100首神仙级宝藏音乐英语（全网最全古典音乐外语词汇）

1. 作品类型：

concerto /kənˈtʃeətəʊ/ 协奏曲；sonata /səˈnɑːtə/ 奏鸣曲；Serenade: /ˌserəˈneɪd/ 小夜曲= serenata /,serə'nɑːtə/； menuet/mənuε/ =menuett 小步舞曲； symphony 交响乐；marche 进行曲; suite组曲；etude 练习曲

chanson 英 /ʃɒŋ'sʊŋ/ 法语歌；divertimento 英 /dɪˌvɜːtɪˈmentəʊ/ a piece of music that is meant to be entertaining rather than serious, especially one written for a small orchestra 嬉游曲（主要以娱乐为目的，多供小型管弦乐队演奏）；variations: 变奏曲

节奏：andante /ænˈdænteɪ/ （尤作演奏演唱指示）徐缓地； allegro/əˈleɡrəʊ/ a piece of music to be played in a fast and lively manner ； allegro moderato.中速欢快

Serenade: /ˌserəˈneɪd/ 小夜曲=serenata /,serə'nɑːtə/ ； 1 a gentle piece of music in several parts, usually for a small group of instruments （尤指供小型乐队演奏的）小夜曲/ a simple form of suite for orchestra or wind band(管乐队) 2 a song or tune played or sung at night by a lover outside the window of the woman he loves

Concerto: 协奏曲（ a musical composition for a solo instrument or instruments accompanied by an orchestra, especially one conceived on a relatively large scale（尤指规模较大的）协奏曲/ a piece of music for one or more solo instruments playing with an orchestra(管弦乐队) 协奏曲

奏鸣曲（Sonata），是由一件独奏乐器演奏或由一件独奏乐器和钢琴合奏的器乐套曲。奏鸣曲的概念是在16世纪作为器乐演奏的作品而确立起来的，以与声乐演唱作品的康塔塔相区别 奏鸣曲于17世纪初才专指某种特定的器乐结构形式 。其常为三或四乐章的大型套曲结构，第一乐章大多为奏鸣曲式快板 。

Sonata奏鸣曲: a classical composition for an instrumental soloist, often with a piano accompaniment(for one instrument or for one instrument and a piano). It is typically in several movements with one（especially the first） or more in sonata form(usually divided into three or four parts)

Symphony: a long complicated piece of music for a large orchestra , in three or four main parts (called movements ) 交响乐；交响曲

调式是按照一定关系（高低关系、稳定与不稳定关系等）组织起来的一组音（一般在七个音之内），并以某一个音为中心音（即主音）联结成一个体系，这个体系就叫调式。大调一般用于进行曲，或者欢快的曲子，小调一般用于抒情，或者小夜曲，和摇篮曲。

大调以1（do）、3(mi)、5(sol)为主音，或者其中任意一个，小调以2(re)、4(fa)、6(la)为主音，或者其中任意一个。

大调音阶由七个基本音级组成。根据大调构成法则，第三、四级（mi和fa）之间、第七八级（si和do）之音的距离都是半音（即小二度）。而其他相邻两级之间的距离都是全音（即大二度）。

小调也是由一种七个音构成的调式，根据各音级相邻音的音高关系不同又可分为自然小调、和声小调和旋律小调，小调的特征表现在主音上方的小三度，它最能说明小调的色彩和性格。

