二泉映月阿炳何许人也（二泉映月导演坚信阿炳失明之因并非性病）

《二泉映月》是1979年由八一厂导演严寄洲拍摄的一部电影。

电影最早的剧本是广播剧剧本。

七十年代末期，收音机全国普及，电视机尚未走进千家万户，广播剧这种艺术形式可谓是风靡一时。

1978年，一部名叫《二泉映月》的广播剧在电台里播出，吸引了听众的注意。

后来这个广播剧被移植成电影《二泉映月》。从后来拍成的电影的画外音频繁出现来看，可以感到，明显地受到广播剧的影响，因为电影里，是不需要如此之多的画外音来解释人物的动向的。

而没有画面的广播剧，交待人物身份与时间递进，都必须由“解说”来完成。

电影版《二泉映月》的故事也相对简单，主要线索就是瞎子阿炳与一个虚构出来的琴妹的悲欢离合的故事。

这个简单的爱情悲剧故事，配上《二泉映月》乐曲的凄艳的旋律，的确很好地阐述与解读了《二泉映月》乐曲的内涵。

但也可以看出，广播剧面对的是大众，节目时长一般控制在一小时之内，情节要不了太复杂，这也导致了电影版《二泉映月》故事线索有一些单调，人物刻画的深度明显不足。

在影片里，必然要交待阿炳是为什么瞎了眼睛。

电影里是这样描写的，阿炳与琴妹被大款招到游船上拉曲卖唱，那些达官贵人肆意戏弄民间艺人，阿炳一气之下，拒绝卖艺，富豪们恼羞成怒，殴打了阿炳，抢走了琴妹，至此，阿炳迎来了自己的悲惨性的命运，双眼因而被打瞎了。

这个情节，把控诉的苗头指向了社会，的确很容易令人接受，让阿炳的个人痛苦，能够找到更为广阔的社会背景前因。

但当时就有一种说法，称阿炳眼睛瞎的原因，是他患了性病。

而这种说法，近年来更加甚嚣尘上，几乎成了阿炳失明的公认的原因。

但《二泉映月》导演严寄洲显然不认同这一点。

严寄洲认为这种说法是凭空捏造的。他称查阅了资料，阿炳二十一二岁患了眼疾，二十七八时，病情加重，一只眼睛无法看清物体，三十五六岁时另一只眼睛也看不见了。

《二泉映月》出现在七十年代末期，在当时的情境下，明显地将阿炳拔高了。

但是，按我们今天掌握的资料，即使认为阿炳吃喝嫖赌俱全，也难以解释为什么阿炳留下的音乐《二泉映月》能给人一种风清月白、穿透心灵的纯净感。

如果解释这种艺术创作与现实身份的极度矛盾性？

笔者感到，阿炳受到的截然不同的评价，可能要结合从艺人员的特有资质来理解。

我们中国人喜欢按照二分法的原则来认识一个人，不是好就是坏，不是黑就是白，最终难以写出人性的复杂性。

这使我想到毛姆的一部小说《月亮与六便士》，该书近年来受到读书界的重新审视，出版了多个译本，也在读者那里得到了很大的响应。

这部小说被重新发现，是因为毛姆对一个看起来道德败坏的画家，进行了深刻的心理剖析，展现了他的内心的焦灼的痛苦与冲突，对这个画家忘恩负义、抛弃爱人、远离尘世的古怪个性，都作出了宽容性的理解与分析。可以说，这个小说反映出的本质是作为一个艺术家，一直纠结于创作的痛苦之中，不愿意被生活制约，一直想寻找突破与突围，所以，他持有的道德准则才不合乎大众中通行的价值认知。

按照这样的模式我们再来看阿炳的话，可能能够更好地理解阿炳的生存困境。

电影《二泉映月》是按照阶级二分法重新定位了阿炳身上的反抗精神，将这一人物几乎定型成一个革命的艺术家，这提供了一个当时语境下对阿炳的理解。这种人物刻画，没有从更深层次的人性化的角度来把握人物的命运走向。从这个切入点，我们看到了一个基本是高大上的阿炳形象，也能够吻合一个旧的时代必然要被推翻的社会总体进程特征。

