胡雪桦说电影(专访导演胡雪桦)
由胡雪桦执导,胡军、余男、凤小岳、郭采洁、秦昊、曹可凡、李梦、蒲巴甲、何赛飞等联袂主演的黑帮传奇系列电影《上海王》第一部已于2月17日正式登陆全国各大院线。“周到”日前专访了导演胡雪桦。
“洪门,这两个字,一听就让人热血沸腾!”正如影迷所说,黑帮题材的电影从特定的人物、故事、视觉呈现上,很大程度满足了观众的喜好。
电影《上海王》、《上海王II》,前后跨度长达近二十年,以余男、李梦饰演的申曲名伶、奇女子筱月桂与胡军、秦昊、凤小岳饰演的三代上海王之间的爱恨情仇为主线,通过对上个世纪洪门历史的回溯,全景式展现了从1905年到1925年,纷繁乱世中上海这个“东方巴黎”的城市记忆。
但这绝不仅仅只是一部黑帮传奇系列电影。
早在2003年,胡雪桦在北京偶遇女作家虹影,两人对合作一部关于上海历史的电影很有兴趣。“2003年初,她的小说写好、发表。我马上买下了小说的电影改编权。长达十多年的《上海王》筹备自此开始。反复调整,力图精益求精,到2013年,才最终定稿。”胡雪桦回忆说:演员白灵(扮演新黛玉)在看完剧本后,给我写了一封很长的邮件。她说,这是一部写了上海历史的电影,也可以折射出中国的历史。
现在很多年轻人对上海滩当年的那段历史并不熟悉。
胡雪桦:
《上海王》的时代背景是中国历史转折最重要的一个阶段,不同的势力开始出现在中国舞台上。上海滩鱼龙混杂,黄金荣、杜月笙、张啸林,这里的黑帮组织跟其他地方的流氓不一样。
杜月笙,这位权势倾天的“海上第一闻人”竟是一个文盲。但他善待文人,崇敬文化,高薪请人教他识字,还请了留洋的学生做律师、顾问;
黄金荣是工部局第一个华董,蒋介石也曾拜在他的门下。黄金荣的老婆原是个戏子,跟一个“小开”私奔了。杜月笙问他,是不是把那男的“做”了。黄金荣说,她的心已变,听天由命,放他们生路;
杜月笙和张啸林是莫逆之交,但是发现张啸林投靠日本人做汉奸后,毅然决然地把他除了……这都是那个年代流氓不一样的地方。上海滩是非常有故事的,这个剧本当中有历史的影子。
■导演胡雪桦给演员说戏
胡雪桦:
我的想法,这次除了要做一部好电影之外,我们还带有一定的责任感。这部电影要让今后人家想了解这段历史的时候,必定要看一下《上海王》。
或许这也正是胡雪桦下决心“十年磨此一剑”的理由。观众可以从《上海王》许多细节的处理上,看到导演的用心。
比如影片开篇第一句话就交代了背景:“曾经这个叫上海浦、下海浦的地方……”这段历史现在大家都不知道。还有一场戏,凤小岳被抓住。法庭上,主审判官是个白人,副审判官是一个中国人;这边在用毛笔记录,那边在用打字记录。“还有很多类似这样的细节,过去的影视剧里很难看到,这就是我们想要的历史的真实感。”
这部戏,导演胡雪桦启用了国际团队。音乐,他邀请了曾参与《云图》的约翰•克莱门特;摄影,他邀请了参与过《低俗小说》的安德鲁•萨库拉;美术,则是参与《暮光之城》的大卫布里斯班。
“上海这个城市,和中国的其他任何城市都不一样。上海可能是世界上最厉害的一座移民城市,除了从中国五湖四海而来,还有从国外来的,所以它的思想是混搭的。这部电影一定要拍得洋气。这个是我认为这个戏和其他戏不一样的地方。这也是为什么这个戏我找了几个老外来帮我做,他们给予我的东西可能更接近我想要的。”
作为第19届上海国际电影节闭幕影片,《上海王》《上海王Ⅱ》一举斩获2016年第12届中美电影节最佳影片、最佳年度导演、最佳男配角三项大奖。
电影《上海王》预告片↓↓↓
业内专业人士评价:《上海王》从酝酿到成片历时12年。不同于千篇一律发生在上海滩30—40年代黄金十年的模式设定,《上海王》的故事发生于1905-1925年间。上海电影家协会副主席石川表示,相比于一些将上海故事进行北京演绎的影片,胡雪桦导演在《上海王》中对上海城市气质的把握精准明确,本土化地体现出历史记忆中城市与租界的感官内容,这也是此片“地道”的原因之一。
在《上海王》的江湖中,胡雪桦导演埋下了一个个鲜活的人物种子:
充满个性的“小月桂”(余男、李梦):15岁的浦东川沙孤儿,被卖到上海老城“一品楼”书寓当丫头。宋守备等以麻将牌竞拍小月桂的“初夜权”,小月桂不从。关键时刻,洪门老大“常爷”出手救下小月桂。可小月桂却并不领情,“我还不愿意呢!”显示出她独特的个性……
