黄鹤楼送孟浩然之广陵后两句感情（孟浩然的宿建德江中后两句诗）

【摘要】孟浩然的《宿建德江》中后两句诗与谢灵运的诗《初去郡》中的“野旷沙岸净，天高秋月明”的诗句的赏析和背景分析这样更能全面地了解诗的内容而对每字每句的分析才能解破其中的奥妙，然而每一首诗都有他的意境，这样就能看出它们的不同之处，下面我们就来聊聊关于黄鹤楼送孟浩然之广陵后两句感情?接下来我们就一起去了解一下吧!

黄鹤楼送孟浩然之广陵后两句感情

【摘要】孟浩然的《宿建德江》中后两句诗与谢灵运的诗《初去郡》中的“野旷沙岸净，天高秋月明。”的诗句的赏析和背景分析这样更能全面地了解诗的内容。而对每字每句的分析才能解破其中的奥妙，然而每一首诗都有他的意境，这样就能看出它们的不同之处。

【关键字】诗句赏析 字词分析 意境 不同

第一、诗句赏析和背景介绍

   孟浩然的《宿建德江》诗中的“野旷天低树，江清月近人”的意思是，原野的空旷看起来天比树还要低，清澈的江水把月亮放在身边。而谢灵运的诗《初去郡》中的“野旷沙岸净，天高秋月明”的意思是秋天的夜晚,天高云淡,空旷的沙滩经过大浪的冲洗显得干净而细白,皎皎明月悬挂于天空，更显得秋夜的安静。

这两首诗这两句都只有十个字，然而沈德潜说孟浩然的诗：“下半写景，而客愁自见”在这日暮时刻，孤独一人，在这苍茫的原野和这孤独的江水，还有永远不会变的月亮，这几个意象都是孤独的象征。但是谢灵运的这两句没有孟浩然的那么愁，原因是谢灵运自己称疾去职后所欣赏到的风景，不过这两句也有苍茫的原野和江水、月，然而孟浩然的《宿建德江》这首诗是乘舟漫游吴国水乡的过程中写的，有景时就写，常从高处落笔自寂寞处就写，就把自己看到的景物写下和清淡的的情思相融。谢灵运的诗《初去郡》这首诗本传谓“在郡一周，称疾去职，灵运父祖并葬始宁县，并有故宅及墅逐移籍会稽修营别业傍山带江，尽幽居之美，有终焉之志”此诗既作于景平元年秋离永嘉时写。”①

第二、对字的分析

   在这两首诗的用字上有区别，孟浩然的《宿建德江》中的“旷”和“低”就写了远处的天比树还要低，但这两个字相互依存、相互映衬缺一不可，然而谢灵运的诗《初去郡》中的“旷”和“岸”就没有这种味道，张谦宜在《观斋诗说》中说：“‘低’字‘近’，宋人所谓诗眼，却无造作痕，此唐诗之妙也”但在谢诗中“岸”和“月”就不是题眼，应该是“净”和“明”才可以为题眼。

孟浩然诗下面一句中的“近”和“清”写天色已晚，明月映到江面上和舟中的人是那么的近，但谢诗中的“高”和“月”只是平淡的写了一下高空中挂着一轮月亮。还有孟诗中的搭配也很妙如，有了“野旷”才有“天低树”，有了“江清”才有“月近人”这样完美的搭配，把“天”和“树”，“人”和“月”，把人与自然处理的那么的完美和谐，就好像只有江水和游子一样，这样就好像江水和作者一样的孤独。

但谢诗中的有了“野旷”才有“沙岸净”与孟诗有异曲同工之妙，但后面一句“天高秋月明”就没有上面那样的完美搭配，虽说孟诗和谢诗有一些上的搭配是一样的但表达的意思不同，孟诗写孤独而谢诗只是在写景，没有更深含义。但这两首诗都写了江和月其中孟诗把江和月写的很近，好像江和月就联系到人，都是孤独的然而谢诗写江和月就把镜头拉的很远，大幅度的铺展延伸、江风霁月，波光月影、相应生辉、满月渐高，月光随着江波簇拥向前，照耀千万里，这是壮阔的境界，又是壮美的景色此时诗人的诗意正浓，这样的壮阔让诗人感受大自然的美。但是这四句诗开头都有“野旷”两个字就像黄叔灿在《唐诗笺注》中说：“‘野旷’一联，人但赏其写景之妙，不知其景郎景而言旅情，有诗外味。”这就是共同之处。

第三、有我之景和无我之景分析

   王国维在《人间词话》中说：“有有我之境，无我之境。······有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”境界就是“能写真景物，真感情，谓之有境界。否则谓之无境界。”就把艺术境界分为“有我之境”与“无我之境”两种，上面孟诗和谢诗分别是“无我之境”和“有我之境”。孟诗是有我之景，这句“野旷天低树，江清月近人”就能看出，作者把自己和江、树、月这几个意象搭配在一起，就有了人的感情，就像谢榛在《四暝诗话》卷三中说：“景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗”。本来这几个词放在黄昏就已经表现了孤独，但作者将这几个意象完美的搭配，这样融合在一起就更一步体现了作者内心的的愁和孤独，这就是孟诗的“有我之景”， 谢榛还在《四暝诗话》卷三中说：“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背”。

