水调歌头明月几时有苏东坡（云破月来花弄影）

张先是北宋著名词人，有一部《张子野词》传世，其中收录了160余首作品。在这些作品中《天仙子》的知名度最高、流传度最广。这首《天仙子》有一个序，交代了张先的写作时间，写作原因。张先赋闲在家，托病不去赴宴，忽然来了灵感就有了这首词。张先这个人十分孤傲，在官场上仅仅当过一个掌管文书的小吏，就是因为他的骄傲，在仕途上一直不得志。

这首词先从感伤春天写起，听歌喝酒很容易陷入情绪化之中。《水调》是旋律伤感的曲子，听着这样的曲子，联想到春天逝去，愁肠百转，的确很容易引起情绪的变化。边听边喝的结果就是喝醉了，喝醉了当然要睡觉休息，睡醒之后，才发现依然没有摆脱愁绪。张先自己给出的原因是“送春春去几时回”。用一个问句当作答案，不是张先没想好，而是他不想说。

通过春天的离去很容易联想到青春的逝去。一年四季周而复始，春天还会回来，但青春一去不返。所以张先开始追忆自己的青春，看看他这几十年来到底得到了什么，失去了什么。张先写这首词的时候五十多岁，处于这样一个不上不下的年纪很尴尬。想要再有作为，恐怕力不从心；如果此生平凡，又会心有不甘。张先用了两个动作描写他的纠结，在“临晚镜，伤流景”中让人看到了陷入迷茫之中的他自己，引发出往事不堪回首的喟叹。

张先到底醉没醉、醒没醒已经不重要了，他开始完全走心交流。词的下阕开始描绘庭院池塘小景，将伤感进一步宣泄出来。“云破月来花弄影”简直是神来之笔，一个“弄”字境界全出。王国维专门评论过这个动词，首先弄字带有拟人的手法，弄的主语是花，相当于把花当成了人。

其次，春天可以回来，花儿可以再开，但是明年再开的花，绝对不是今年的花。这句话中见不到伤感的词，也看不到愁楚的词，无论谁看了却会伤感。仅有伤感还不够，“花弄影”又让伤感之中有了一点点俏皮灵动，哀而不伤说的就是这种意境。其实整首词到这里已经把感情表达到极致，以后的字句都是围绕“花弄影”继续提升词中的美学境界。

张先自己也很满意这首词，他说，他应该叫张三影。他写过三个与“影”字有关的名句，分别是：“云破月来花弄影”、“浮萍断处见山影”和“隔墙送过秋千影”。张先原本是写自己的迷惘，当他恰当运用“影”字之后，让这首《天仙子》有了美学史上的崇高地位。