如何评价说唱歌手Lu1

如今 30 岁的 Lu1 已经是一名颇具人气和名声的说唱歌手了他 2015 年签约明堂唱片正式出道，发行的两张专辑都取得了不俗的反响：2015 年的《男孩》获得了华语音乐传媒大奖的年度最佳嘻哈专辑以及豆瓣网主办的阿比鹿音乐奖的最受欢迎说唱专辑；2016 年的《午夜列车上的告别》再次获得华语音乐传媒大奖的年度最佳嘻哈专辑，Lu1 本人则收获了阿比鹿音乐奖最受欢迎说唱音乐人以及年度说唱音乐人的奖项，下面我们就来聊聊关于如何评价说唱歌手Lu1?接下来我们就一起去了解一下吧!

如何评价说唱歌手Lu1

如今 30 岁的 Lu1 已经是一名颇具人气和名声的说唱歌手了。他 2015 年签约明堂唱片正式出道，发行的两张专辑都取得了不俗的反响：2015 年的《男孩》获得了华语音乐传媒大奖的年度最佳嘻哈专辑以及豆瓣网主办的阿比鹿音乐奖的最受欢迎说唱专辑；2016 年的《午夜列车上的告别》再次获得华语音乐传媒大奖的年度最佳嘻哈专辑，Lu1 本人则收获了阿比鹿音乐奖最受欢迎说唱音乐人以及年度说唱音乐人的奖项。

相比起履历上的荣誉，更令歌迷们津津乐道的是 Lu1 走心的歌词。Lu1 通过歌词营造出的画面感和故事感也往往能让人产生一种共情的代入。“走心”、“动人”是对他歌词常见的评价。

9 月初，他在上海的 JZ Club 举行了一场小型演唱会，为名为“游牧”概念巡演的序幕，之后会在深圳和北京举行。不大的酒吧因为人群的簇拥变得略显闷热，一个半小时的演出里，有 2-3 次，后方的观众在歌曲间隙喊出了对前方站立人群挡住视野的抱怨。不过，秩序随音乐响起而安定，Lu1 那些与成长、乡愁、时光相关的歌词总能得到场下观众的附和。

“一方面就是个性吧，因为我个性也是比较静的，比较喜欢写静的一些内容，”Lu1 在接受《好奇心日报》采访的时候说，“另外，我刚开始写歌的时候也不是为了谁而写，就是为了自己而写，所以内容会比较私人一点。私人的内容可能更容易触碰到别人一些。之前大家感同身受的事情，并没有人用文字把它们表达出来。”

在《男孩》专辑中主打的三部曲，便是 Lu1 生活轨迹的写照，或者也可以说是很多他的受众也曾或者正在经历的状态。同名单曲《男孩》是大学时期的作品，流露的是一种要开始独立成长的姿态；《伸手摘下了》是毕业后工作处于的一种迷茫以及四处碰壁的状态；《起舞吧》则是关于在找到目标后的坚定。

“情绪”是 Lu1 在采访中经常会提到的一个词。他觉得创作是为了反映自己情绪而发生的。他并不会刻意积累或者琢磨韵脚这个在说唱音乐中非常重要的元素。他更看重表达的积累：在翻阅书的过程中会划出一些觉得细腻到位有关情绪的比喻，然后对着手机念，转录成文字存为文档。

“（音乐重要的）很多是表达上的内容，怎么把一句话在不损失韵脚和技巧的基础上内容表达到位，”Lu1 说，“我觉得那个很多是文字上的功底。”

Lu1 举例说，自己的《爸爸的手表》这首歌，从技巧上而言非常简单，但是情绪表达上非常自然，“没有设计的痕迹，你听他就感觉像听故事一样的。”

爵士说唱是经常和 Lu1 联系在一起的标签，那确实也是最适合他表达情绪的音乐类型。不过 Lu1 并不是在一开始就锁定了这种风格。

14 岁的时候，Lu1 跟随父母来到美国，耳濡目染接触到说唱音乐。爵士并不是最盛行的说唱音乐，不管是 BET 电视台还是收音机里的都是那种比较躁动的说唱音乐。Lu1 效仿着这种风格，会穿很大的衣服，高中同学形容他“很黑人”。

差不多同时期，像是竹游人、隐藏、热狗这些华语说唱的声音也传到了 Lu1 耳中。虽然他们的技巧和表达方式都让 Lu1 着迷——尤其是竹游人，这个组合让 Lu1 第一次意识到韵脚还可以双押这么玩——不过这些声音的内容和在美国听到的一样，都没有在私人情感上触动到 Lu1。

Lu1 效仿着耳朵听到的内容，尝试着创作出了一些很硬核风格的作品，但效果并不理想。他说：“我之前做一些比较硬核的东西，比较 gangster 的一些，更加 pop 一点的东西的时候，我会觉得我是被这个技巧牵着走入，就是为了写作而写作，为了写 rap 而写 rap，不是为了要宣泄一个情绪，然后 rap 正好是一个适合的媒介而做这个事情。我觉得这个的主次是很重要的，而且是听得出来的。”

大学时期重温 Nujabes 一下子让 Lu1 发现了自己的方向。他之前听这位日本制作人的作品时，只是觉得制作人导向的专辑和艺人导向专辑制作方式的不同很奇怪。随着逐渐接触了一些其他日本爵士风格制作人的作品慢慢听出了感觉，并找准了爵士说唱这个表达的方式。

在美国的时候，Lu1 会迫使自己去做一些踏出舒适区的事情，如果他觉得这个事情他应该经历。虽然对公共演讲有所恐惧，但他在高中强迫自己选修了公共演讲的课程。到了大学，为了积累演出经历，Lu1 主动去联系文化社团，希望能够在招新的时候演出。那次之后，登台的经历逐渐多了起来。

“我记得当时做决定要去问他们的时候，有两个想法，有两个声音，一个说算了吧，明天再问，因为有两天时间，但是我想我如果当时不做下这个决定，不马上问，我明天肯定不会去问他，”Lu1 说，“我当时真的有种感觉，我大脑要把一个东西 overwrite，我要屏蔽掉一些声音。我不能听你的，我必须要把这个事情完成，不完成我觉得我会后悔。”

2007 到 2008 年的时间里，Lu1 明确感觉到爵士说唱这种形式在国内能够被认可，他之前在 MySpace 上的作品并没有激起多大的水花，而这一年他在豆瓣和台湾街声上传的作品都获得了不错的反响。在街声，他的作品屡屡被推荐到首页，这是件能够带给地下音乐人不少成就感的事情。当时还有一位爵士说唱歌手的作品也一直会在首页出没，那便是还尚未正式出道的蛋堡。

（对于第一次接触说唱的人而言），爵士说唱的门槛是低的，比较容易入门，因为有旋律感和节奏感。”他说。

Lu1 理解为什么爵士说唱的标签一直伴随着自己，毕竟自己的两张专辑都是偏爵士的风格，不过他还是觉得，一切都是在为情绪服务，只是爵士说唱适合之前想表达的内容。如果之后想抒发的情绪不适合爵士，那么他自然会用不同的风格表示。