赵本山首徒，从赵本山副手到表演艺术家

作者 | bethlyn

零几年的东北，形成过一个特别的现象，现在说起来还有点滑稽。

当时，人们只要在饭馆看到一个"脑袋大、脖子粗"的人，都会悄悄结了他的账，临了还要说一句：

"彪哥，账结了，您吃好。"

那年，赵本山的《马大帅》在央视热播，而"辽北第一狠人"范伟，红遍了大江南北。

说起范伟，总会与赵本山扯上关系，不是被大忽悠骗来骗去的范厨师,就是马大帅的弟弟范德彪。

毫无疑问，范伟一直是赵本山作品中的最大亮点，是名副其实的"黄金副手"。

但与达叔之于星爷不同的是，赵本山和范伟都有作主将的能力，当王的背后还是王，就注定了一方要去寻找更广阔的天地。

01 喜剧全能手

范伟大红在赵本山的小品里，饰演的每个人物都极具"傻、憨、蠢"的特点。

靠这样的形象为人熟知后，在很长一段时间里，他都被贴上了"小品演员"的标签。

提起范伟，观众也总会说："噢，是那个傻傻的小品演员，赵本山的绿叶"。

但实际上，范伟并不只拘泥于小品，也不只会作陪衬，他基本上能驾驭所有的喜剧形式，是个名副其实的喜剧全能手。

早在和赵本山合作前，范伟就在行业内小有名气了，不过他从事的是相声行业，并为此经过系统、专业的进修。

16岁拜师陈连仲，21岁考入沈阳曲艺团。

今天的相声行业还在绞尽脑汁的"潮流元素与传统艺术结合"的问题，范伟早在三十几年前就开始研究，并有所作为了。

比如他在83年创作的相声《一个厂长的日记》，就是从艺术根基上进行创新，以新颖的日记体裁，赋予传统艺术新的光彩。

还有之后的《无事生非》、《自食其果》等原创相声，反响都很热烈，范伟也借此成为了"东北三省戏剧小品大赛明星奖"的常客。

在那个时期，他是公认的"相声之光"，是未来的"准相声大师"。

而就当他在相声行业崭露头角的时候，一双眼睛悄悄盯上了他。这双眼睛的主人，就是当时的"流量巨星"赵本山。

他看到了范伟的才华，于是开始接触，最后二人决定合作。

所以才有了后边红遍大江南北的《牛大叔提干》、《卖拐》、《卖车》等经典作品。

范伟一下跳进了更广为人知的圈子，和赵本山成为了当时小品届最大的卖点。

用现在的潮话说就是，观众就爱看他们，看别的咳嗽。

但如果在赵范二人中再决雌雄的话，观众还是更喜欢赵本山的。

他们觉得范伟不过是借赵本山之力崛起的"黄金副手"，可能没有赵本山，就没有范伟的出头之日。

而出现这种看法的原因无非就是：范伟火得太快了，快到掩盖了他的努力和才华。

实际上，倘若二人没有合作，假以时日，范伟也定能成为国内数一数二的喜剧大师。

毕竟他既有天分又能深入研究，这样的艺人到哪里都会发光。

02 小人物的大修为

在赵范二人合作近10年的时间里，范伟甘愿做一个配角，甚至要求自己做好配角。

他从来都是扮演不太灵光的非正面角色，功能也比较单一，言谈、举止都只有一个目的——烘托主角。

但范伟是有才华的，他总能把一些小人物演活，甚至刻画的比主人公还深入人心。

比如在电视剧《马大帅》中，主角明明是马大帅，范伟却硬生生演成了范德彪的个人秀。

最后观众对"辽北第一狠人"的喜爱程度，完全超过了主角，以及电视剧本身。

这样的银幕表现力，注定了他不能做一辈子陪衬，同样也加剧了赵范的分手。

最终二人以模糊其词的公开理由分道扬镳，赵本山开始捧徒弟，而范伟专攻影视圈，开始了从"大人物"到"小人物"的修行之路。

其实单看范伟的演技和才华的话，他的转型一定是快速且成功的，但现实往往不尽人意。

他转型后的几部电影都反响平平，甚至让人分不清好坏。

而造成这个结果的原因也很明显，一是观众对他的印象还停留在"小品演员"，所以看法也比较宽松有爱。

就好像本山传媒和德云社都拍过很多电影，但观众会以一个宽松的喜剧态度去审视它们，只要能博得一笑，就不会再思考演技、叙事、镜头等方面的艺术了。

二呢，则是国内电影市场的不景气。

上世纪末本世纪初这段时间，大陆电影只走出了第五代导演的几部作品，而且专属性太强，除了张艺谋、陈凯歌等人，其他导演的作品基本上很难出头。

所以范伟虽不遗余力地去表现，却没能取得多大成绩。

他当年主演的电影《看车人的七月》，在今天看来可圈可点，可仍是一闪而过，沦为了小众的文艺片。

在这样的内忧外患下，范伟决定"做回亮点"，这才有了《手机》中的"砖头哥"，和《天下无贼》中的"劫匪"。

他以滑稽搞笑的形象重回银幕，让观众眼前一亮，并接受了他"电影演员"的身份。

