一部没有干柴烈火的婚外情电影名字（一部没有干柴烈火的婚外情电影）
今天我们要跟大家聊一部闷骚到了极致的婚外情电影。
说到有“婚外情”情节的电影，大家说不定早就看腻了吧？要么就是一个苦闷的中年大叔，事业有没有成不一定，但一定遭遇了中年危机，在沉闷的生活之外，遇见一个热情如火的红玫瑰或者清纯可人的小萝莉，然后干柴烈火，重温青春的滋味；
要么就是一个压抑的家庭妇女，发现自己这辈子围着老公孩子团团转，没有一丁点自己的生活，幡然醒悟自己真是好惨一女的，然后就要解放天性大胆劈腿，反抗家庭的束缚。
总之，折腾来折腾去，无非就是男的想重温青春的岁月，重拾男人的自信，女的想摆脱婚姻的枷锁，放飞自我的天性。
但是今天这部电影还真是有些不一样，因为故事的男女主人公从头到脚什么事情都没发生。
可偏偏就是这么闷骚的剧情，竟然获得了第76届奥斯卡的最佳原创剧本奖。没错，不是最佳男主角或者女主角，而是最佳剧本奖。可想而知，这个看起来似乎有点无聊的剧情得有多厉害了。
这部电影就是索菲亚·科波拉导演的《迷失东京》。
说起科波拉这个姓氏，很多电影迷肯定不会觉得太陌生。影史经典《教父》的导演弗朗西斯·福特·科波拉，正是索菲亚·科波拉的老爸。
巧的是，在《教父》拍摄接近尾声的时候，索菲亚出生了。于是还在襁褓里的索菲亚就被自己的老爸安排了一个角色，那个在电影结尾接受洗礼的小女婴。此后，索菲亚和片场就结下了不解之缘，屡屡在老爸的电影里串角色。
索菲亚·科波拉
可惜，含着金汤勺长大的《教父》之女，她的电影生涯却并不顺利，竟然成为了各大媒体嘲弄和讽刺的焦点，简直倒霉透顶。
1989年的时候，18岁的索菲亚参演了《教父3》，她的演技遭到了公众媒体毫不留情的群嘲，甚至还获得了当年金酸莓奖的最差新人奖和最差女配角。可想而知，年轻的索菲亚在当时面临着多么巨大的压力。
可是就是在十年之后，索菲亚凭借着自己的天分和努力，拍了一部属于自己的电影《女生向前走》，获得了好莱坞年轻导演奖，在电影行业打了一个漂亮的翻身仗。
到了2003年，拍摄时间不过27天、成本只有400万美金左右的《迷失东京》，更是让索菲亚的电影生涯走向了高峰，除了获得奥斯卡最佳剧本奖，也让索菲亚成为第一个获得最佳导演奖提名的美国女导演。
所以《迷失东京》是一部怎么样的电影呢？这个没什么干柴烈火桥段的婚外情故事到底好在哪里？
故事背景发生在东京，一座繁华而孤独的大都市。
过气电视明星鲍勃来这里拍广告。年轻女郎夏洛特陪丈夫到东京出差。他们在这座陌生的城市相识，他们都非常孤独，陷入交流障碍的困境。
在深夜里失眠，游荡在他们居住的高档酒店里，找不到在这个城市归属感。伴随着这次神奇的相遇，他们的人生似乎开始发生一些变化，他们开始袒露自己的内心世界，倾诉自己的心声。
鲍勃跟夏洛特，两个生活应该完全没有交集的陌生人，躺在酒店的同一张床上，彼此敞开心扉，讲述自己生活的烦恼。
那一刻我们知道了，这并不是一部婚外情的电影，而是两个素不相识的陌生人可以没有任何保留地信任彼此的故事，无关于性，也无关于爱，就是最纯粹的信任和陪伴。
鲍勃也好，夏洛特也好，他们都在这种可以交托信任的情感联系里获得了安全感，所以抵达东京以来怎么都睡不着觉的他们，第一次睡着了，沉沉地进入了甜美的梦乡。
这是两个情人之间的秘密《迷失东京》的原文是Lost in Translation，意思是迷失在翻译里。看到电影的最后，我们会发现这果然是一个绝妙的名字，包含着好几重的隐喻。
首先是最字面的意思，交流障碍。
鲍勃和夏洛特来到东京，对这两个美国人来说，东京是一个完全陌生的亚洲国家，日语也是一种完全听不懂的语言。
不管是在日常的生活，还是和周围人的交往里，他们都会遇到语言和理解的障碍，他们不明白周围的人在说什么，也不明白他们在做什么，这种语言困境让他们陷入了非常孤独的状态。
然后是情感交流的困境。
我们会看到，鲍勃和夏洛特都有各自的爱人和家庭，可是他们都无法跟自己最亲近的人交流和沟通。鲍勃和他的妻子关系逐渐冷淡，彼此之间只有例行公事的问候，再也没有热恋时候的激情，他们也不关心对方的内心到底在想什么；