   然而谢诗就和孟诗相反就如刘勰在《文心雕龙》中说谢诗“极妙以写物” 而这一句“野旷沙岸净，天高秋月明”就是在一味地写物，就像《南北朝文学史》中所说“谢灵运笔下的山水，多数情况下属于欣赏和思辩的对象还没有跳出王国维所说的‘有我之境’” ②就好像自己站在一幅美丽的图画外面来欣赏里面的美景，这种手法也叫白描的手法，钟嵘说他：“尚巧似”， ③刘勰说宋初诗风是“情毕极貌似写物，辞必穷力而追新” ④

都说写物，谢诗不但诗文好，而且工于书画，在张彦远《历代名画记》卷二中记载，所以谢诗诗中描写画面色彩和谐与明暗对比，而这两句更表现色彩统一和谐的冷色基调，就像皎然《诗式》中说：“直于抒情，尚于作用，不顾词采而风流自然，彼清景当中，天地秋色，诗之量也；庆云从风，舒卷万状，诗之变也。不然，何以得其格高，其其正，其体贞，其貌古，其词深，其才婉，其德宏，其调逸，其声谐哉？”⑤这个概括很全面，点明了这两句就是“有我之境”而且还说明了“无我之景”的妙处。

但孟诗这一句“野旷天低树，江清月近人”就不同作者把自己也描绘在风景里面，物我合一、情景交融、浑然一体，有“心物相融，物我两忘” ⑥读后就不会感到作者是在欣赏风景，而是与风景融合为一体，这就是“无我之境”和“有我之境”完美的搭配的“有我之景”。但“有我之境，无我之境”这两种境界就像叔本华所说：“在抒情诗和抒情中，主观的倾向，意志的爱好，把自己的色彩赋予被观照的环境，反过来，各种环境又传播它们色彩的发射给意志。”⑦所以孟浩然的诗就像《唐诗评选》卷四中说：“景者，情之景；情者，景之情也。”

第四、两者的山水诗之不同

   黄鸿宾说：“中华大地，无山不美，无水不秀。”⑧就在三国著名的政治家、军事家、诗人。魏王曹操在《步出厦门行·观沧海》这首诗是我国第一部完整的山水诗，到后来有西晋左思和郭璞都有一些山水诗，还有杨方、李颙、谢混、谢灵运等一些诗人，山水诗的发展很快，其中影响最大的是诗谢灵运，在到唐朝写山水诗的就较多了，在唐朝达到了鼎盛时期。

其中山水诗表达的效果就像刘勰说的：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉······，是以献岁发春，悦豫之情畅，滔滔孟夏，郁陶之心凝，天高气清，阴沉之志远；霰雨无垠，矜肃之虑深。······一叶且或迎意，虫声优足引心；况清风与明月同夜，白日与春秋共朝哉！”⑨分别说了四季对山水的感情，谢灵运的诗《初去郡》“野旷沙岸净，天高秋月明” 和孟浩然的《宿建德江》诗中的“野旷天低树，江清月近人”都写了“水”但是谢诗的《初去郡》“野旷沙岸净，天高秋月明”中的“水”就是描写水的动态美但最后又成了静态，水把沙滩冲洗的很干净，让作者也有了一片明净的心情，更能突出“天高”才有“秋月明 ”是一副很干净的画面，给人有一种清爽，一尘不染的感觉，没有其它东西在画里面，这就是轻功利、重抒情是元嘉文学由阐玄理向审美转型的重要标志。

谢灵运的诗歌从审美的角度看,继承了古诗十九首和建安诗人抒发个体情感的创作倾向。建安时代，士人从经学的桎梏中挣脱了出来，玄学是打破这一桎梏的有力武器，然而，到了东晋末年利用诗歌阐释玄理，玄学又使诗歌走向空洞，失去了情感，之是从单一的方面去审美。孟浩然的诗《宿建德江》“野旷天低树，江清月近人”这句 就像唐志契在《绘事微言·山水性情》中所说：“山性既我性，山情既我情；水性既我性，水情既我情。”作者把“水”融入了自己的感情，在仕途上不得志，用山水表现得淋漓尽致，虽然闻一多先生说：“淡到看不到诗，才是真正孟浩然的诗” ⑩ 这样一淡就更能表现作者的愁苦。

参考文献

①《诗苑英华·魏晋南北朝诗卷》[m]黄瑞云选注，湖北教育出版社，421页。 ②《南北朝文学史》[m]曹道衡·沈玉成著，人民出版社，61页。

③钟嵘《诗品》[m]卷上。

④《文心雕龙解说·明诗》[m]刘勰著，祖保泉解说，安徽教育出版社，103页。

⑤《汉书六朝诗歌鉴赏》[m]耿百明中的“妙句成佳偶”。

⑥王海林《佛学美学》[m]302页，安徽文艺出版社1992年版。

⑦叔本华《世界是意识和表象》[m]英译本第一卷，第34节231页

⑧黄鸿宾《山水画语录》见《山水与美学》[m]上海文艺出版社1985年版，259页。

⑨《文心雕龙注释·物色篇》[m]四十卷周振甫注，刘勰原著，人民文学出版社，1958年版，493页。

⑩《唐诗杂论》[m]35页，古籍出版社，1956版