面包车，将土味与热血两种感觉都诠释出来了，预告片中他那一句“香”似乎也在告诉观众这部戏不忽悠，是真的香。

其实我觉得，韩寒电影和别的喜剧片有很大的不同，就是影片的质量不受“含腾量”影响。

别的片子，只要沈腾一出场，瞬间就切换到“沈腾模式”了，观众看见他就想笑。

但是韩寒电影有着强烈的个人风格，在幽默方面韩寒做得极其克制，台词也是浓浓的韩寒小说风格，沈腾的风格就被极大地稀释甚至说“压制”了。

所以我们看《飞驰人生》，整部片子固然有爆笑的段落，“含腾量”也十足，但影片中韩寒的存在感要远远大于沈腾，悲剧的结尾也丝毫不让人出戏。

这种弱化主角光芒的电影是很适合现在的沈腾的。

沈腾今年42岁了，一般喜剧演员到了这个年龄都会排斥那种夸张的喜剧风格了。

比如周星驰，90年代末就厌倦了无厘头的表演，最后一部主演的电影《长江七号》几乎放弃了无厘头的风格。

原因就在于，年龄越大，越难说服自己放下身段，在众人面前装疯卖傻了。

沈腾这些年真正主演的电影数量很少，一大原因就是他也在尝试转型，观众一看到他就想笑，这是对他的肯定也是戴在他身上的镣铐，他需要演一些不那么好笑观众又不出戏的电影。

可问题是这个步子不能迈得太大，你让沈腾去演谍战片、去演犯罪片、去演爱情片、去演历史片，观众就像看到《夜宴》里的葛优一样，一定会笑场的。

韩寒电影刚好适合现在的沈腾，幽默只是点缀，走心才是主题，两者的比例恰到好处。

出演韩寒电影过渡一下，自己身上的搞笑气质被逐渐消解掉，对于沈腾未来的演艺之路也是一次很好的转折。

最后总结一句话：韩寒的第四部电影《四海》“含腾量”十足，刘昊然有突破，刘浩存很美，必定是是明年春节档的种子选手。

文/皮皮电影编辑部：一粒鸡

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