我就是演员3白头发导师（透过热闹看门道）

演技竞技类综艺如今已经算是综艺节目中的一大类别，并且越来越纯熟，而作为第一个吃螃蟹的《我就是演员》如今已经走到第三季，节目收视率以及网络播放量依旧保持领先水准，引发的热度和讨论度高居不下。

在经过探索、创新、打磨之后，《我就是演员3》不仅从综艺节目的角度找到了专业与娱乐之间最巧妙的平衡点，更重要的是从行业的角度，展示演员这一职业的痛点和成长点。

在本周播出的第六期节目中，已经走入第二赛段的演员们都有很明显的进步，甚至有几位突飞猛进，让人刮目相看。

张檬、郭品超、金莎共同完成《美人心计》，每位演员都给出了全新面貌，尤其是在对角色的身份把握和情绪传递上，都拿出最好的状态；王自健、李晟、陈德容、孙坚、宋宁峰带来的《温暖二重奏》则以两对夫妻的经历串联起一份温暖故事，虽然没有大开大合，但细腻的情感却让人动容。

而最精彩的则是《驴得水》。曾经自嘲“被全国观众知道我演技差”的姜潮在作品《驴得水》中的表现刷新了观众认知，同组的盛一伦同样展现出不小的进步，小沈阳更是用一天学会的陕西话展示了专业演员的素养。

《驴得水》本就经典，穿起这条线的张一曼由李梦扮演，也是故事核心所在。在这个片段中，李梦的表演依旧保持水准，情绪到位、张力十足，被演技考核官章子怡夸赞“出奇的好”。李梦甚至因为入戏过深，以至于结束后依旧止不住眼泪。自参加《我就是演员3》节目以来，李梦的每个角色都是各有特色，要掌握精髓并且展现出来，考验演员的不仅仅是积累。

此外小沈阳、姜潮、盛一伦三位男演员不仅出色的完成角色，还分别给角色注入了特色，一些细节设计很轻松的让观众感知到角色，比如姜潮磕头不会用技巧，便实打实的磕，连观众听到咚咚咚的撞地声都替他感到疼，也随之入了戏。

陆川导演在评价姜潮表演时也特别提到这个细节——

盛一伦则和姜潮一样，都尝试了新角色类型，表现用一个词来形容就是“耳目一新”，他们真正走入角色后带来的感染力是显而易见的。

小沈阳也更新了自己留给观众的印象，尤其是作为喜剧演员，小沈阳这次调整了许多技巧和方法，让人彻底忘记曾经的小沈阳，只记住舞台上的那个来自陕西的农民。

总之，当专业指导入场后，每一位演员或多或少都呈现出更多的惊喜，展现出更多的可能性。而演员们的进步正是节目所期望的，正如演员召集人李诚儒所说——

毫无疑问，这段炼金之旅，带给演员们的不仅是捶打，还有成果，而留给观众的也不仅是一档节目，同样也有对表演行业的感触。

专业，看演员如何打开

经过流量熏陶的观众早已把“好”与“坏”的标准回归到演技这条线上，而《我就是演员3》显然get到了观众的心态，在赛制上，导师手握NG键，选手集满即可宣告表演结束。

讲真，这个规则一上来让观众很震撼，原因无他，有点残酷。

但实际上呢？比起用一部真正的电视剧来试错的方式来说，这样简单直接一棒打醒，替观众投票虽然直接，但有效。

毕竟，离开这个舞台，演员们很难再遇到如此庞大且优秀的导师、表演指导团队真心实意的点评。

几乎每一个年轻的，或者已经成熟却卡在瓶颈中的演员都享受到从另外的角度看待自己表演瑕疵的机会，甚至一窥更高层次表演的可能。

每一个演员都有独家感悟。在排演《海边的曼彻斯特》时，宋宁峰对导演考核官陆川的指导受益匪浅。

事实上，这个舞台上不乏拥有代表作的演员，而他们的表现也不尽人意，除却临场因素之外，显然，以往的他人评论和自我在表演上的探索桎梏了他们的表现。

等到第二赛段，在经过专业的指导后，少走了很多弯路的演员们立竿见影，在节目中的表演说惊艳会有夸张，但进步是实打实的。

短时间内进步飞速，是奇迹，但却有迹可循。

新手上路的李汶翰，在《想见你》中展现出自己成为好演员的可能性。

这背后显然是表演指导刘天池的功力。

不得不说，节目中考核官、表演指导们的要求并非一味高大全，对于年轻演员，往往一针见血的指出问题，但更多的时候是鼓励，希望看到他们的可能性、可塑性；对于已经有一些经验的演员，则希望他们抛弃过去的错误的方法，在表演道路上再突破一次。

