朴树20年发3张专辑（朴树出道二十年仅四张专辑）

最近，朴树再度回到大众视线里，他又成了热搜。在这以前，似乎是经历了许多年，朴树像隐居一般消失了，人们只有在《那些花儿》、《白桦林》、《生如夏花》的旋律与歌词中默念他的名字，希望那个伤感的、绝望的、执拗的又极度发光的朴树能快些回来，虽然歌迷知道时间不会折损他半丝半缕的才情，但是时间会老。然而，再度在公众面前亮相的朴树直言，他不怕老去，可是他怕失去勇气。

朴树，1973年出生，敏感脆弱了四十多年，对于音乐的热爱超过生命，而对于生命，他又附加了许多怀疑、质问、迷茫的情绪。他从小是个乖孩子，父母都是北大的教授。也许是血液里注入了些音乐的元素，他的青春期里也注入了叛逆、耍酷一类的事儿，刚刚考入北京师范大学的他显得非常鹤立鸡群，主流的象牙塔里，他蓄着长发，穿着牛仔，一把吉他，完全颠覆好学生模样，自然显得极不搭调，直到和校党委书记闹到翻脸，他索性乐得辍学，可以直接又纯粹的玩起了音乐。

1996年，朴树签约麦田音乐，首支单曲是《火车开往冬天》：

这是一列开往冬天的火车

窗外没有诗句 只有远去的站牌

眼睛在窗外疾驰回到那些没有脚步的日子

昨天已甜的发苦我必须离开那平平坦坦的大路

这首歌现在看来似乎是朴树为自己的音乐之路写下的宣言，注定他不会选择平坦的大路。于是这些年，他一直偏执的创作，进入纯音乐状态，远离商演，应酬，甚至没有智能手机。他是一个和自己较劲的人，孤傲、清高，脱俗。

其实，在一个个被物欲填满的城市里，人们太需要这股清流，不做效仿模样，只做荡涤心灵。于是，1999年，他的首张专辑《我去两千年》一经发行，便拿到不少奖项，因此他得到热门关注，《北京晚报》评论他的作品具有填补空白的意义-----人们一直期待的城市感与时尚感终于有了一个样板专辑。说是样板，实为难以复制。朴树是那样独特、敏感、脆弱又坚韧的撩拨着歌迷的心。

距第一张专辑发行的四年后，也就是2003年，朴树《生如夏花》问世，同样，他以内心绝对的丰盈为歌迷打造了一个绝望、唯美又欲罢不能的纯然之境。歌迷们始终记得专辑封面上的话：在阳光下，献给你，我最好的年华。

然而，最好的年华里，朴树常常被焦虑、偏执、较劲、抑郁填满，甚至不能呼吸。这个从小就被老师喻为“思想复杂”的孩子，忧郁成了他的特质。他敏感的神经中时刻为如何能写出更好的作品焦虑着，当然也沉醉着，在这种折磨中他患上严重的抑郁症。一度，他每天无数次的感受到这个世界的无望，也一遍遍挣扎着告诉自己，好好睡一晚，只要看到明天的太阳，一切都会好起来。那时，他恐惧到不敢见任何人，只有每天看着陪伴自己十来年的狗才会安心。那些年，朴树消失在歌迷的视线中，好在无论怎样，歌迷不会忘记他。因为，歌坛里只有一个朴树。也正如高晓松说：歌坛有窦唯、朴树这样的人，歌坛还叫歌坛。

喜欢朴树，是因为他纯粹，他不哗众取宠，他甘于寂寞，可以与灵魂独处。叔本华曾说：谁要是不热爱独处，那他也就是不热爱自由。也就无法享受自己的思想。看来朴树是乐得在他独有的自由中与音乐为伴。然而，他又是痛苦的。

对于朴树而言，音乐需要疼痛。正如他对这个世界的触觉。有时，也正是因为一些疼痛，才会让人触摸到自己的灵魂、过往，以及那些温暖与忧伤。

时光无论怎么走，《那些花儿》始终不忘。怎么听都会让你沦陷在对青葱岁月的那种回不去，找不到又忘不了的伤感中：

那片笑声让我想起我的那些花儿

在我生命每个角落静静为我开着

我曾以为我会永远守在她身旁

今天我们已经离去在人海茫茫

……

如今，也就是时隔十三年，朴树的新专辑《猎户星座》发行，这样的节奏使得他的歌迷都已经变老了，变得沧桑，变得等不及。然而，再度回来的朴树依然用他的音乐诠释着他的态度，那种浅吟低唱，那种喃喃自语，都像是在和你诉说着一直压在心底的、久远的、不忘的故事。岁月的磨砺，没有让他变得世俗，变得圆滑，变得玲珑。

今年，朴树在他44岁生日当天，《猎户星座》实体唱片开启预售，11月16日正式发售。已过了不惑的年龄，朴树依然是当年的样子，歌迷们依然可以为他摇臂欢呼，也可以为他安静聆听。这是他特有的，他活在自己的世界里，唱着别人的生活，就像那首《清白之年》，一直走着《平凡之路》。

如今，朴树用歌声诠释着生命从虚无走向虚无中间的过程，这个过程就像《猎户星座》中唱的：那些死去的人，停留在夜空，为你点起了灯。

还是爱极了《平凡之路》的歌词，或许平凡才是我们每个人唯一的答案。

我曾经跨过山和大海 也穿过人山人海

我曾经拥有着的一切 转眼都飘散如烟

我曾经失落失望 失掉所有方向

直到看见平凡 才是唯一的答案