短剧前景 短剧崛起行业轮回

行业唯一不变的就是变化。

从2014年发展至今，短短五六年间，网剧市场已经从小步快跑的1.0时代进入类型化、专业化的3.0时代。

互联网将人们的时间撕成一点点的碎片，倍速前进的市场环境也催生了一批“小剧种”风口，短剧、互动剧、迷你剧、竖屏剧纷至沓来。小成本、高概念、强类型的定位，既是创作者对内容领域的不断更新与迭代，也是短内容大势之下，剧集市场和长视频平台扭转长剧疲软的一线希望。

当然，新生事物的崛起，总是伴随着各种声音。但我们始终相信，形式只是外在，唯有那些真正引领潮流、代表趋势以及创新、有价值的作品，才能在娱乐快消时代锁定用户的时间。

为此，烹小鲜（pengxx01）推出深鲜企划 ·「小剧种」专题，从多维度解读剧集市场「新鲜物种」。

今天我们将带来专题首篇，从时下风头正盛的短剧崛起说起。

“余欢水离开的第N天，想他。”

这个春天，相信深有同感的“当代社畜”，不止一个。号称国产剧史上“最惨男主”余欢水，从上线到下线只用了短短7天，却完成了“被老婆骂、被邻居骂、被上司训、被同事笑话，出车祸、戴绿帽、被离婚、得癌症”等一系列酸爽操作。

一生当成一周过，与其说我们想念“余欢水”这个人，不如说我们想念《我是余欢水》这种剧。

12集“小而精”的体量，豆瓣8.4的开分、不劳观众倍速观看的“良心”、会员7天解锁全集的二次付费模式，现实文学改编的内容支撑、正午阳光强大团队的背后操盘、爱奇艺短剧市场的超前布局……《我是余欢水》行业内掀起的浪花，比起“人人皆笑余欢水，人人皆是余欢水”的情感涟漪，来得更有深意。

环顾整个剧集市场，《我是余欢水》颇有短剧崛起“先遣部队“之姿。在它完结之后，悬疑短剧《凶案现场》火速交接，同样是12集，仅用来追查一件陈年大案。从目前优爱腾芒公布的第二季度待播剧片单窥见，《隐秘的角落》《沉默的真相》《摩天大楼》《白色月光》《喂食者协会》等一大批短剧也已经在路上。

12到16集体量的短剧，一直是欧美、日韩的主流款型，在国产剧市场也算不上新鲜事物。从近几年来看，前有2015年出现的《盗墓笔记》，2017年播出的《无证之罪》，后有今年春节前乘电影热度而来的《唐人街探案》，几部试水之作均可圈可点，但始终难以挑起短剧大热的行业狂欢。

为何到了“余欢水”，事儿就成了呢？

探究个中缘由，我们很有必要从国剧市场剧集长度几番变革说起。

其实早在上世纪九十年代，国产电视剧市场短剧风头正盛，大部分现实主义题材剧集体量都在20集之内。引起社会广泛关注的《外来妹》仅有10集，却涉及到内地、香港、广东沿海三个地域文化层面的描述，轰动全国。1994年播出的《过把瘾》只有短短8集，第一次将镜头专注地对准中国人的欲望和爱情，成为具有里程碑意义的作品。“女人命运三部曲”之一的《篱笆·女人和狗》，讲述了偏远山村妇女枣花与命运抗争的故事，也仅有12集。

当时的市场环境，这些剧集全然没有预热和宣传，却部部成为历久弥新的经典作品。时隔30年回头再看，无论是《过把瘾》中王志文每次出场必穿的时髦毛衣，还是《篱笆·女人和狗》中枣花提出离婚周遭人不解的指指点点，都精准切中那个时代的向往和痛点，镌刻着强烈的时代影子。

