大师徐悲鸿简介（从贫穷少年到艺术家）

徐悲鸿，原名徐寿康，中国现代美术家，他画笔下的奔马独步画坛，享誉整个世界。徐悲鸿的艺术人生，对中国现代美术教育体系与格局影响深远，在他的身上能够看到卓越的大局观，32岁留洋回国，他放弃了国外的显赫薪资和待遇，投身于国内的美术教育工作。他的身份不仅仅只是一个单纯的画家，对于中国的美术史而言，更是一位优秀的教育家，是一位具有着英雄气质的艺术家。一起走进徐悲鸿的人生，去感受他对美术事业的无私。

1895年7月份的一个夏日的夜晚，江苏宜兴的一家破旧房屋里，传来了一阵婴儿的啼哭声。这户人家姓徐，他们刚刚得了一个儿子，他的父亲给这个孩子取名为徐寿康，寓意为“长寿安康”。但是寿康的整个童年，却过得并不顺遂。寿康的父亲徐达章，是村里的教书先生，除了经常在四叔给孩子们上课以外，又很擅长书法绘画，经常通过给乡里人画画写字，来赚取更多的薪水来补贴家用。

寿康幼年的时候跟着父亲学习，9岁的时候开始跟着父亲学画。13岁的这一年村里发了大水，家里那几间容身的旧屋，也被洪水给淹了，母亲种的那几亩田，更是毫无收成。徐寿康将这一切看在眼里，为了能够补贴家用，他开始跟着父亲一起卖画为生，辗转乡村镇里的卖画生涯也十分艰苦，但是这一时期却丰富了徐寿康的阅历，开拓了他的视野。在他17岁的这一年，父亲突然病倒，他只能一个人承担起养家糊口的重担。为此他在三个学校教孩子们画画，虽然这份工作薪水微薄，甚至学校那些老师都嘲笑他没有学历，但是他却乐在其中。

其实在他卖画的这些年里，他一直想借机会学习西方绘画，可是苦于没有机会。心中苦闷的他，下一个深秋傍晚看到天空鸿雁哀鸣，他做出了一个决定：“我将以哀鸿自况，发奋绘画！”，此后他改名为徐悲鸿，开始了他学习西方绘画的艰苦道路。谁也不会想到，这个曾经默默无闻，甚至没有接受过正统绘画教育的年轻人，在多年以后竟然成为了一代绘画大师，成为了推动中国现代美术事业进步的艺术家。

徐悲鸿认定了学西方绘画这件事，19岁的他去到了上海，虽然他心中有梦，但是首要解决的却是温饱问题，而他唯一能够拿出手的就是绘画。带他去上海之前，他的一位同乡好友就将他引荐给了当时复旦大学的校长，本想着能够凭此获得一份工作，可是事情远没有他想象的顺利。因为校长与他一见面，看到的是一个毫无学问，身材瘦弱，有几分古板木讷的年轻人，他觉得这样的人竟然成不了大事，犹豫了一会儿，就将帮徐悲鸿找工作这件事情完全推辞了。

在他来上海之前，身上所有的家当都留给了家里人，口袋里空荡荡的他，连吃饭钱都拿不出来。为了解决温饱问题，他将随身带来的铺盖和大褂都拿到典当行里换成了三天的口粮。他在城市徘徊，希望能够在这个繁华之地找到一份工作。游荡在街头的他偶然看到商务印书馆门口贴出来的告示，这里需要一个绘画插画的小职员，徐悲鸿连忙画了几张画稿送了过去，随后每日焦急等待着能够被录取。

只是天不遂人愿，他先得到的消息是自己已经通过了此次的应聘，接下来就有着管吃管住，又能够额外学习法语的机会，谁知道到了第2天早上，总负责人又驳回了他的画稿，认为他的画风太过粗糙，并不适合这份工作。这仿佛一个晴天霹雳，刚在心中点亮的火焰，就被一盆冷水打灭，黄浦江上吹来的风有几分寒冷，让他缓不过神来。人们只看到那些成功人士站在顶峰上的光彩，却不知道他们曾经为了那份往日后的成功，在暗夜里跌跌撞撞前行多年。

当然命运之神也没有轻易抛弃徐悲鸿，在友人的资助下，他通过自身的努力，在20岁的这一年考入了震旦大学，这所由法国教会创办的大学，为他日后留学法国打下了坚实基础。徐悲鸿人生的新天地，也是在这里打开的。当时的震旦大学有许多著名的画家，也有许多进步人士，徐悲鸿不仅得到了这些人物的赞赏与指点，增强了他的绘画功底；在当时进步思潮的影响下，他开始寻求中国艺术的改变，他想要打破常规，让中国艺术在世界画坛上大方异彩。

