德国版画鉴赏（这种版画为什么被称为）

澎湃新闻记者 杨宝宝

11月6日，第六届“上海铜版画展”——国际美柔汀特展在徐汇艺术馆开幕。本次展览展出21位国内外版画家的杰作，为观众提供了一个足不出沪就可赏玩世界铜版画大展的机会。展览将举办至2021年1月10日。

本届展览展出的铜版画作品均以美柔汀为主要创作技法。“本次展品具备相当高的水准，不少作品屡次获得国际重大艺术展览的奖项。应邀参展的国内画家虽然相对年轻，但他们提供的作品同样令人刮目相看。” 展览策展人卢治平表示。

展览现场

源自欧洲的版画技术

在卢治平看来，在版画的故乡中国，尤其是在新兴木刻的发祥地上海，版画已逐渐成为中国艺术家和公众喜闻乐见的艺术样式。然而，在多姿多彩的版画世界里，美柔汀版画技术虽然历史悠久而且特点鲜明，中国观众却知之甚少。

“美柔汀”是什么？这个来自意大利文Mezzotint的音译词望文生义，让人联想到“优美”和“柔和”，而这恰巧生动地形容了这一来自欧洲的铜版画技法的特色。

“美柔汀”技法在欧洲已有400多年历史，依靠一种特制的摇凿，把版面做成密密的毛点，造成一片黑色，然后再通过刮刀和压刀把这些毛点不同程度的刮平压平，显出不同的明暗层次，从而制作出图像来，效果细腻、视觉柔和。

“Mezzo的含义，是‘半’、是‘中间’、是‘方法’。跟着的tint，业界多有译成‘调子’，似乎将它等同于英文的tone。于是，在中文的语境里，为了诠释Mezzotint的概念，生成了‘中间色调’这样的词语搭配。”卢治平认为，“中间色调”这样的译法，颇能说明个别要害，但一不当心也有变成“半调子”的风险，词不达意不好说，不好听了是肯定的，“Tint，最直接朴素的意思是‘染色’。如何在均匀的深色中跳出明与暗的舞蹈，让精灵般的墨色颜料无法恣意浸淫，成为了一门讲究和学问。Mezzotint，这个在遥远时代的意大利画匠口中近乎俗语的‘半染’，传入东方时，被喜爱吟诗的中国人音译为‘美柔汀’。它的优美、柔和与神秘，名副其实。”

美柔汀铜版画作品确实色调细腻柔美，层次丰富，表现力强，制作过程相对环保。但因制作周期长，技术要求高，对于艺术家的体力和精力都有不小的挑战，常被视为畏途。不过，在版画新材料新技术大量涌现的今天，世界各地依然有不少执着的艺术家为这门古老的技法所吸引。

展厅中，来自不同国家艺术家的作品风格效果截然不同，有些作品颇有卡通插画风格，有些则细腻犹如黑白照片，有些氤氲如同水墨画，有些精致好像水彩静物……如果不特别说明，很难想像这些作品都是出自同一种创作技法。

美柔汀版画技术在中国的发展也值得重视。卢治平介绍，在国外，以美柔汀技术创作的艺术家大多上了年纪，但在中国有很多年轻艺术家在采用这一古老的技法创作，并且随着技术的提高，还在技法之外，加入了更多中国化的理念尝试，加入了自己的想像，让美柔汀技法迸发出更多的可能性。比如王禹的作品《中国智造》，将古老的太湖石造型和现代化的高架、火箭等结合在一起，画面颇有冲击力，庄漫的《朝雾》以美柔汀技法做出中国水墨画晕染的效果，都是非常中国化的尝试。

“西方的作品比较写实，我们比较写意。” 卢治平认为，运用西方技法，中国版画艺术家也可以创作出东方风格鲜明的作品。

王禹《中国智造之一》

庄漫《朝雾》

将打造两年一度的品牌展

2009年至今，徐汇艺术馆在上海市美术家协会的指导下已经举办了五届“上海铜版画展”。2020年，徐汇艺术馆将第六届“上海铜版画展”定位为美柔汀特展，聚焦于铜版画中的特殊技法——美柔汀，从传统的美柔汀工艺到当代美柔汀技术的衍变，全面地展示国内外的美柔汀风貌。

主办方介绍，该展览将是一个长期运作的、关注国内外及上海美柔汀铜版画创作的最新动态、创作历程的两年一度的品牌展览。展览不仅会展示顶尖的美柔汀作品，还将召开学术研讨会，就美柔汀在当代的发展意义与形式进行探索与展望。

主办方将在展览结束后收藏其中的多件优秀作品。展品将会到其他美术馆、学校和社区巡回展示，和更多的观众分享。

为了让观众感受铜版画的魅力，展览将举办丰富多样的公教活动，邀请参展艺术家为观众面对面解读展览作品，立体展现作品背后的创作历程。多位版画家将到现场演示铜版画的各种技法和制作过程，观众能直接参与印制。还设有面向零基础观众的艺术馆课程，并且在线上形成铜版画线上小课堂，让更多的铜版画爱好者学习。

此外，徐汇艺术馆持续打造的公共教育品牌项目“美术馆里上美术课”也将推出。该项目的主旨是由版画家、美术馆专业人员和各个学校的美术老师协力合作，专门针对不同年龄段的学生设计课程、形成教案，将原本在学校里的美术课转移到美术馆，使其变为一个很有艺术气息的课堂，在这样的课堂上，为学生认知美柔汀知识、了解美柔汀技法、体验美柔汀创作，提供了一个三维的学习场所。

2020，新冠疫情在世界肆虐，让展览的策划和举行凭添几分难度，卢治平介绍，策展团队向国际国内21位艺术家发出参展邀请，得到艺术家们热情和积极的回应。但由于国内外交通不畅，国外艺术家的作品运送滞后，国外艺术家也无法亲临现场，“有好几位参展艺术家来信表示，他们很遗憾不能亲临上海出席，但上海在此时此刻举办展览，这一事实本身就是令人鼓舞的巨大成功。”

莎拉·吉莱斯皮（英国）《 灰黄小猫蛾》

皮埃尔·瓦克斯（法国） 《我守着你》

盖伊·郎格文（加拿大）《佛晓2》

责任编辑：陈诗怀

校对：刘威