设计师必看26部电影（8部设计师推荐电影）

什么样的电影能被设计师极力推荐？当然是美学角度、形式感、色彩、画面等方面都美得出奇，无论你是做设计，摄影师，还是搞电影，都应该把这8部电影统统都看一遍。电影的导演是韦斯·安德森，美国影坛最独树一帜的全才型导演，经常参与电影的编剧、摄影、配乐等环节。

作为一个设计从业者，我敢保证，你一旦看过了其中的一部，一定也会跟我一样，痴迷于他奇特的电影风格，并且沉迷于电影构图，摄影，色彩和故事的某些方面。

首先推荐的是《布达佩斯大饭店》，它在第87届奥斯卡金像奖中大放异彩，并获得了9项提名，包括最佳导演，最佳电影，最佳原创剧本和最佳摄影。最终获得最佳服装设计和最佳艺术指导。被公认为最经典的韦斯·安德森风格的电影，电影故事，配乐，摄影，色彩和构图，每一处都被视为经典，受到人们的崇拜。

电影中每个场景的色调都很舒适，颜色大胆但协调得出乎意料。韦斯·安德森巧妙的将使用材料的深度和质地和谐地运用起来。电影中的粉红色很明显。每个画面似乎都套了一个调色板过滤器。

《犬之岛》是以狗为中心的动画。这部电影继承了韦斯·安德森始终如一的视觉美学风格：鲜艳的色彩，对称的画面，冷淡的对话，轻快的配乐和怪异的叙述。凭借这部电影，韦斯·安德森在2018年柏林电影节上获得了动画片最佳导演奖。

电影除了大胆而舒适的色彩外，更重要的是影片充满了强烈的对称美感，平衡，稳定和呼应，突出了主体，内容使人极为舒适！

《了不起的狐狸爸爸》是一部非常惊艳的定格动画，它是根据挪威藉英国儿童文学作家罗尔德·达尔的同名儿童故事改编而成的。讲述了一个自信的狐狸爸爸带领村里的小动物和人类农场斗争的故事。在配色方面仍然是惊人的，观看完影片不得不赞叹韦斯·安德森不愧是重度对称强迫症 色彩搭配控。

电影《月升王国》讲述了一个有年代感的小清新故事：一个小男孩和小女孩的私奔冒险。与《布达佩斯大饭店》相比，《月升王国》不可避免地被评为情节幼稚。但这可能是我见过的最荒谬，最纯真的电影。天马行空的冷幽默，带有浓浓的70年代复古质感，每个场景的色彩都非常讲究，悲伤中充满了温暖。

在整个电影中，色调偏黄、偏暖、偏暗。柠檬黄，橙红色，复古红，新老绿等，这些色彩组合总是微妙而难以形容，例如苏西浆果粉连衣裙和孔雀绿眼影的组合，巧妙地展现出叛逆女孩忧郁而可爱的一面。电影里中性、柔和、略似褪色的画面带来了童话故事书般的质感，高级感立显。

电影讲述了男主罗伊和妻子埃特琳离婚后整个家庭破裂，罗伊为了挽救家庭关系假装患了重病，让家人回来的故事。因其精妙的故事情节，韦斯·安德森和欧文·威尔逊入围第74届奥斯卡金像奖最佳改编剧本。

单从画面上看，《天才一族》是无可挑剔的。影片中有许多暖色场景，尤其是红色使用得非常好。在剧中小天才们天生异禀，他们的角色造型已成为无数时尚奢侈品牌的灵感缪斯。

这部电影获得了第55届柏林电影节最佳影片的提名。讲述了海洋探险家史蒂夫·泽索为死去的老朋友报仇，和同伴一起进行海洋探险，在过程中揭示美洲虎鲨的真实面孔，并引发了一系列的闹剧的故事。

《水中生活》是以海洋为故事背景，因此影片中大多是蓝色的大海和天空。画面搭配巧妙地使用分散互补色，三种颜色，其中两种相似，另一种形成对比，对于学习初级调色的人而言，这种组合非常灵活，无论如何看起来都不错。

电影《穿越大吉岭》描述了被告知自父亲葬礼以来很久没有说话的三个兄弟，为了释放自我并寻找失去的骨肉亲情，开始了穿越印度的火车之旅的故事。该片入围了第64届威尼斯电影节主竞赛单元，并获得奥斯卡最佳原创剧本提名。

电影中使用了大量的冷色（蓝）和暖色（黄），像马卡龙一样的蓝色和黄色是明显的纯色，两种颜色相互作用，加剧了兄弟之间的冲突。蓝与黄亮度高，看起来不会太华丽，给人明亮，清醒的感觉，电影中每一个场景都精美得像一幅油画。

作为韦斯·安德森的第二部长片，这是一部怪诞的喜剧，但在怪诞的外衣下，是韦斯·安德森式的温暖。凭借针锋相对的机智对话和幽默感，以及新老演员对角色的成功塑造和演绎，该片被提名为第56届（1999年）金球奖电影类最佳男配角和1999年独立精神奖最佳导演、最佳男配角等多项大奖。

韦斯·安德森可以被称为“强迫症晚期患者”。他拍摄的电影颜色和构图都有个人标志，每一个画面都可以被截屏作为桌面，一直为人所津津乐道。