逐梦演艺圈的烂片（一篇认真的纯洁心灵）

文 │ 夏天

“我始终发自心底认为，自己呕心沥血打造的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》是一部值得观众认真、反复观看的诚意创新好电影。”

8月1日，毕志飞在微博上发布《致各路影评人和网络黑手的战书》，表示要在《逐梦演艺圈》登陆优酷之际，通过弹幕与各路网友公开对答，“目标是通过此战，以理服人，给予网络恶意抹黑和我们所获的豆瓣评分一记响亮的耳光”，并声明全网独播版权已出售给优酷，网络观看并不会为他带来收益。

这条约战书让沉寂两个月的毕志飞，再次走进公众视野。

《致各路影评人和网络黑手的战书》部分截图

2017年9月22日电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》上线，至今已有近一年时间。相比于电影撤档改档，以不到250万的票房收官，再到走向网络，电影外的纷争更加夺人眼球。

看点始终围绕在毕志飞与豆瓣的纷争上。

2018年1月22日，毕志飞起诉豆瓣，表示自己的电影公映16个小时内，在豆瓣网被锁定为最低分2.0分，并于5月30日通过微博发布《我致国家电影局的一封信》，控诉“豆瓣系”对中国电影评论业、网络社会舆论有强大的操纵能力，对普通民众判断进行“绑架”。

6月1日，沉默大半年的豆瓣予以反击，将毕志飞和其名下的北京实传创文化传媒有限公司告上法庭，表明毕志飞对其存在恶意诽谤，侵犯名誉权，要求删除相关侵权文章，并道歉。

至此，这场纠纷还没落下帷幕，反倒让电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》频频曝光在公众视野。“八年剧本创作，全程海南拍摄。三年后期制作，五千万元投入”的制作背景，专家研讨会上的好评与豆瓣网友评价上的两极分化，都让影片的真实质量扑朔迷离。这次影片网络上线，吸引来不少网友好奇围观。

以旁白推动11条主线

这部电影到底讲述了什么故事？

百度百科资料显示，该片讲述了海亚影视学院青年教师文天阳（毕志飞饰）与17名学生（8男9女），在大学四年的学习生活中共同成长的故事。这句话的确概括了这部支线庞杂的电影的主要内容。

影片开篇，电影主人公文天阳与名叫艾琳的女子在沙滩上纵情奔跑，在艾琳发表一番对文天阳的赞美后，文天阳回应说，“特别感谢你当时送了我一朵花”。画面切换，回到文天阳收到那朵花时的场景，他流露出痛苦的表情，开始疯狂飙车，企图逼停前方的车辆，并在逼停后，画面再次切换。

仅在前2分钟，影片画面就历经多次切换，并且没有明显的内容衔接及内在逻辑联系，看完整部影片，就能发现，这是导演（毕志飞）采用倒叙手法，在开篇故意留下的伏笔。他在采访时曾透露，这几场戏是精心设计而来。

“一般电影最多三条线，《云图》有六条线，而我的电影有十一条线，并且在95分钟内阐明了”，毕志飞曾这样表示。

的确如他所说，影片中学生共有17名，与老师文天阳组成11条线，为了完整展现每一位学生的故事，导演似乎本着“能讲一个是一个”的原则，顾上了眼前的叙事和叙事目的，顾不上整体逻辑，更无主线可言。

电影作为一种影像作品，观众是通过拍摄者的镜头获取内容，采用镜头语言叙事是最基本的要求。而在《纯洁心灵·逐梦演艺圈》中，这一功能几乎由“口头语言”全权替代，故事呈现、故事衔接及情节推动主要靠“旁白”和人物对话。

家境贫寒的黎族学生俸艾依，故事最早出现，旁白衔接词为，“从我开始讲起吧”，2分钟左右的旁白搭配上画面，展示出她刻苦学习的日常，以及对文天阳老师的情愫。镜头切换，男生宿舍里，同样家境贫寒的小宇正认真练功，室友汪靖和马一董在一旁调侃。

镜头再次切换，汪靖与马一董在校园里撩妹，同一场景里，王佳月与冷成枫出现，以旁白搭配画面的形式继续她们的故事。由冷成枫过渡到下一名学生时，旁白衔接词为“还记得我赵虎虎吗，该说说我和这个女孩雅丽的故事了”。

这17名学生的故事脉络，大概就是从A到B和C，在B与C的故事进行到一半时，切入D与E，接着再出现D与A的故事，再空降出G与H。

要细究故事前后的衔接线索，倒并非完全不存在，只是维度都颇为牵强。比如开篇由俸艾依的故事过渡到小宇，两人有一个共同点：都是认真练功的贫困学生，从小宇过渡到汪靖与马一董，则借宿舍这一场景进行衔接，接着讲述王佳月与冷成枫的故事时，同样采用了这样的衔接方式。

没有适合的维度衔接，旁白担当起了这个重任，比如“还是从我说起吧”“还记得我赵虎虎吗”此类句子。在这样的衔接方式下，每位学生的故事的确有所呈现，但都呈片段式，零散杂乱，前后毫无逻辑可言。

