霍元甲都演过哪些电影（能在网上看到一部大银幕级的）

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在新冠疫情的影响之下，电影院开门营业的时间不断推迟，也让观众的观影需求转向线上释放。在数量众多的网络电影新片里，总有一些高质量的作品吸引观众的眼球。

比如，由北京市广播电视局指导，近期已在爱奇艺上线的《功夫宗师霍元甲》。

霍元甲是有着广泛群众基础的人物，观众们对于他的事迹耳熟能详，所以任何关于他的影视作品稍有不慎，就可能落入窠臼。

《功夫宗师霍元甲》另辟蹊径，从多个角度，重新讲述霍元甲以及清末那个风雨飘摇的时代。在观众所熟悉的霍元甲形象之外，又给出了新的诠释，这让全片的思想性和艺术性超越了一般的网络电影。

饰演霍元甲的户国防，曾在《战狼》《杀破狼2》《新少林寺》中担任吴京、张家辉、谢霆锋等影星的动作替身，武术功底扎实，保障了《功夫宗师霍元甲》打戏部分的精彩。

无论是长兵器和短兵器的交锋，还是霍元甲拳法的飘忽凌厉，都有着可圈可点的表现，其完成度甚至还在一般的院线功夫片之上。

虚虚实实的故事，底色是历史的厚重

如果说官修国史、言必有本是叙事的一个场域，那么稗官野史、民间传说就是另一个叙事场域。

在这两者之间，正是艺术创作大显身手的地方。

在《功夫宗师霍元甲》里，主角霍元甲不论，像谭嗣同、农劲荪、慈禧太后、大刀王五......众多出场人物明显都是历史上有所记载的人物。甚至那个大将军袁效忠身上，都能依稀看到袁世凯的影子。

谭嗣同是全片的线索人物，“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，如此豪迈的人物，虽然没有正面表现，但观众们明白，无数人付出牺牲，为的就是把他送进京城。

维新变法，救国图存，是电影里点到为止的话题。它和霍元甲的成长历程放在一起，一明一暗，给电影增加了历史的厚重感。

关于大刀王五，民间传说众多，据说他和谭嗣同交好，曾试图营救谭嗣同未果，后死于八国联军之手，头颅被砍下悬挂于城门之上。霍元甲趁夜替他收葬，一时传为佳话。

大刀王五在片中多次出场，但最让人印象深刻的还是最后的从容赴死。

大刀王五明白谭嗣同的重要，所以他让霍元甲赶去救援，自己留下断后，而断后就意味着死亡。凭着和大将军袁效忠的私人交情，本已金盆洗手的大刀王五完全可以置身事外。

可是他来了，孤身一人抵挡袁效忠，最后死在了一群宵小之辈手中。明知其不可为而为之，在这点上，大刀王五和谭嗣同是一类人。

慈禧太后下令捕杀维新党的具体细节，史书上记载含混，但是电影里的呈现却让人印象深刻。

慈禧太后对袁大将军下了指示：“天津是个好地方，山清水秀的，就埋那吧。回来的时候，记得把灰掸干净了，这皇城根儿啊，还是要干干净净的好。

不用前呼后拥的大阵仗，寥寥数语，就把慈禧太后那股手握生杀大权、阴鸷冷酷的形象勾勒了出来。

台词耐咀嚼，情节堪回味，这些虚虚实实正是影片的精彩之处，而这些精彩，全都被埋在了电影里无处不在的悬念之中。

连环的悬念，谜底是民族的气节

电影一开篇，就是日本武士和中国武术家之间的比试，一串行云流水般打斗赚足了观众的眼球。

大获全胜的日本武士，公开在报纸上挑战整个中国武术界。面对这样的挑衅，霍元甲是否会出面应战，上演暴打日本武士的桥段，这成了电影最初的悬念。

可电影镜头一转，开始从霍元甲的青年时期讲起，从和父亲的争吵到离家出走自立门户，要在天津开武馆立足。被吊足了胃口的观众又迎来了第二个悬念，霍元甲的武馆能开成吗？

为了开武馆，霍元甲展开了激烈的比武较量，可是又落入了朝廷势力的算计，成了杀死大刀王五徒弟的凶手，霍元甲能洗脱冤屈吗？

一面是大刀王五的寻仇比武，另一面是朝廷势力的步步紧逼。最关键的，霍元甲还要承担起保护维新人士谭嗣同的重任，稍有不慎，一切都会失败。

大悬念套着小悬念，在这样的连环悬念之下，霍元甲站上了和日本武士比武的擂台，就在观众期待谜底被最终揭晓的时候，影片戛然而止。

输赢如何到底如何，给观众留下了无尽的悬念。这一幕场景，像极了李小龙在《精武门》结尾的纵身一跃。

《精武门》里的陈真死了么？也许死了，也许没有，但他的生死与否已经不重要，重要的是电影里那股不屈的民族精神已经彻底展现给了观众。

同样的道理，在《功夫宗师霍元甲》中，当霍元甲站到擂台上，和日本武士正式对阵之后，输赢已经不重要了，重要的是蕴藏在霍元甲这个人物身上的品质和气节，已经毫无保留地做了呈现。