新人演员需要解放天性、释放情绪，但在指导郭品超的时候，刘天池更多的从人物塑造的多个细节方面入手。

在第二轮赛制中进步明显的姜潮和盛一伦，得益于表演指导郝蕾迅速的找到两人症结。

用粗暴直接并且非常有效的爆发力训练，成功的打开两人的潜力。

还有小沈阳，从小品舞台上走出来后不断的沉淀、蜕变，最终呈现出一个优秀演员的状态。表演指导张颂文所评“这个人不再是小沈阳”是最好的肯定。

演技考核官章子怡则结合人物状态给柯蓝出建议。

几乎每个导师都有绝活和技巧。陆川从导演的角度，给予专业指导。

可见，演员们不是没天分不会演，而是缺少精准又专业的指导，《我就是演员》显然在很努力承担起表演行业老带新的传承。

纯粹，论演员职业信念

在表演技巧上，节目组的每个导师和表演指导几乎都是宝藏，干净利落的指点往往给表演带来极大的蜕变。

但，作为演员，从事表演行业，除了掌握技巧，更重要的是职业信念感。

在节目中有许多对“跨界”现象、“流量”现象的讨论，尤其是关于演员行业门槛的问题，太多人都怀揣“表演梦”走入这行，甚至不乏幸运儿真正得到机会，但正如章子怡所说——

个别的幸运总是会刺激心怀幻想的年轻人一头扎进表演行业，却不知“理想”和“幻想”存在一字之差，《我就是演员》则在努力引导年轻人们对演员的职业印象，努力让他们回归理性思考。

节目里不止一次的提到唱跳爱豆跨界的事情。表演不是穿上戏服念出台词就能行的事情，某种意义上它与其他行业一样，都需要从业者对本身职业的热爱与信念。

信念感，是给想要进入这个行业的新人们的忠告。对已经在行业中前行几步的演员们，他们得到的谏言则是要心无杂念。

《美人心计》中，张檬的表现略有用力过猛，特约制片人观察官张纪中很犀利的告诉她要学会排除杂念。

信念是入门标准，排除杂念，应该就是进阶要求了。

同样，曾给出非常惊艳表演的王自健也在“杂念太多”这道门槛上摔了一下。

对于表现优秀的演员，导师们特别希望他们能够在保持水准的基础上持续贡献惊喜，甚至再度突破。

在流量的冲击下，“演员”这两个字一度偏离了轨道，虽然如今理性回归，并不代表演员们真的能够完全规避名利场的影响，专注表演。

而《我就是演员3》显然在努力回归到演员行业本身，用很纯粹的态度展现更纯粹的演员。

平等，回归表演的初心

比起分分钟上热搜的话题，《我就是演员3》更侧重展示技艺，努力营造平等专业的探讨环境，很多时候现场更像是专业院校中表演专业课。

毕竟表演这件事情，本身没有标准答案，一千个观众有一千个哈姆雷特。即便是对于已经拥有丰富经验的导师、表演指导们来说，对表演依旧是严谨且谦虚，既秉持自己的观点，同时开放包容其他的讨论。

第五期节目包贝尔和马嘉祺表演《钢的琴》，获得一致好评。但郝蕾很敏锐的注意到包贝尔假笑。

郝蕾纠结的是到底是没有进入角色还是下意识的行为，而陆川则从另一个角度解答这个问题。

去掉虚伪客套，简单直接的表达，观点和观点就事论事的碰撞，其实这是很难得也很好的现象。

无论是生活中还是片场，演员们听到的假话总是多于真话。当有这样一档节目，既有从演员角度也有从导演、制片人的角度，兼顾专业与市场的各种观点，所有的意见和建议直接的表达出来，演员们收获的往往是平时看不到的东西。是从更高、更广阔的位置看待表演，以及更多纯粹的思考。

就如章子怡所说——

看到的永远是别人的，得到的才是自己的。

当一群人，认真的讨论、点评、指导、学习，最终呈现出节目堪称一场表演的饕餮盛宴，观众们看到不仅仅是热闹，更能从中品味表演的门道。

收获最大的则是演员。

千里马常有，伯乐不常有，但实际上，比伯乐更可贵的是得到真正学习与成长的机会，相信无论最终的结果如何，在《我就是演员》这个舞台上，每个演员都收获到了一笔不菲的财富。

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