而之后他更再接再厉，虽然都是小人物，但一直作为亮点出现。

比如《建国大业》中的郭本财，就是作为史诗片中一个诙谐点。

当范伟饰演的郭本财，接过毛主席给他的香烟时，情形就像《刘老根》里接过刘老根的香烟一样,引来观众一片笑声。

还有《道士下山》中的崔道宁，是以一种戏份与形象的反差给观众带来看点。

谢了顶的范伟，和性感妖娆的林志玲拍亲密戏，观众既好奇又兴奋。

就这样，范伟在电影这条路上，越走越稳，越走越远。

03 走出角色束缚，修成正果

很难想象从小品中走来的大人物，能在影视圈里，低调地饰演一些小人物，甚至成为了"专业户"。

像范伟这样能放下姿态，稳扎稳打的演员，估计演艺圈里已经所剩不多了，所以能达到范伟这样成绩的演员也不多。

虽然近年来他为人熟知的角色都比较功能化、边缘化，但实际上早在2006年，范伟就凭借自己的演技走向了国际，并获得了第30届埃及开罗国际电影节特别表演奖。

范伟在《芳香之旅》中饰演的老崔，应该是与他以往的银幕形象反差最大的角色。

在戏中，老崔是一个受过主席接见过的劳模，承担公交车司机的职责。

在命运的捉弄下，他与犯过错误的年轻售票员春纷结了婚，开始了一段"忘年"的婚姻。

但老崔是个性无能，知道自己不能给春纷幸福，所以他决定，既然不能在生活中做一个男人，那就在精神上做一个完整的男人。

他无微不至地关爱春纷，甚至给春纷机会去见她的旧情人，可他却意外成了植物人。

范伟把老崔平凡、善良、朴实的人格，刻画得淋漓尽致，整个过程毫无喜感，而是满满的感动。

特别是变成植物人以后的戏份，范伟拿捏得十分准确，可以说他靠这个角色获奖，真的是实至名归。

在这以后，他成了各大电影奖的常客。

凭借《耳朵大有福》中的王抗美，他获得了第9届华语电影传媒大奖最佳男主角奖；

凭借《即日启程》中的老崔，他获得了第16届北京大学生电影节最受欢迎男演员奖……

最值得一提的是，范伟在电影《不成问题的问题》中，把一个油滑世故的农场主任，刻画得活灵活现，极大地贴切了老舍先生的原著。

而他也凭借这一角色，获得了第53届台湾电影金马奖最佳男主角，成功封帝。

几十年的付出，终于修成正果。

其实我本以为，范伟成功塑造的角色有很多，但大部分都是小众电影，推广度比较小，可能观众对他的刻板印象还停留在小品演员，或者《天下无贼》中口吃的劫匪。

直到前段时间看了《我和我的家乡》，我才发现，其实范伟早就走出了角色的束缚，成为了真正的表演艺术家。

范伟在《我和我的家乡中》的第三单元，饰演得了老年痴呆的老范，记忆停留于当年做乡村教师时，为孩子们上的"最后一课"中。

这个设定，其实也是一定意义上的"傻子形象"。

但与范伟以往塑造的角色不同的是，这次他不仅要有病情发作时的嘟嘟囔囔，眼神慌乱，还要有回归课堂后自我意识上的坚定温柔，活脱脱两个相反的人格。

而范伟对角色的塑造方式，也让人大开眼界，称得上是"顶级表演"。

特别是电影中的一个镜头，老范在黑板上板书"我和我的家乡"，把"家"和"乡"写倒，这时他的手颤颤巍巍，眼神空洞仿佛回到过去。

这一幕张力十足，表现出了"老范"的戏剧深度和情感深度，同时带给观众无限的伤怀。

电影上映后，观众除了赞扬电影弘扬的主旋律精神，更是对范伟的顶级表演赞不绝口。

很明显范伟靠自己的能力和努力，打破了观众对其的刻板印象，纵观他在公众视线的这几十年，得出的最大结论就是：

金子到哪里都会发光。

一个演员到底在追求什么，单看他为人熟知的方式即可。

就拿范伟来说，几十年来，在综艺、采访上看到他的次数屈指可数，他更多的是在幕后。

即便是在小品届最红火的几年，范伟也是毫无功利心地发展，不要热度，安心表演。

从未对外界的质疑做出回应，而是在潜移默化中消解观众对他的刻板印象，从小人物开始，一步一个脚印地走向巅峰。

有这样的演员，应该是演艺圈一大幸事。

而在知命之年，能与当初的老伙计握手言和，做回"药匣子"，再塑一段佳话，这是范伟的高度，同时也是观众的情怀。

当年那个在小品之王背后的小品之王，终于凭借自己的努力和才华，在属于自己的领域，开花结果，封帝封神。

但小品之王也好，影帝也罢，永远只是范伟的一个名号。

他还是曾经那个不遗余力贡献最好表演的"范厨师"，没有一丝丝改变。

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