文艺复兴音乐特点（TheRoyalWind）

来自世界各地的音乐家们演奏了许多令人印象深刻的文艺复兴时期音乐作品。自1997年以来，他们共同组成了皇家风音乐团，一直吸引着全世界不断增长的听众。他们努力以一种真实可访问的方式将文艺复兴时期的音乐带入生活。所有音乐都是在没有指挥的情况下由内而外地演奏，通过舞台上的密集交流，皇家风音乐的音乐会与观众之间建立了牢固的联系。

皇家风音乐（The Royal Wind Music）的所有成员都在阿姆斯特丹音乐学院有一支乐队，该乐队当时由Paul Leenhouts创立。皇家风音乐的演奏乐器由荷兰的Adriana Breukink和加拿大的Bob Marvin制作。他们俩的乐器都是基于维也纳“艺术史博物馆”收藏中的录音机。

今天推荐《The Earle of Essex Galiard》是道兰所作。约翰·道兰(John Dowland, 1562-1626)是伊莉莎白王朝至查理一世的英国代表性鲁特琴演奏家，也是鲁特琴伴奏歌曲作曲家。

在今天看来，道兰的音乐是非常超前的。他的许多作品更多的像是地道的现代抒情歌曲，有着线条分明的弦律，主要音乐元素集中表现着如独唱的弦律部分，其他声部虽然起伴奏作用，却又不是简单的和弦架子。他的这样现代化的写作原则让人惊愕，难以相信这都是牧歌时代的作品。道兰性格忧郁，但是他所创作的大部分音乐不会让人感到抑郁，而却有着令人感动的温馨。英国的“文艺复兴”大约在16世纪到17世纪，促成这一运动的关键人物有很多，艺术家、文学家、科学家……很多人，都在为摆脱蒙昧和黑暗的束缚探索着。英国作曲家、鲁特琴演奏家、歌手约翰-道兰（John Dowland，1563-1626）生活在这个时期，正好是莎士比亚（William Shakespeare，1564-1616）也在生活和创作的时期。

自亨利八世以来，英国早已脱离了罗马教廷，并埋下了斗争隐患。而道兰在欧洲大陆“错误地”皈依了罗马天主教，并涉嫌卷入一些针对英国的“反动行为”。这导致他无论怎么努力，都无法获得当时女王的信任，道兰因此是在流亡中继续他的音乐。尽管在别的国家能谋得赏识，他仍旧在暮年回归英国并坚持他的创作。文艺复兴时期的某些音乐跨越了宗教和世俗，较为注重情感的表达，当人们聆听起来的时候，就不会觉得太晦涩。道兰的鲁特音乐采撷了欧洲大地的民谣，具有更多清澈、明朗的旋律线条，歌曲也借用了精美的诗句，更匹配作者淡淡的忧郁性格。这种音乐具备超越时空的美，如果你是第一次听到，会惊愕于他们创作在400年前。