成忠臣书法10幅 从印章上辨别成忠臣书法及绘画作品真伪

从印章上辨别成忠臣书法及绘画作品真伪

龙跃

和许多成名的艺术家一样，书画市场也充斥着大量成忠臣的假字假画。用他自己的话讲，百分之九十五都不是我的。那么，对于收藏成忠臣书法及绘画作品的人来讲，怎样才能辨别其真伪呢？这里以成氏各时期的书法及绘画上的印章及其他书画作品本身来做一个介绍。

首先我们要讲明的是，鉴定字画并不是以印章来鉴定真伪的，只不过是一个辅助手段。不管现代作伪技术如何高明，有识之士总能结合其他相关资料根据性地辨别真伪。印章作为一个辅助工具，依靠它来辨真伪，断是非，也是书画鉴定的一个重要方面。

成忠臣的艺术闻名天下，不是靠占据好码头，好位置，而是靠他几十年研习古人，长年勤学苦练，使他成为既擅长人物、山水、花鸟、书法的全能高手。他是为数不多的纯以书艺、画艺服人的大家。他的书法，早年在碑帖上下过苦功，对二王、孙过庭、怀素、王铎用功尤勤。由于他富有个性，有思想倾向，其思想意识受红色革命精神和唯物主义学说的濡染，这些观念产生在他思想上的反映，促成他想以书法的形式倡导红色精神。为此，他选择了毛体，他以为以此可以凝聚一种民族人心凝聚力。

他把掌握的传统基础融入毛体外壳，产生出一种独特的艺术大美。他创造性的发展了毛体，并使之赋入书法的使命和生命力。书坛上把成忠臣书法誉为“成氏毛体”，是因为他的书法与临摹不沾边。成氏毛体的框架全是扎实的传统根基铸造，他只是借了个“壳”而已。他最大贡献是把信札式的毛迹小字发扬光大，并用现代书法形式表达出来，用长卷、对联、条幅这些大幅形式展示给世人。权威界评其成氏毛体，“得颜真卿之骨，苏东坡之严，王铎之韵，郑板桥之势”。大凡亲临展览现场看到成氏毛体的人，无不为他笔走龙蛇的豪迈霸气，控笔控墨的高超能力，线条使转的精灵佩服之至。

成忠臣早期书法楷、行、草、隶、篆无一不精，转向毛体是32岁后。本图中的两幅书法作品，一幅是他42岁时作，可以看出来，那时期的成氏毛体清秀、典雅、跳跃感强，极具神采。另一幅是进入五十岁后的作品，是书的唐代官员陆象先句，世上本无事，庸人自忧之。从这时的书法上可以看出，其再创造的毛体书风更加奔放、老辣、运笔成斤，更加随心所欲，渴笔满纸，给人一种强烈的震撼感。

成忠臣人物画早期以工写为主，是从任伯年和黄慎两者化出，墨法高古。他在人物画创作上是用传统的中国画笔墨注重线条表达，从不采用素描。进入45岁后的成忠臣人物画，纯以水墨表达，多画现代人物肖像，这时期的人物画更加注重书法线条的骨法用笔，追求写实基础上的写意，把人物画技术提炼到一个高度，在表现上注重传神。这时期的肖像画备受画坛注目。

成忠臣山水画也是来自传统特别是石涛，在此基础上与董寿平画风结合，形成了“成家样”山水画，几乎全是以画庐山为主。花鸟画是从徐渭、八大、任伯年、虚谷、吴昌硕画风化为一炉，而形成自家风范。笔者认为，成氏绘画中花鸟画成就最突出。另辨别成忠臣绘画一个极为重要的方面在于，他用纸用色十分讲究。他从不用机制宣，也不用化学色，而全是用八十年代以前的纯手工宣，有的还是民国时期的宣纸。他也从不用化学色，而是矿物石颜料。凡不具备这种特征，百分百不是成氏作品。其书法用纸是专找宣纸厂订制加工的仿古擅皮宣，很厚的纸。还有他不用现成的墨汁，而是手研的墨。这些都是辨别成氏书法的依据。