中国电视剧市场从短剧向超长剧集的转折，离不开长达84集的历史大剧《三国演义》助推。1994年，这部由央视制作的“史诗巨制”，总投资1.7亿元人民币，算得上“四大名著”经典IP改编的鼻祖，粗略估算全国有5亿观众收看，甚至在整个亚洲都掀起了一阵三国文化热。此后，《水浒》《雍正王朝》《宰相刘罗锅》等大批古装电视剧占据市场主流，大多体量保持在44集上下。

时间跨入新的世纪，国剧市场百花齐放，也催生了新的行业乱象。2006年，演员李保田发现其主演的《钦差大臣》注水10集，一纸诉讼将投资公司告上法庭，才由此揭开“注水剧”潜规则。

对于观众来说，好剧40集不够，烂剧4集嫌多。注水剧的根本问题不在“长”，而在“臭”。情节冗长、故事拖沓、台词空洞，“戏不够，感情凑”，注水剧像二锅头兑上白开水，失去了原有的醇香。究其原因，主要是利益使然。

电视剧长，意味着销售额就高，电视剧利润分配体系促成制播双方在“追求利润最大化”共识下达成的默契。一边是，电视剧制作方将剧情人为拉长，另一边是，播出单位专挑注水长剧播放，增加广告收入。虽然这些烂剧被观众骂得狗血喷头，依然赚得盆满钵满。

“注水剧”屡禁不止，愈演愈烈，动辄七八十集的体量，令观众忍无可忍，只能倍速观看或是弃剧。

到了2018年，视频平台长剧弃剧率已高达56%，用户拉新频频触及天花板，市场对精品短剧破局的呼声越来越高。广电总局也接连出台整治措施，提倡电视剧、网络剧的拍摄制作不超过40集，特别是鼓励30集以内的剧集创作。

几方因素推动之下，《我是余欢水》乘东风而至，时机之准很有标志性意义。短剧崛起不单单是一个剧集类型的突围战，也是行业大势下精品剧作的一次“轮回”。

何为精品剧，绝非单一形式上的“短”，更重在内容质量的“精”。

从开年的《唐人街探案》（12集）、《想见你》（台版13集）到刚刚收尾的《我是余欢水》（12集）、《鬼吹灯之龙岭迷窟》（18集），这些20集体量之内的剧集，单拎出任何一部“注注水”，都有膨大到40集以上的潜质。关键的问题是，想不想“注水”。

业内人都知晓，短剧是一块高成本的“试验田”。以国产长剧作为参考，短小精悍的短剧“麻雀虽小五脏俱全”，从剧本策划、筹拍建组、制作成本、剧集质量、版权售卖、营销热度、资金回款等方方面面都要按长剧标准执行，均摊到每集的成本反而更高。

短剧讲究篇幅短小、题材新颖、内容精纯、节奏紧凑。拿剧本来说，免不了精雕细琢，像《我是余欢水》在改编网剧之前，这个角色已诞生10年，从短篇小说《末日降临》到长篇小说《如果没有明天》，再到繁星戏剧社推出11轮话剧都有出现，算得上一个成熟的现实主义题材IP。有原著内容作为支撑，才得以在短短12集内刀刀戳中家庭、夫妻、朋友、职场、学校、媒体等诸多社会痛点。

另一部令观众意犹未尽的《鬼吹灯之龙岭迷窟》，原著小说17万字，改编成网剧只有18集，单集平均信息量超过了8000字，是很多长剧的3到4倍。这样的节奏自然让观众不敢轻易倍速，或者干脆弃剧。

从主创阵容上讲，短剧想邀请明星大咖加盟，难度系数更高。一来，制作成本有限，片酬不好给；二来，拍摄周期短，演员付出的心力更多。而在营销层面，长剧如果按最低标准40集来算，每晚播两集的话，营销的时间可以有20天，显然更容易“攒人气聚话题”，广告植入周期也相对更长。