夏洛特更不必说了，约翰就是个彻头彻尾的工作狂，或许他是爱夏洛特的，可是他的眼里只有工作，根本就没有精力再去照顾夏洛特的情绪，倾听夏洛特的心事。在这个意义上，鲍勃和夏洛特在他们各自的情感关系里都失去了沟通的可能，也陷入了非常孤独的处境。
在这个层面上，没有比东京更合适的拍摄地点了。作为一个高度现代化的大都会，东京有着极其繁华的都市景观，高楼林立，随处可见的高科技设施，还有铺天盖地的霓虹灯夜景，到处都弥漫着浓浓的赛博朋克气息；
与此同时，东京也是一个多元文化的大熔炉，绝大多数生活在这里的人都是异乡人，几乎没有人能够说自己是最地道的东京本地人，哪怕是日本人自己，也大多都是从其他城市搬到东京的，这也就意味着，东京什么都有，什么都是最好的，可是东京也是一个让人找不到根、找不到归属感的地方。
每个人在这里都像是一个站在橱窗外面的观察者，看着橱窗里的东京人来人往，却怎么也融入不进去。
这种身处大城市的孤独被索菲亚·科波拉的镜头语言完美呈现，以至于很多时候，《迷失东京》的镜头语言会在电影课上被作为教科书呈现。
电影里有大量的镜头，都是鲍勃或者夏洛特一个人身处在一个巨大的空间里，要么是夏洛特孤独地坐在酒店的窗前，或者是浴室的浴缸里，她的人只占镜头很小的一个位置，而她的背景也就是窗外，则是从上而下俯瞰过去的东京全景；
要么是鲍勃在酒店的游泳池或者健身房里，周围没有任何人，而背后宽敞的落地窗会让我们看到一整个东京的夜景，灯火通明，格外广阔，也格外孤独。
在这样的时刻，或许每一个观众都会忍不住和鲍勃还有夏洛特共情，在一个全然陌生的城市里，找不到归属，找不到依靠，只能独自与这种孤寂情绪相处的悲伤。
当然，这部电影的结局也给大家留下了一个非常深刻的悬念。在故事的最后，鲍勃结束了他的广告拍摄以及在东京的行程，准备回到美国。而夏洛特依旧在酒店里，等着约翰结束他在其他城市的工作，也不知道会继续在东京待多久。
鲍勃在离开酒店前往机场的出租车上，突然发现夏洛特在人群中背影，他赶紧叫停了出租车，穿过人群找到了夏洛特。
他们在东京的街头紧紧拥抱，互相亲吻，周围全是陌生的人和事，此时此刻也全成了他们的背景板。可就在最后，鲍勃突然贴着夏洛特的耳朵说了什么，然后两个人再一次拥抱和告别。
这一次，就是电影的结局了。
很多人都很好奇鲍勃最后对夏洛特说了什么，但是电影没有给出答案。
原来，这一段的剧情是饰演鲍勃的演员比尔·墨瑞，在当时的即兴发挥，他说了什么话，大概也只有他跟饰演夏洛特的演员斯嘉丽·约翰逊知道了。
曾经有人问过索菲亚·科波拉，鲍勃最后到底说了什么。索菲亚给了一个非常科波拉的回复：It’s between lovers。这个悬念是两个情人之间的秘密，就让这个秘密一直保留下去吧。
除了结局，关于《迷失东京》还有另外一个八卦。
在《迷失东京》上映后的十年，另一位鬼才导演斯派克·琼斯拍摄了一部科幻爱情电影《她》，作为对《迷失东京》的致敬，或者说，电影《她》是给《迷失东京》的一封情书。
为什么说是情书呢？原来索菲亚·科波拉是斯派克·琼斯的前妻，正好是在《迷失东京》上映以后，两个人就离婚了。
《她》
《迷失东京》里夏洛特和约翰的原型，正是索菲亚和斯派克。而这一段爱情故事，在《她》里面被再一次讲述。
当然这一次是从丈夫的视角来讲的，一个因为忙于事业而错失爱情的男人，如何沉溺在错失爱人的伤感里。
而更巧的是，斯派克的这部电影也获得了当年的奥斯卡最佳原创剧本奖。不得不说，两个电影人通过拍电影完成了一场跨越十年的通信，不管最后他们有没有复合，这都可以算是影史上的佳话了。
特约撰稿人：Elinor，华东师范大学比较文学硕士
编辑：凉三
路上读书：未经授权，禁止转载
,免责声明：本文仅代表文章作者的个人观点，与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并自行核实相关内容。文章投诉邮箱：anhduc.ph@yahoo.com