调式的色彩不同，表现为不同的表情特征，而这种表情特征也是相对的，并不固定为某种调式只适于表现某种思想情绪，但一般来说，大调色彩明亮，小调则较为柔和暗淡。

区分大小调，要看该曲的主音是什么音，一般主要从乐曲的终止音上就可以看得出来，大调一般终止于主音1（do）上，小调则一般终止于主音6(la)上。

C，D，E，F，G，A，B对应的是 1(do),2(rei),3(mi),4(fa),5(sou),6(la),7(xi)。

交响乐团与管弦乐团

每一个交响乐团都是管弦乐团，但是管弦乐团不一定都是交响乐团。

管弦乐队一语译自英语Orchestra，原字为德语，意思是“跳舞的zhi地方”。是一个宽泛的概念

顾名思义，由弦乐器、管乐器（和打击乐器）组成的乐团都可以称为一个管弦乐团。通常来说，管弦乐团的声部是相同的——在初始的阶段没有固定的组合，因而演奏带有很大的临时性和随意性。现在的管弦乐队是各种各样的，有大、中、小型的交响乐队、室内乐队、弦乐队，各种形式的剧场乐队等等。第二次世界大战以后，由于科学技术的突飞猛进，电声乐器、音响合成器、电子计算机的开发和运用，人们可以不费力气地制作出各种色调、各种高度的音响，为新颖乐队的出现，开辟了无限广阔的前景。

管弦乐队分为弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、键盘乐器、打击乐器.

弓弦乐器中主要包括四种弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。

班卓琴

拨弦乐器有竖琴、吉它、曼多林、班卓琴等乐器。

木管乐器，有长笛、双簧管、单簧管、大管、英国管等乐器。

铜管乐器从其形状来分，有小号（Trumpet）、短号（Cornet）、长号（Trombone）、圆号（French Horn）、 大号（Tuba）

键盘乐器：钢琴（Piano）、管风琴（Organ）、手风琴（Piano Accordion）、 电子琴（Electronic Keyboard）。

有调打击乐器：定音鼓（Timpani）、木琴（Xylophone）；

无调打击乐器：小鼓（Snare Drum）、大鼓（Bass Drum）、三角铁（Triangle）、锣（Gong）、铃鼓（Tambourine）、响板（Castanets）、砂槌（Maracas）、钹（Cymbals）。

根据规模和曲目，管弦乐团又可以细分为——

室内乐团 ( chamber orchestra) ：50人以内，演奏室内乐；

小交响乐团 ( sinfonietta orchestra)：30人~ 50人之间，演奏大型的室内乐或者交响乐章中的管弦部分；

交响乐团 ( symphonic orchestra) 或爱乐乐团 ( philharmonic orchestra)：50人以上的大型乐团，编制一般在70 ~ 100人之间，有时候也可以达到数百人，演奏交响乐，平日经常遇见的协奏曲、交响诗、狂想曲、变奏曲等，也属于交响乐。

室内乐更小一些，大型的交响乐章就需要更多的（18 ~ 25种）乐器来演绎。所以呢，室内管弦乐团想要缩小规模，就只留下最基本的乐器——至于低音提琴、英国管、大管、甚至整个打击乐组，都可以不要了；剩下的木管乐器，如长笛、双簧管、单簧管、小号，每种只用一把就够了，这称为「单管编制」。这种编制下，第一小提琴只要10把——如果连弦乐都扔了，就失去「乐团」( ochestra) 的称号，只能叫做「乐队」( band) 了。

但是仅靠室内乐团的几把乐器，又不能演奏完整的交响乐章。所以交响乐团想要扩大规模，就在原有的基础上，给每个声部加变形乐器——如木管组加中音长笛、中音双簧管、低音单簧管、小单簧管、中音/倍低音单簧管、低音大管等等；或者增加多种不同乐器——例如给弦乐组再加上竖琴、钢琴、管风琴等。相应地，乐器数量也可以增加，采用「三管编制」（即每种木管乐器用三把，其他声部乐器相应增加），甚至「五管编制」。大型交响乐团里，第一小提琴可以有18把，第二小提琴16把，中提琴14把，大提琴12把，低音提琴10把，甚至竖琴也要2把。你看，仅仅是弦乐器的一个声部，人数就力压一个小型室内乐团了，不是么？所以，根本来说，如果一个管弦乐团的编制足够演奏交响乐章，就可以称为交响乐团（或爱乐乐团）了！交响乐团和管弦乐团的区别，就是在这里。

「首席小提琴手」是仅次于「指挥」的职位呢，弦乐器在交响乐团里的重要性可见一斑。如果只有管乐和打击，就叫做「管乐队」 (band)，大部分军乐队就是这种类型；如果再去掉木管乐器，就称为「铜管乐队」(brass band) 啦。

欢迎大家多多交流。