听功夫巨星李连杰讲述武术故事（走入功夫巨星李连杰背后的故事）

说到功夫，就不得不提起李连杰,李连杰有“功夫皇帝”之称，袁和平曾评价他为最能打，最好的动作演员。每个成功人的背后都有不为人知的努力，而李连杰自己却在采访中说：在演艺事业中，自己是走得最顺的一个。事实真是如此嘛，今天让我们一起来走进李连杰的故事，一起看看他的人生的经历坎坷。

在李连杰两岁的时候，父亲就离世，靠母亲微薄的收入维持生活，8岁进入北京什刹海武术队，第二年就获得周总理接见。

李连杰小时候

李连杰儿时习武照片

11岁得到人生第一个冠军，此后5年拿遍无数金牌。

李连杰比赛照片

1979年，李连杰因为伤势退出武术界，1982年，张鑫炎导演的邀请下，拍出了他人生第一部电影《少林寺》，在电影中饰演匡扶正义的武僧觉远，当时李连杰一炮而红，以当时1毛钱的平均票价创下内地1.6亿元的票房记录，至今仍为传奇，成为功夫片难以逾越的经典，也因为此片，引起了全国乃至全球对于中国武术的狂热，很多演员因为此部电影开启他的电影梦想，例如：王宝强。

少林寺

对于李连杰来说出道即巅峰，《少林寺》在挑选演员的时候，张鑫炎一下子就觉得李连杰十分适合这个角色。因此，李连杰也拿到了他人生中的第一份片酬。李连杰在拿到了自己的片酬后，没有就此满足，而是不断磨练自己的演技，随后在香港拍摄了《南北少林》等一系列的电影。经过一段时间的打磨，李连杰的演艺之路到达了一个瓶颈，久久不能突破。

南北少林

直到著名导演徐克找到了他，拍摄了第一个传奇系列电影《黄飞鸿》。正是李连杰自身基本功的扎实，实现了很多徐克导演心中设想的各种天马行空的场景。最经典的镜头有，李连杰打着伞从楼上潇洒降落下来，以及李连杰在各种空中施展无影脚。可以这样说，李连杰成就了徐克导演，徐克导演也成就了李连杰。

黄飞鸿剧照

徐克李连杰合作的《黄飞鸿》三部曲可以说是开创了中国武侠电影的新时代，《黄飞鸿》电影的横空出世，由此为武侠电影带来了二十世纪的最后一轮创作高峰。

其实，对于咱们大陆的小伙伴，一开始看到的是第三部，因为前两部并没有在大陆公映，后来是通过录像带、VCD、DVD才被大家所熟知。

1993年，乘着前两部的东风，黄飞鸿之《狮王争霸》上映了。现在，回头来看这部电影，当男儿当自强的音乐响起，黄飞鸿使出那招神乎其技的佛山无影脚时，内心依然汹涌澎湃，一种英雄气概油然而生。

黄飞鸿之狮王争霸

在《黄飞鸿》系列的首部曲《壮志凌云》中，徐克将民族情怀与家国命运相结合，打造出了一个全新的东方英雄形象。

黄飞鸿之壮志凌云

第二年上映的黄飞鸿续集《男儿当自强》则延续了第一集的家国情怀，第一部是筚路蓝缕，首开风气之作，而第二部则给人以“江海横流，豁然开朗”的感觉，完全是新思维，新格局，连人物也少了凝重多了幽默，镜头的转移写实中也透着洒脱。

黄飞鸿之男儿当自强

徐克的“黄飞鸿三部曲”使得武侠片终于又有了和时装动作片分庭抗礼的实力，制作出了一个90年代的“武侠动作神话”，以前演员不懂功夫是不能拍功夫片的，但徐克出来后化解了这个问题。他利用镜头剪接、机位角度和构图，让任何不懂功夫的演员都能在银幕上变成身怀绝技的盖世英雄。

黄飞鸿剧照

《黄飞鸿》系列是继《少林寺》后，又一部空前成功的电影。《黄飞鸿》让李连杰一夜爆红，同时让他陷入香港影坛利益纠错的搏杀之中。

与老东家嘉禾矛盾的日益加剧，至1991年《黄飞鸿之男儿当自强》打完收工，李连杰与嘉禾势头水火。名气与财富的不匹配，加剧了甲方乙方的利益分化。

嘉禾为了守住江山，启用了当时20岁的赵文卓，以稳固青年黄飞鸿的热度。

可赵文卓在演完《王者之风》和《龙城歼霸》后，观众反响平平，黄飞鸿IP并未如李连杰般再起波澜。在嘉禾公司利益至上的主导下，李连杰终与老东家大路朝天、各走一边。

黄飞鸿之王者之风

随着80年代香港电影蛋糕越做越大，很多明星依仗个人IP，成立了电影公司。90年代李连杰声名鹊起，在香港另起炉灶势在必行。1991年正东公司宣告成立。“正东”以冉冉红日作为品牌Logo，象征正东蒸蒸日上的势头。