在这所大学的课业完成以后，当时的北洋政府打算资助一批留学生，徐悲鸿与政府中的有些进步人士交好，凭借着这个机会，24岁的他终于能够前往法国巴黎留学。他靠着自己的努力，考上了当时的巴黎国立美术学院，每次学院考试之中他都要力争上游，平时的闲暇时间，他没有沉浸在巴黎的浪漫风情之中，反而永远马不停蹄地奔波于这座城市的各大博物馆，对于那些经典名画细细研究，大学老师的每次研讨会他也不会错过。

即便徐悲鸿如此努力，却仍然被外国人瞧不起，当时的中国在全世界面前都是一副软弱无能，封闭落后的样子，外国人以高高在上的眼光，贬低着徐悲鸿的努力，甚至从来不认可他的天赋。尽管有着嘲笑与质疑，徐悲鸿却没有卑躬屈膝，或者是显露出半分谄媚的姿态，他对那些瞧不起他的外国学生说到，他到这里来学习代表的是中国，要向其他国家的留学生发出挑战，他们各自代表自己的国家，等到学业完成之时再来一决高下。

这是他对于自己的底气，也是对于自己国家的底气，徐悲鸿为了争这口气，这几年的留学生涯更加废寝忘食。尽管有北洋政府的资助，可是他的巴黎的留学生活，其实跟国内的待遇差不多，他整日沉迷于绘画之中，时常过着饥一顿饱一顿的日子，为了在博物院临摹那些画作时浪费一分一秒的时间，他甚至在一天之内连水都不喝，更谈不上吃饭。有一个冬日他去观摩画展，在会场一呆就是一整天的时间，等到他出来的时候，才发现外面下起了鹅毛大雪，可是他一天都没有吃饭，身上所穿衣物单薄，导致他患上了严重的肠痉挛，让他以后在做饭的时候，都会痛苦到体力不支。

对于勤奋的年轻人，上天也不会辜负他的付出。1927年，徐悲鸿结束了他的留学生涯，准备返回中国，这个时候他在法国所创作的这些作品，已经有9幅入选了法国国家美展，徐悲鸿这个名字开始响彻全球艺术界，他所获得的成功，只能让那些与他一同入校的学生自愧不如。当时的外国人觉得徐悲鸿想法荒谬，因为在他们看来，一个从中国而来的年轻人，连进入艺术殿堂的资格都没有，徐悲鸿却用自己的努力，狠狠的打了他们的脸。

徐悲鸿32岁学成回国，当时的中国正处于日本侵略者的铁蹄之下，人民生活在动荡不安、苦不堪言的社会之中。接受过新思想潮流的他，虽然不能上场杀敌，是他的手中还有画笔，他愿意为国家的生死存亡，尽一份微薄之力。徐悲鸿用了三年的时间，创作了这一幅经典的巨幅油画《田横500士》，《史记》中五百壮士被敌军围困，宁死不屈的这个故事，被他搬上了中国油画的舞台。当时的中国政局动荡，日寇横行，国家灾难深重，为了不让人们丧失气节，他选择在那种艰难的条件下，创作了这幅具有时代号召力的油画。

这一幅油画展现了徐悲鸿的铮铮铁骨，他有傲气也有傲骨，对待外国人是如此，在当时腐败不堪的国民党政府也是如此。上世纪30年代，蒋介石十分欣赏徐悲鸿的才能，他想让徐悲鸿为他亲自画一幅肖像，谁知这位大师断然拒绝。当时徐悲鸿所住的地方正对门就是一位国民党官员的府邸，所以他还在自家的门上贴了一幅“中立不倚，隐居放言”这样的对联。1941年讽刺蒋介石所发动的“皖南事变”，他不畏强权连夜画出了那一幅《怒猫图》，表达对国民党的讽刺之意。在那个时代中，能够像徐悲鸿一样敢说有敢做之人，将国人的傲骨展现得淋漓尽致。

对待失了节气的国人，徐悲鸿展现的是一身傲骨。但是对于那一些极有才华的后生晚辈，他又展现出了一代大师的柔情。1931年，有一位青年冒雨拿着自己的作品前来他家中求教，这位青年衣衫破旧，一看就是贫苦人家出生的孩子。只是翻开他手中的那幅山水画，却感受到别样的清新之气，这位年轻人就是后来享誉中国画坛的傅抱石。当徐悲鸿听闻了傅抱石自学画画的故事以后，他当即立断决定资助傅抱石前往日本留学。如果当时没有徐悲鸿的慷慨解囊，中国画坛上又会少了一位知名画家。

在新中国成立以后得第四年，担任中央美院教学工作的徐悲鸿突发脑溢血，最终与世长辞，徐悲鸿离世时仅有58岁，这个让人钦佩的一代画师，用毕生的热情投入到绘画创作中，也倒在了自己最喜爱的事业上。他曾经改变了自己的命运，他曾经心怀大志，一意孤行与世间苦难对抗到底，最后的他带着一身铮铮铁骨，离开了这世间。

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参加文献：

《一代大师徐悲鸿》

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