某种角度来说，一批精品短剧的出现，其着眼点并不在“利”字。比如网剧《唐人街探案》，从播出时间来看，实为电影《唐人街探案3》的“变相宣传”，出品人陈思诚更大的野心在于打造“唐探宇宙”，而非网剧的利润大小。再比如《我是余欢水》，背后制作团队是正午阳光 爱奇艺，“原生基因”高出其他网剧何止一大截，强强联合打造“现象级”作品，洗牌现有长剧市场格局的用意不言自明。

也正是这些实力雄厚的头部公司明里暗里地介入，让“短剧也能讲出好故事”逐渐成为了观众的共识。但从另一个层面看，受制于短剧利润有限，对于腰部以下的中小型影视公司来说，试水短剧意味着承担更多的风险。缺少成熟的商业模式，也将制约精品短剧的发展。

放眼全球剧集市场， 近年大火的海外剧集也几乎都是短剧。

中世纪史诗奇幻题材的《权力的游戏》，最后一季仅8集；由马修·麦康纳与伍迪·哈里森等主演的悬疑剧《真探》、科幻类连续剧《西部世界》一季通常在10集上下；在国内大火的《了不起的麦瑟尔夫人》《致命女人》等剧集只有10集。

隔壁邻居出品的韩剧和日剧，体量已稳定规范在12-16集之间多年。比如豆瓣评分9.2的《信号》、金南珠复出之作《迷雾》到近期热播的《爱的迫降》《夫妻的世界》，这些或高甜或高燃，或悬疑或惊悚的剧集，都达到了口碑与热度的双赢。

说到核心的盈利模式，海外剧集也探索出各自不同的玩法。欧美剧集偏爱季播，一部剧一年播一季，每一季的结局都在不停的挖坑，但好在美剧体系已经很成熟，在剧集拍摄、演员档期等方面都能顺畅把握。日韩剧则主打周播，韩剧更是采取边拍边播，边播边写的套路，根据观众口味及时调整剧情走向，确保收视和人气。

但从国内已有的短剧来看，大多数是一锤子买卖，季播和边拍边播的模式几乎没有生存可能。

据不完全统计，2020年Q2季度，优爱腾三家视频平台都瞄准了短剧风口，剧集演员阵容均采用了“影帝老戏骨 当红流量”的搭配模式，可以推测主演的单集片酬应该不低。

待播剧集包括：秦昊、王景春、任素汐主演的《隐秘的角落》，王千源、鹿晗、齐溪主演的《在劫难逃》，廖凡、白宇主演的《沉默的真相》，冯绍峰、文淇、范丞丞主演的《喂食者协会》，喻恩泰、宋佳主演的《白色月光》，邓家佳、张新成主演的《回廊亭》，段奕宏、大鹏主演的《双探》，杨颖、郭涛、杨子姗主演的《摩天大楼》等。

于平台而言，短剧的出现，将加速内容更新的频率，“菜式多样”也增加了“留客”的几率。与此同时，制作成本或购买版权带来的压力，也将促使单集付费模式的常态化。

于观众而言，从以前吐槽影视剧“注水”严重，到现在抱怨“剧集太短没看够”，此过程可谓身心愉悦。当然，短剧节省了时间成本，多了“菜品”可挑选余地，也意味着额外花更多的“银子”买单。

爱奇艺首席内容官王晓晖曾表示，“只有短剧才能形成付费的时代。”《我是余欢水》恰如一枚深水炸弹，引爆了蓄谋已久的网剧行业变革。

在长剧弃剧率越来越高的今天，连续几部短剧的成功，让市场看到了这一类型在题材、模式上更多的可能性。

短剧热，一方面成为行业大势所趋，另一方面也对创作者提出更高要求。比照网剧《唐人街探案》单集过千万元的制作成本，放在长篇电视剧中也是不可想象的，唯有这样的投入带来电影级的质感。影后周迅、惠英红联袂出演《不完美的她》，影帝王景春主演《隐秘的角落》，电影咖的加盟也将短剧演员阵容提到前所未有的高度。短剧想持续保持这样的水准，在剧集质量、品牌效应、盈利空间、制作模式等方面都面临很大的挑战。

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