正东

作为独立电影公司，李连杰亲任监制，以监制为中心的电影创作制度，在当时的香港并不多见。正东能在创立初期站稳脚跟，与金牌电影人崔宝珠是分不开的。李连杰与崔宝珠强强联手，对电影品质进行严控把关。

在找准李连杰个人定位和受众之余，以功夫和武术为推广核心，并开展商业化运作。其实得益于《黄飞鸿》和《东方不败》两部大作，李连杰不到一年时间，成为了最受本土观众认可的功夫明星。

创办正东后，李连杰改头换面，由金庸先生赐名“李阳中”，开启了全新的电影人角色扮演。

李阳中

1993年4月，正东公司的第一部电影《方世玉》上映，李连杰几乎为这部电影倾尽全力。

当时李连杰请元奎做导演和武术指导、以许鞍华为监制、蔡康永为编剧，保证了《方世玉》的品质，兜住了电影的质量底线。

上映后，《方世玉》的市场反响远出所有人意料。1993年《方世玉》豪取3000万票房，位列1993年香港电影票房第5名，成就了李连杰从影以来最高票房纪录。

方世玉

比起《黄飞鸿》，《方世玉》是要面对革命和流血牺牲的，与亲人和朋友的生离死别，则让方世玉这个角色无比贴近了观众。同年《方世玉2谁与争锋》上映。因为前作的成功，《方世玉续集》以更浓墨的手笔渲染角色的情绪变化。面对个体利益和整体利益的矛盾，方世玉化身为地狱修罗，斩断人世间的罪恶。

黄飞鸿续集

《方世玉》系列虽在当年不算最优质的类型电影。但1993年的群雄争夺战中，“正东”处女作共获5000万票房，让整个香港影坛为之震惊。

随后，李连杰与袁和平、胡伟立的铁三角组合，铸就了当年的武术电影神话——《太极张三丰》，横空出世。这部电影关于太极拳的段落，一度成为了太极影像演变的教科书。张三丰的拳法随着胡伟立音乐挥洒自如、潇洒写意，更蕴含了古代道家天人合一的至理。

李连杰对传统武术是怀有敬畏之心的。从传统武学到电影的转变，在不丢弃原本精髓的前提下，对招式进行了丰富和优化。

随着那个时代武侠电影的发展，人们对于武侠电影的题材已经厌倦，李连杰悄然发现了这一点，加上本身李连杰角色的雷同，观众已逐渐产生了审美疲劳。

1994年，李连杰邀请陈嘉尚导演，袁和平武术指导，拍摄了李连杰最为经典的史诗级动作大片《精武英雄》。此片更达到了李连杰演艺生涯的巅峰，他把对英雄的理解、对武术的理念，全部倾注于这部作品。

精武英雄

《精武英雄》的打斗凶狠凌厉，讲究一招致命。

在摒弃了多余动作后，陈真融合了迷踪拳和西洋拳之长。掌握格斗精髓的陈真，变得强大且无法战胜。

精武英雄

或许我们把李连杰在《精武英雄》的动作姑且理解为致敬李小龙，可20年后的动作已无法同日而语。当时，武术设计极尽观赏之能事，《精武英雄》的出色打斗场面，无疑代表了90年代的最高水准。

精武英雄

在很多人的眼中，这部《精武英雄》更如李连杰在香港的自传。

精武英雄

精武英雄

1995年，香港本土电影精英纷纷走向好莱坞，李连杰也位列西行大军中的一员。至此，英雄无归途。李连杰出走后的正东，在崔宝珠的打理下，贵公司以更灵活的方式运营。与大片场的联合，专注于某一环节的把控，成为正东的加分项所在。

在之后的《卧虎藏龙》、《功夫》和《霍元甲》等武侠大作中，我们皆能看到正东参与的身影。

霍元甲

李连杰1993年诞下的这枚香火，一直燃烧了20年。

昔日辉煌已无法再现。但那轮红日，却长记于影迷的心中。年过半百的李连杰还在为他的“壹基金”，为人类最伟大的事业奋斗着，作为新一代青年，我们何尝不应更加努力拼搏，勇敢奋斗。为了祖国的美好明天，尽自己最大的努力！！

关注我，下节聊一聊李连杰的爱情故事！！！

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