新喜剧之王王宝强巅峰之作(新一代喜剧之王)
周星驰新片刚刚官宣了,名字从《D计划》改成了《新喜剧之王》,定了春节档。可奇怪的是主演依然没有正式宣布。只能根据各种传言猜测,男主有很大可能会是王宝强。
▲先导海报,透露的信息非常有限
这片子的保密工作做得太扎实了,现在只有一张路透的片场照,据说打扮成白雪公主的就是王宝强,但画质高糊根本分不清。
为什么临到片子快上了还保密?难道是对主演的号召力不够自信吗?
如果真是王宝强,那落差还真是挺大的。当年周星驰演《喜剧之王》,片名就相当于给自己封神张榜,可没人会表示质疑。除了他,“喜剧之王”再不做第二人想。后来这部片也果然在他的封神之路上又添了浓重一笔。
二十年过去了,假如现在要评选新一代喜剧之王?谁能当得起?
不管是论影响力还是开创性,王宝强都明显不合格吧。可除了他还能有谁?黄渤?徐峥?沈腾?好像都不够。黄渤徐峥根本没有把喜剧当专业,一直都在尝试别的片型。沈腾所在的开心麻花特别讲究团队属性,成员轮流当主角,沈腾只是稍微突出一点而已,还没到团魂的地步。况且开心麻花的口碑忽上忽下,还没到巅峰呢,看起来就已经在走下坡路了。他们的喜剧质量充其量只是合格,并没有多少开创性。
和以上所有这些人相比,papi酱还靠谱点,至少她算是一个新潮流的开创者。
周星驰所在的香港,就更是找不出接班人了。王祖蓝和杜汶泽本来还有点潜力,可一个深陷综艺节目不可自拔,另一个干脆把自己给作死了。
这就有点尴尬了。现在中国电影市场也算是喜剧当道,每年的票房榜都会有几部喜剧,可是说起这一门类的至尊王者,我们还是必须回溯到周星驰,只认他一个,哪怕他的创作力也在退化。
为什么迟迟产生不出新一代的喜剧之王?原因当然有方方面面,可我觉得最深层的原因只有一个。
还是从《喜剧之王》说起吧。它一直都是我心中周星驰作品第一名,半自传的故事也最能代表他的内心世界。尹天仇从头到尾都极其严肃认真甚至是古板,却能逗得人又笑又哭。这种收着演的喜剧实在是太难得了,简直高级,而且会让你相信,现实中的星爷就是那个样子的。
前不久我还重看了一次,看到尹天仇对柳飘飘大喊“我养你吧”那儿,又哭了。
男人对女人说“我养你”,其实是已经过时的情话。有影迷对这句台词展开讨论,说如果放到现在,还有多少女人会感动?新时代的独立女性们,恐怕不但不感动,还会认为你是在羞辱她:老娘自己赚钱自己花,才不会指望靠男人过下半辈子,男人都太靠不住了。
道理我都懂,可是放到电影里的那个情境,还是没法不动人。一个是跑龙套的无名小演员,一个是风月场里沉浮的舞小姐。重点不是“养”,而是“我”和“你”。
我虽然自顾不暇,但还是想努力和你过上最普通的生活,这和那种居高临下施舍一样的“我养你”是两回事。
你虽然知道我只是个nobody,但还是愿意跟我走,在我说出那句话的时候喜不自禁把脸哭花,这和那种抱男人大腿的“你养我”也是两回事。
这是两个人的相互打捞和拯救啊。
▲cos鹌鹑
周星驰为什么会成为一代喜剧之王呢?我想其中一条原因是,他演的都是身份卑微的人,却丝毫不让你感觉到卑贱。这很容易让我们把同样卑微的自己代入其中,我们也是这样的啊,我们有梦想,我们渴望爱情,我们身处泥泞却依然闪耀着人性微光。
伟大的喜剧演员身上,都会体现出这种尊严感。你对他们是平视的,甚至是仰视的。这是他们和平庸的喜剧演员之间最大的区别。
周星驰之前香港最好的喜剧演员许冠文,大陆之前最好的喜剧演员葛优,都是如此。他们在电影里并不怎么胡闹,也不怎么作践自己,冷着一张脸慢悠悠说台词,就能让你笑抽筋。
而周星驰又超越了许冠文和葛优,就在于他能让你笑中带泪,达到喜剧的最高境界。
要达到这种境界,太难了。现在的绝大部分喜剧,我们都是俯视着在看的。你会觉得那些角色都低你一等,要么太傻,要么太猥琐,你根本不会把自己代入其中。你看他们,只是在看一个个笑话而已。即便是现在最流行的“屌丝逆袭”、“屌丝做白日梦”这两大喜剧套路,你或许也会有一些代入感,爽得了一时一瞬,但是抽离得也快,因为没有感动。
可是我还要说,周星驰虽然是伟大的喜剧演员,但他称得上伟大的电影,并不多。
《喜剧之王》并不能算伟大作品。因为那个突兀的结尾。
你还记得吗,电影后面画风突转成了警匪片,尹天仇被安排乔装打扮成外卖小哥,进入一个黑帮乱斗现场,还要协助吴孟达扮演的卧底警察,命悬一线,最后脱险。
这一段剧情与前面严重割裂,就像是两部电影。紧接着又转到了社区大联欢现场,莫文蔚扮演的大明星也出现了,强行来了个大团圆结尾。
据说周星驰的本意是想拍一个悲剧结尾,尹天仇到最后依然失意,甚至有种说法是他最后会死掉,但是电影早早就定在了99年春节档作为贺岁片上映,而贺岁片一定要有个紧张激烈的高潮,最后一定还要有个happy ending的。于是一部本来可以更震撼更伟大的电影,就这样被结尾毁掉了。
不光是《喜剧之王》,我觉得周星驰从来都没有自由发挥过。虽然坊间总是流传他如何龟毛如何要求完美的片场暴君故事,可我感觉到更多的是他的纠结,是在商业效果和内心表达之间的拉锯。
喜剧好像天然就被看成是为了商业票房而生的,你应该讨好大多数人,欢欢喜喜打打闹闹就够了,可是喜剧如果想要高级,想要进入艺术殿堂,又不能太在乎大众,不能仅仅满足于欢欢喜喜打打闹闹。这种根本性的矛盾,会困扰到所有有追求的喜剧演员。
为什么徐峥、黄渤以及之前的葛优,明明那么有喜剧天赋,却总要演一些更严肃的文艺片呢?我觉得其中一个重要原因就是,他们处理不了那种矛盾,无法维持商业与艺术的平衡,也无法去说服片商维持这种平衡的重要性。身为一个有追求的演员,只能暂时放弃喜剧。
周星驰已经是最能掌握这种平衡的喜剧演员了,尽管还是有一些大大小小的瑕疵。出现这种演员已经是极小概率事件,好几十年才出一个吧。
而更多的喜剧演员,压根就没想过要维持这种平衡。喜剧就是搞笑嘛,和艺术有毛关系啊?
这是一个只需要搞笑的时代。喜剧很难,高级喜剧难上加难,而搞笑是很容易的。马蓉一张照片的搞笑效果,可能已经超越了王宝强导演的一整部《大闹天竺》搞笑效果的总和。
在我心中,所以这个时代暂时不会再有喜剧之王了。
最后一句:快乐总是短暂,换来的却是无穷无尽的痛苦和长叹
,免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com