常力雄(胡军):常爷的形象种子——一只“智慧的狮子”,举手投足都有一种不动而威的气势,却也有似水柔情的细腻。他是个侠骨柔肠的英雄,最终以“真情”赢得了15岁少女小月桂的爱,甚至是他死了之后。作为上海洪门的第一代山主,常力雄的形象与电影《教父》中马龙•白兰度扮演的老柯里昂有异曲同工之处。
黄佩玉(秦昊):“忧郁的狼”。胡雪桦说,黄佩玉应该是男角色里写得最好的角色。他有胆识、有计谋、有手段,为了实现理想可以不惜一切。但是,看过电影的观众会发现,黄佩玉直到最后死,他的内心都没有安宁过。而在爱情上,这个人物又充满了浪漫主义……
余其扬(凤小岳):“沉默的藏獒”。从“一品楼”的“小龟奴”到上海滩的“大亨”,余其扬身上有当年上海滩大亨杜月笙的影子,是“草根英雄”的典范。中国电影里似乎还没有出现过这样的人物:黑帮里的混血……余其扬这个角色在这点上敏感:骂我什么都可以,但是你不能说我是“杂种”。其实我们每个人都有一个“角落”,内心的这个空间特别敏感、不能触碰,无人能够进入其中。
胡军似乎好久没有出现在大银幕上了,这一次,由他负责诠释第一任“上海王”常力雄——上海“洪门”大哥,霸气侧漏。有看了电影的观众说,片中有一场戏,胡军扭头说了句“杀无赦”,那一刻,感觉他简直就是“教父”上身!
用胡军的话来说,这个“上海王”的角色是自己一直想演的,终于一圆黑帮大佬梦!
电影中,也有很多上海本地演员的精彩表演。例如“师爷”这个角色是请了上海家喻户晓的著名主持人曹可凡来演。师爷在洪门的地位是老二,他是个极聪明的人,审时度势、忠心耿耿、小心翼翼,每一次重要的事件都有他的介入。曹可凡在戏中的表演可圈可点。再比如著名滑稽戏表演艺术家王汝刚,戏份很少但也颇为出彩。在片场,他用“四方台子,八方理”替代了“公说公有理,婆说婆有理”,这样更贴合上海本土化的表演。
从影20年,胡雪桦终于拍摄完成了“三王系列”——《兰陵王》(1995)、《喜马拉雅王子》(2006)和《上海王》(2015)。看得出来,导演对人性的探索贯穿了“三王”始终。
胡雪桦在他的导演札记《胡说》中写道:
“这个城市,那个特殊的年代,英雄有时是应运而生,有时是破釜沉舟;有时是被逼无奈,有时是绝处逢生;而信念和理想的坚持,终将让梦想成为现实。”
“旧上海是冒险家的乐园。今天仍然是梦想者的天地。但在冒险、实现梦想和在攫取的同时,也在失去。童真的失去、理想的失去、人性的失去。”
就像戏里的台词说的那样——“我开始明白情和义,却也看到了杀戮、黑暗、血腥。”
作家、民国史专家淳子这样评价《上海王》:
“胡雪桦的《上海王》,不同于张艺谋的《摇啊摇》,陈凯歌的《风月》,更不是港版的《上海滩》。影片有很多可以作为教科书的向经典致敬的经典;有很多很细很深的梗潜伏着,在最后一刻爆炸,血肉横飞之间,成就了导演的暴力美学。此片有科恩兄弟的气质,散场,春寒料峭,与影片呈现的人性黑暗暗合。”
虽然这是一部无论从制作投入、成片质量还是观众反响等各方面都无懈可击的佳片,但《上海王》目前所遭遇到的发行危机、院线排片背后的复杂性与不公平,仍然是客观事实。由于市场规则的不完善,中国导演所面临的尴尬是:除了用心于电影制作之外,还必须大力投入发行,否则很容易陷入排片率低的窘境。
胡雪桦曾在其微博及朋友圈发文袒露心声、祈求增加排片:
看过胡雪桦的导演札记,就不难理解他此时的心声,他在《胡说》一书后记中的一段话,或许能让你更走进他的内心:
“作为一个由舞台到银幕的导演,从在上海人民艺术剧院排第一个戏开始至今,已有整整30年的导演经历,对戏剧和电影同样充满敬畏和热爱。在大西洋彼岸完成了高等教育,学习工作了近20年,却始终对故土悠久古老的文化铭心刻骨。”
“‘日暮乡关何处是,烟波江上使人愁’,这个‘乡关’就是家门,而且是走得越远,家门就越清楚。我努力地告诫自己,必须从一点一滴做起,一部电影、一台戏剧、一本书、一节课,把良知在不知不觉中散发渗透在有益的文化语境的开拓之中,这会是一种何等的幸运和快慰!”
,
免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com