就像霍元甲比武前和好友农劲荪所言，“有些事，做不得。但有些事，必须得做”。

也许会输掉比试，但绝不能输掉阵势，这就是武者的尊严，同样也是民族的气节。

可以说整部影片，以悬念始，以悬念终。这些悬念的营造，都配合着那个时代大势的变迁。

家国情怀的里子，是时代大势的变迁

霍元甲资质甚高，但是父亲偏偏在学武问题上对他进行抑制。年少气盛的霍元甲最终和父亲争吵之后外出闯荡。在结交了农劲荪这个朋友之后，他渐渐明白了更多的道理，思想也发生了转变，并在保护谭嗣同进京的问题上出力。

就在保护谭嗣同的关键时刻，霍元甲的父亲重病，两难之间，他该何去何从？

风云激荡的大时代，逼迫每一个置身其中的人必须做出选择。在保护谭嗣同和回家看父亲之间，霍元甲选择了前者，霍元甲的父亲最终没能等到看儿子最后一眼。

这选择太过残忍。为了得到，就必须有所舍弃。“国将不国，家何以为家”，为国尽忠和为家尽孝的对立，是传统“忠孝不能两全”的现代变种。

霍元甲正是在这样的痛苦抉择中，百炼成钢。

在《功夫宗师霍元甲》中，观众能看到霍元甲的成长，从一个好勇斗狠、略显顽劣的功夫世家子弟，到最后为国事挺身而出。这其中的转变，正是霍元甲向一代武学宗师的进阶之路，并非简单的“暴打洋人”而已。

这就是功夫宗师的成长，同样也浓缩了那个时代的万千热血青年的思想转变。他们像霍元甲一样，从莽撞无知，到舍身许国，影片揭示的是时势，更是人心。

明白了这些，电影开头的疑问就有了答案，霍元甲必须站出来迎接挑战，这不是个人的荣辱，而是国家的体面。

向四万万同胞推广国术是为了振兴国家，可身怀国术却不敢站出来为国而战，那么这样懦弱的民族是没有未来的。

在影片中，倾向于维新变法的农劲荪和朝廷的袁大将军有过一段话，袁大将军表示大清兵强马壮、万国来朝，而农劲荪则反唇相讥，问他在这样腐朽的朝廷里做奴才有什么意思？

抱残守缺的袁大将军最终成了时代的祭品，而投身救国的热血青年接过了前辈们的旗帜，这就是时代大势，谁也不可能逆流而动。

能在一部网络电影里看到这样深刻的立意，让人惊喜。

精彩打戏的背后，是用心琢磨的讲究

习武之人，无论为家为国，最后都要靠功夫来说话，于是比武定输赢这样古老而有效的方式，就成了功夫片里的常见桥段。

在《功夫宗师霍元甲》里，上门踢馆、擂台比武、长街混战等场景样样齐全。一对一、一对多、多对多等模式全都不落，对于功夫片爱好者来说，算是非常过瘾的享受。

打戏不精彩的功夫片，算不得好的功夫片。《功夫宗师霍元甲》的精彩之中，颇有一股徐皓峰电影的韵味，带着一点讲究的范儿。

先是规矩上讲究。

想开武馆必须先踢馆七家。这中间繁琐的礼节让年轻气盛的霍元甲心生厌烦，认为这不过是弱者的遮羞布罢了。但是再怎么看不起，霍元甲还是得通过比武来决定自己能否在天津立足。虽然在具体铺陈上，没有《师父》那么细致，但是这个架势是一致的。

其次是器械上讲究。

电影开篇是日本武士刀对战中国长柄战刀，两种兵器的势大力沉和灵活巧妙都有所体现。

等到了踢馆的比武中，花样就更复杂了。先是手持长枪的霍元甲对战手持八斩刀的津门武者，这是“一寸短，一寸险”和“一寸长，一寸强”之间的较量。

再是霍元甲和盲人武者之间的比试，这段霍元甲使出的“迷踪拳”颇具咏春“听桥”的色彩，霍元甲蒙眼和对方较量，不占人便宜，显得堂堂正正，深得武学之礼。

霍元甲和醉拳武者的较量最值一提。两人踩在满地倒扣的酒碗之上，你来我往，足不沾地，既要保持平衡，又打得精彩漂亮，难度很高。

最后是镜头和配乐讲究。

大量俯拍镜头的运用从电影一开始就特别明显。电影开头从空中俯视日本武士和中国武者的比武场面，构图极具对称的美感。

在霍元甲和醉拳武者的那场比武中，满地酒碗，有黑有白，恰好构成一幅阴阳太极图，两人各站一端，是全片构图最讲究的一个片段。

在比武打斗的过程中，配乐多以琴筝一类的中国古典乐器来配乐，甚至有的桥段还穿插了京剧的唱腔。二胡、檀板等乐器的使用，既渲染了氛围，还契合电影意境，这让电影显得格调高古，不落俗套。

文戏立意高远，武戏精彩耐看，这部电影里的霍元甲，是一个值得回味的人物。没能在大银幕上看到这部《功夫宗师霍元甲》，实在有些可惜。

【文/忠犬七公】

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