旁白在影片中功能有多强大？不仅仅能推动剧情，还起着使剧情合理化的功能。

比如开篇，为了快速展示17名学生的姓名、背景、性格特点，导演让学生们对着镜头自我介绍，并借用文天阳的旁白将形式合理化：这是在带学生做镜头感的训练。学生赵虎虎因故坐牢但没有按惯例剃头（很有可能是演员不方便剃头），文天阳则在旁白中表示，已经与狱中的警察提前沟通过，照顾学生而没有剃头。

人物障碍设置单一，突破困境手法单薄

故事创作需要为人物不断设置冲突和障碍，这一点导演是明晰的。为了展现表演系学生面临的成长困境，导演为17名学生设置了不同的故事线，但整体维度单一，呈现手法也较为稚嫩。

电影中，女学生遇见的困境都与潜规则有关，王佳月和冷成枫在KTV被导演言语羞辱，文天阳在为电影谈投资时被要求只带女学生，雅丽为获得角色机会在酒店差点被非礼……影片打出要“批判演艺圈潜规则”的旗号，维度未免太表层。

而男学生面临的困境则相对丰富，然而吊诡的是，几乎都不与表演事业相关，涵盖的是包养、截肢、坐牢、自杀等元素。

作家阿城曾说过，文章的“文格”，应该展现人物如何跨过“绝境”，此处“绝境”可理解为人物面临的“困境”，影视作品同理。在本片中，人物的确面临“困境”，抛开编剧为人物设置困境是“为了困境而困境”不谈，人物面临困境时的心理表现及解决方法，都较为表层和稚嫩。

首先是在人物面对困境时的心理呈现上，影片中，角色内心的挣扎，几乎都以人物旁白再配上人物难过的神情表现。

而在困境解决上，除冷成枫人物故事线相对成熟外，其余大多都属于“车祸创作”，即当人物面临不可调和的矛盾时，一方出现大灾难后，矛盾就解决了。比如剧中文天阳与女友黄茹因现实问题而分手，在他为救学生成曳受伤后，两人便重归于好，成曳被女富豪包养一事暴露，导致文天阳老师受重伤，被女朋友指责，在他决定跳海自杀时，就被女朋友原谅了。

小宇在路边晨练时，为救老奶奶，被醉酒司机撞断一条腿，他在医院中醒来，导演用黑白PPT式镜头展现他痛哭流涕的画面后，下一个画面他便对妈妈说，“没有关系，我都想通了，我要好好学习写作，将来成为编剧，为我的同学们写剧本！”

以上提及的，是影片在内容创作层面的问题，至于影片中色彩搭配欠缺审美，演员尴尬演技、台词生硬、故事线混乱、运动镜头呈现凌乱、为了节省时间突然加快人物对话等硬伤，都是影片在制作及拍摄层面的问题，难凭一人之力解决，皆归咎于主演兼导演兼编剧的毕志飞在能力上的欠缺，难免有失偏颇。但综上所述，就内容而言，主创的确没能讲好故事，在“内容创作”“镜头语言”“美学能力”方面还有很大提升空间。

毕志飞的审美迷局

“带着宽容度进来，半死不活爬出去。”

在优酷上线后，本着“没看过就不能评论”的原则，不少观众点开影片，发出如上感慨。而在此前，毕志飞就曾表示，最不能接受的，是观众没有看过影片便给出的差评。此次上线优酷，口碑并未实现逆转，外界对他的真实心境亦难以知晓。

他在微博上对仅有的支持声音（有的实为反讽）一一点赞，并时刻汇报逐渐上升的优酷评分，对于大量的吐槽弹幕及评论没有直接回应。

也许对于这名创作者来说，正视社会舆论与“母亲正视无能的孩子”一样艰难。

他曾在不同场合、不同时间多次提及自己对影片的投入与付出，事实上，每一部作品背后，都有创作者的艰辛付出，但不是凭借付出和诚意，作品就顺理成章应受观众认可，品质就能让观众买单。

自《纯洁心灵·逐梦演艺圈》上映以来，毕志飞一直活跃在微博第一线，对近期的电影作出评价时，不忘提上豆瓣以及自己的作品。力挺《阿修罗》时表示，“震撼、热泪盈眶，本应9分，豆瓣3.1的评分太扯了！”，评价豆瓣3.6分的《猛虫过江》，“有内涵、高级别，豆瓣越来越不靠谱了”。

评价豆瓣9.0分的《我不是药神》，表示豆瓣成绩高了，“电影语言手法离中外的优秀现实主义题材电影还是有一定的差距的，不及电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》（说句心里实话）”。而对于近期热映的电影《邪不压正》，给予肯定后，表示“人物关系比较多，信息量比较大，普通观众理解吃力”。

与其对电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的评价类似，他对近期电影的评价常与社会普遍观感向左。审美是一个中性词汇，评价电影的好与坏也是个人化的行为，作为旁人，很难以最大的善意或恶意揣度其用意。

然而就一名创作者而言，所著作品终究要面临的是观众的检验，以“偏执”姿态与观众普遍观感对立，只能陷入孤芳自赏的围城，在娱乐大众后被大众遗忘。毕志飞导演若想真正做出一部好口碑电影，努力提高“内修”也许更为关键。

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