油画电影作品欣赏（一部隐藏在大尺度电影里的油画）

《燃烧女子的肖像》是由瑟琳·席安玛执导的剧情历史片，于2019年5月19日在戛纳国际电影节主竞赛单元首映。该片讲述了18世纪的法国一位不情不愿的新娘洛伊斯与委托来画她肖像的女性艺术家玛丽发展出一段感情的故事。2020年1月31日，获得第40届伦敦影评人协会奖最佳外语片。（摘自头条百科）。

2020年疫情堵在家里看的。首先就被海报吸引，很有油画的质感，明暗搭配我很喜欢。女主角很有古典美，不是特别惊艳的美，但很耐看。剧情就是一个当时男权为主的社会里，一个女油画家在一个岛上给女主人的女儿画画像，两个孤独的灵魂进而产生感情但无疾而终的故事。

时下很流行的彩条旗的政治正确的电影，演技专业到位，剧情平淡但不平庸，很多隐喻，用画面讲故事，属于越看越吸引人的电影。情欲镜头是为了剧情而不是为了博眼球。

这里不探讨剧情，不往深了说，不批判，就说画面构图。这部电影，是用画面说话的，从开头到结束，随便截张图都可以当壁纸，满满的油画风啊，美得冒泡！

导演也不认识，男的女的都不知道，但是他或她应该懂油画，当然，摄影技术没出来之前都是靠画，画出来的，最不济也是对油画感兴趣。下面看看海报和截图，一起赏析一下这些绝美的画面，而不是为了看那些情欲画面去看这部电影。

手写体的电影名字，一个女孩站在草垛里，裙摆燃烧，寓意深长。眼神忧郁，表情平淡，看电影是才知道她在发呆，若有所思。这光影搭配，在整部电影了算一般的了。

我本人还是更喜欢这张海报，就是一副燃烧火焰的油画。很抽象，也更深层表达这段感情像花火一样来的快去的也快，火堆熄灭，一切归零。

这个画面是女画家第一次与女主人见面后，女主人离开的画面。两人都穿着深色的衣服，在白色墙面的映衬下，在那个年代里的保守，规矩，礼仪。注意窗外模糊的景色，仿佛将燃的火堆，一副窗格子里的朦胧派画作。

两人感情升温，共枕而眠，两人眼神电光火石，一个少女情窦，一个历经世事，四周的景物暗淡，唯有两个人的身体明亮，内心的火焰已经燃烧到体外。

很多室内的画面都是突出人物而虚化场景。女佣找接生婆打胎，两个一大一小的孩童一旁自顾自的玩耍。孩童纯真的表情和女佣痛苦的表情，还有接生婆麻木的表情，在这里的床上生动展现。是生命的重要还是暂时的欢愉重要，导演是让观众来做选择。

三人等待接生婆，一个事不关己，一个好奇，一个淡定又紧张。红，墨绿，暗红，和墙上藤蔓的微黄枯叶，白的的门，nice！

两人欢愉后的沉睡，白墙，白床，白枕头和被子。起码此刻所有从内到外都是纯洁真挚的。bravo！

火焰顺柴攀燃，两人相互爱恋还是经历相似的心心相惜，拥抱给与平静，没有大亮大暗，仿佛一切都是顺理成章，井然有序。

客、仆用餐，没有言语。在又是厨房又是餐厅的地方，整整齐齐。一红一白两人的衣服，整齐的发髻，柔和的光线，一副古典派写实油画——正在用餐的两人。奈斯的一塌糊涂。

女画家的心魔，变成鬼魂出现在走廊，一席白裙，由远至近，还是虚化环境，诡异但不吓人，这段我也没看懂，大家可以交流一下。总之就是很不错。

又是一副油画——正在赶路的女人。色彩丰富，层次感很强。黄叶掉落，矮墙斑驳，女画家焦急走路，画面由近及远又由远到近，暗示二人关系。perfect！

这是一个画面，在沙滩的岩石，菱角分明，竖直决绝，色彩单一，导演专门拍摄了这一段，没有庞杂，伴随着海浪，感觉硬朗，和主角内心认命的决绝。

又是突出少女，在火堆前还是大家闺秀的模样。旁人模糊，各自放松的聊天喝酒，或坐或站。与少女形成反差，她本应兴奋却还是如在大宅里一样，该阶级批判呢还是可怜她呢？这个画面的油画质感非常好，很细腻啊。

他们在往火堆集会赶，走在傍晚的草堆上，三人的剪影在前，落日的余晖在后，他们谁是谁不重要，身份也不重要，他们将赴一场真正代表自己的嘉年华。

女佣岁数也不大，但是也已老成世故。依然突出人物，看似坚强，实则内心彷徨。这油画质感也是精妙绝伦——祈祷的少女画像。

最好的油画，丰富的色彩，不同的动作，表情丰富，画面感太强了！只有画面，没有言语。三人准备餐食，各做各的事，衣服颜色各不相同，配以绿色的菜，黄色的花，壁炉里热烈的火焰，灰的墙，白色的刺绣，红色的酒，还能说啥，美！一副绝美的油画！

这个纯粹是觉得女主很漂亮，大眼红唇，也有气质。额头大有福。

二人秉烛交谈，一汪烛火照亮二人，主题以暗黄色为主，亦是在主色调基础上丰富其他色彩，女画家左手持烟斗，右手正在拿烟丝。少女面前一本书，略显拘谨。没有大补光，一副恬淡的人物油画。

最后，这些截图没有按播放顺序排列，也没有按洗好排列。都是很好的画面，只好随机放了。这部电影豆瓣评分8.9，很好的一部电影，大家感兴趣可以找来看看。