亲爱的武汉我和你同在的唱歌（同音乐剧拥抱的武汉之夜）

作者：王希翀

2021年10月2日晚，象征着汉口往事与底蕴的平和坊（中俄文化交流馆），展开了一段关于音乐剧艺术的全景探索与演绎。

此次中外经典音乐剧专场音乐会，以《吉屋出租》中著名选段《爱的季节》（Seasons of Love）为名，集结了超过60位湖北籍音乐剧表演艺术家，他们分别来自于武汉音乐学院、湖北省歌剧舞剧院、武汉人民艺术剧院、武汉市艺校等单位。虽奋斗在各自的艺术领域，却因音乐剧事业聚集。因此，《爱的季节》不仅用音乐剧的艺术形式展现了艺术家们对这座奔放包容的城市的浓烈热爱，也表达了他们对音乐剧理想与事业的真挚爱意。爱可以穿越季节，穿越时空，直抵我们的灵魂深处！

“我从来没有想过，舞台上的演员会在表演中将水踢溅在我们身上，我们好像也是剧中的一员！”、“从头到尾，我们都被歌声环抱着，演员可能上一秒出现在你的面前，下一秒就来到了你的身侧或者身后”…… 演出后，观众们都兴奋地表达着自己的观剧体验。他们处处感受了表演的张力，感受到了每一段剧目的氛围。

和传统的剧院舞台不一样，此次演出以天为幕、以地为席，湖北省演出有限责任公司的舞台灯光师，精妙地结合了平和坊的诸多实景如绿化带、水池、俄式建筑立面、立体停车场等，设置灯光和舞美，可以说部分还原了音乐剧选段的名场面。如法国音乐剧《巴黎圣母院》的选段《美丽佳人》（Belle）借助了史沫特莱故居的外立面经典还原了卡西莫多和克洛德徘徊在巴黎圣母院外墙的即视感。《窈窕淑女》中的《要那样可多美好》（Wouldn’t it be Loverly）则在绿化带处设置花园般的场景，再现打情骂俏名场面。

值得一提的是，为了更好地配合剧情展现，提升观众的观剧感受，此次演出在主舞台运用了户外投射灯。它们将节目视觉动效直接投射在建筑物墙面上，增添了意境美。如前一刻音乐剧《虎门销烟》的选段《春风十里》中，还是柔和着江南烟雨的朦胧美的背景，在下一刻的《芝加哥》选段《监狱探戈》里，就变得诱惑都市般的如梦似幻。同样在声场设计上，此次演出亦完成了360度环绕音响设备搭建，力图达到声、光、电的景深式完美融合。

音乐剧艺术的特点之一在于媒介的互动性。这场音乐会没有闭塞的音乐厅和呆板的规则，你可以置身于所演剧目的任意场景切换中，也可以说，你并没有隔岸观火地对待一场演出，而是拥有了和艺术家们一起创造与参演剧情的体验。准确的说，你岂止是一名观众，而是同著名主持人苏艺娟女士一样，是一名音乐剧历史与地域变迁的亲历人，或者讲述者。

超过60位武汉本地音乐剧艺术家超过2小时的演绎，创造了中国近年来最大规模的音乐剧表演盛况。此次演出由湖北省音乐家协会音乐剧专业委员会发起，该协会于2021年7月成立，由湖北省音乐剧表演艺术家、教师以及音乐剧研究人员和广大音乐剧工作者自愿组成，旨在推广音乐剧艺术、培养与凝聚本土音乐剧人才、孵化本土音乐剧作品，促进国内外音乐剧交流等。成立后，专委会先后举办了高质量的公益分享会、完成线上音乐剧科普系列编写等。此次音乐会，则是专委会中艺术家们的首次舞台集会，让音乐剧这种综合艺术形式，进入公众视野，不再曲高和寡。

在谈及此前音乐剧演出市场的时候，副导演王徵说：“武汉的音乐剧市场环境尚在形成中，今晚参与演出的艺术家们，此前都活跃在各自的艺术领域，就音乐剧的创作表演来说，总有一种单打独斗的感觉”。随后，他肯定了这次演出的意义，认为这次演出让大家有了归属感，“也许武汉未来音乐剧舞台的中流砥柱，就会是今晚的这些年轻演员们”。

新锐音乐剧演员李泽美说出了青年演员的参演感受，她“感觉武汉音乐剧的有生力量已凝聚在了一起。大家共同做一件美丽的事情，这种感觉很酷”。她本人还就读于波兰国立肖邦音乐大学声乐表演专业。原本希望学成后在外追求歌唱梦想的她，此次看到了武汉音乐剧未来的巨大潜力！

北京歌剧舞剧院青年音乐剧演员刘宇希此次也出演了音乐剧《理发师陶德》选段。她则是湖北籍青年演员中，在外学习与工作的代表。她已经多年没有回到家乡武汉演出了。在接受邀请之后，她很惊讶，“没想到家乡有一群喜欢音乐剧的人。以前觉得武汉是一个没有音乐剧氛围的地方，这次感觉截然不同，没想到已经有这么多优秀的演员，也有专门为音乐剧而创立的组织。真的让人特别开心”。她激动地表示要经常回家参演音乐剧，也希望未来能够陪伴湖北的原创音乐剧走向各地！

在介绍此次演出的策划初衷时，音乐会艺术总监、湖北省音协音乐剧专委会主任汪金媛说：“湖北并不是音乐剧的沙漠，相反拥有着音乐剧发展的深厚土壤，我们希望通过这样一件事情，将热爱音乐剧的武汉艺术家们聚在一起，大家做一个梦！同时，也为更多青年的音乐剧演员和学生提供艺术实践的平台，培养湖北音乐剧的后备力量。”

众所周知，音乐剧艺术是西方的舶来品。它的传播本就体现出了现代艺术的巧思轨迹。在进入到中国市场后，它并未获得如潮的追捧，究其原因除了我们对西方文化价值的隔阂之外，还在于其本土化的不足。那些表达中国人传统、生活、情感与思考的音乐剧作品应被进一步整理，更多相关人才与作品也应被进一步培养。

让人欣喜的是，此次演出不仅呈现了西方经典的音乐剧选段，还呈现了中国著名的音乐剧作品选段如《春风十里》、《练习曲》（选自《钢的琴》）、《为什么让我爱上你》（选自《蝶》）、《我们需要一支战歌》（选自《国之当歌》）等，书写中国原创音乐剧的经典样貌。值得一提的是，本次演出还展现了由武汉文艺团体培育的音乐剧作品，如由武汉人民艺术剧院制作的音乐剧《来自星星的鱼》以及《尼尔斯骑鹅旅行记》等，呈现了湖北籍艺术家们对音乐剧艺术的创作与表演探索，展示了武汉音乐剧从未缺席的状态。

点亮今夜的，有灯光，有花火，更有武汉音乐剧人的创作与表演自信，我们向中国与世界发声，又将世界与中国有关音乐剧艺术的深刻轨迹与美好想象，收取点亮。正如汪金媛所说的，“艺术需要被点亮，我们会在未来参与孵化更多原创的音乐剧，让湖北的音乐剧人走出去，让中国的音乐剧作品走向世界”。