但是，《二泉映月》电影作出这样的理解，无疑会碰到阿炳现实身世过于庸常化的难关，因此，理解真实情境下的阿炳、弥合电影里的阿炳与现实中阿炳的龃龉，就必须有更大的对人性的感悟能力。

对阿炳的这种矛盾性，当代著名作家陆文夫也感到非常的困惑。他曾经在五十年代拜访过阿炳，但去的时候，阿炳刚刚去世，陆文夫了解到的情况，就是阿炳吃喝嫖赌样样沾染，陆文夫掌握到的阿炳失明之因，也是因为患了梅毒。

对此，陆文夫感到纠结而难以下笔。

他对电影《二泉映月》也表示了强烈的不满，认为电影与阿炳的真实身世，几乎没有关系。

不管怎么说，电影《二泉映月》提供了一个纯净、温暖而动人的叙事模式，虽然可能难以匹合真实的历史记载，但是，电影能够自圆其说，自成体系，较好地阐述了《二泉映月》二胡曲的作者的内心情怀。

有意思的是，在这个电影中，当时才出道的洪学敏扮演了一个在花船上卖艺的小歌女，完全是一个打酱油的角色，连演员表上也没有她的名字。

在这之前，洪学敏在电影里担负了有名有姓的角色，戏份还是挺重的。

《海霞》剧照

她最早参拍的电影是在《海霞》中扮演一个配角——一名海岛小姑娘。这是一个成长的角色，妈妈不让她当民兵，而她执意地要加入到保卫祖国海疆的队列中，初出茅庐的洪学敏把角色的那种活泼而纯真的个性，表现得颇为鲜活。她当时才十六岁，本色表演给她塑造的形象增添了许多靓丽色彩。

《南海风云》剧照

1976年，洪学敏在八一厂拍摄的电影《南海风云》中扮演唐国强出演角色的妹妹，虽然戏份较少，但在一部男人主打的战争戏中，她寓含的意义却是相当厚重的，因为她代表着军人们卫护着的身后的女性，而她同样以一名女性的身份与前方的战士并肩作战，所以，18岁的洪学敏在电影里相当的惹人注目。可以说，她在电影里是一个寓言式的人设。

《猎字99号》剧照

1979年，洪学敏在八一厂拍摄的《猎字99号》号里扮演一名军工企业的资料保管员，是她首先发现了机密图纸被盗，揭开了电影里悬疑重重的故事大幕。

这部电影的导演严寄洲以快著称，一年内能拍成两部以上电影，在当时的导演界算是一个超级快手。想一想北影厂的导演水华拍一部电影需要三年时间，严寄洲简直称得上是短平快了。

但他的“快手”功夫，也意味着他的电影质量不够均衡。在文革期间，江青对他的导演水平很是不满，认为八一厂没有好导演。《南海长城》本来是由他拍的，拍了多年都没有拍成功，只得临时换导演，才算最终拍峻。

1979年拍摄《二泉映月》时，严寄洲为了还原电影里的花船上的歌女生活，需要几个歌女当陪衬，大概出于此因，之前他就与洪学敏在《猎字99号》中有过合作，便邀请她在影片里客串只露几个脸的小歌女。

洪学敏之前的形象，都是活泼、刚烈、好动的外部设定，在《二泉映月》里扮演一个含垢忍辱的小歌女，实在有一点勉为其难。

但好在电影里，她毕竟只是只承担了一个陪衬的作用，在影片里只有寥寥三四个镜头，以衬托影片里的琴妹在花船上的悲惨命运。

实际上，琴妹与阿炳隔着水云茫茫，相逢难相识，后来电影表现他们通过音乐声相互辨识而得以重逢，构成了电影版《二泉映月》里最动人的一幕，这也算是这个电影的亮点。而表现琴妹身处的歌女生活场景，对刻画琴妹的形象也是相当重要的。

洪学敏在影片里奉献出了她的无名无姓的大众脸，但却对人物塑造有着不可忽略的意义。角色虽小，作用却大。

这也为她日后在电影里担纲当主角提供了一次实战演练。练兵场上的短暂一瞬，看起来有一点不值一提，但放在一名演员的成长经历中，却是须臾不得缺少的一环。

洪学敏在《喜盈门》中

,