真不敢想象这是96年前的电影（这真的是一部1927年的电影）

什么样的电影会被称之为经典？难以复刻的场景，难以重新再聚集起来的演员，时代背景，巧妙构思下的故事剧情以及对整个影视界的影响力等等。这些元素稍微集中一下，就能成就一部经典的影片。那什么是经典中的经典？这个问题就更有意思了，除了上述几个条件之外，能成为经典中的经典的影片一定是具有着超前的世界观或者是想象力的。有的时候可以说是超越了一个时代。

我们能知道的此类型电影，《月球旅行记》算一部，《战舰波将金号》也是，而库布里克的《2001太空漫游》更是被影迷们津津乐道。这些能成为经典中的经典的影片大都有一个共性，在讨论某一种可能性的同时，开辟了一种新的可能。它会是一种理论，或者是一种语言等等。

今天给大家推荐的这部电影，它就属于经典中的经典，只要是资深影迷，基本上都会对本片顶礼膜拜，它就是《大都会》，一部默片时代的人类电影巅峰之作，一部曾经让希特勒无限崇拜的电影。

《大都会》是一部1927年上映的德国电影，请大家记住这个时间，因为本片中的故事发生在2000年。故事中一个现代化的城市赫然成为工业文明最极致的辉煌。而这个城市的缔造者享受着无与伦比的权力，那些底层为了城市添砖加瓦的民众却与高层有着天壤之别。输出脑力的人牢牢地控制着输出体力的人的生活，整个城市也因此一分为二。

故事的核心就发生在这样的设定中，城市缔造者的儿子，这个时候却喜欢上了一个底层民众的姑娘。他目睹了大机器发生爆炸后，底层民众被当作草芥一样。因此，他决定要改变这种现状。于是这位公子哥与工厂的一个劳工互换了身份，最终，他体会到了工人的艰辛。与此同时，曾经缔造这座城市的另一个发明家也在酝酿一个计划，他发明了一个机器人。

这个发明家与当权者结合了起来，他们起初想要追回这个公子哥，但后来却演变为了一场暴动。发明家将公子哥的女友掳走，并把她和自己发明的机器人结合了起来，最终，发明家想让这个具有着邪恶属性的机器人激起底层人民反抗情绪，以此达到他的目的，但是很快，这个计划就彻底地失控了。

等你真正看完了这部鸿篇巨制，你就会明白这部影片的意义在哪里，在1927年花费将130万马克（将近30万美元）这无疑是一个天文数字，而在当时本片的演员阵容也是空前的，曾雇佣25000名男演员，11000名女演员以及750名童工，这也是不可想象的规模。而拍摄所用胶卷达到了200万英尺（姜文被称为胶卷狂魔，《阳光灿烂的日子》总共耗费25万英尺胶卷）。对比一下你就知道这样的规模有多大。

当然，规模并不是本片的唯一意义，作为一部1927年的作品，时代背景下的内容核心才是大家讨论的中心。整个二十世纪三十年代，资本主义世界迎来了一战之后的大萧条，这同时也是二战发生的一个重要原因，本片的矛头指向的是资本主义世界在未来的发展中迎来了两极分化的严重危机。众所周知，在二十世纪，当资本主义世界发生危机的时候，工人与资本家的矛盾无法调和之后，共产国际诞生了，这是一个在俄国经过实践的理论，同时在本片中也得到了体现。

当两极分化严重到不可调和之后，底层人民就会引发暴动。这对于当时的资本主义世界具有着一定的前瞻意义。而正处于大萧条影响下的德国，更是对于这种预测感触颇深。对抗大萧条，底层民众要反抗，就会爆发冲突事件，但是本片中讽刺的一点是，冲突爆发点永远是被人操控的，而民众们看上去在爆发革命，但是对于民众而言，革命的核心却掌握在大脑拥有者手中，其余的人只不过是愚蠢的躯壳罢了。

在此基础上，本片还将宗教的产生进行了剖析。任何宗教的实质都是统治阶级控制民众的一种工具，它不是凭空产生的，而是被人创造的，创造的前提自然是为了统一管理民众，而民众不论在宗教的统治下，还是在资本家的统治下亦或者是在反抗者的统治下，其实都是缺乏脑力思考而愚蠢的。这也是本片最终在结尾处让脑力和身体听从内心的一个论据。但是，如果用一个具有着某种核心的故事来总结这个结尾，那么很遗憾，内心并不能完全的调和脑力和身体，因为万一内心坏了呢？

此外，最重要的一点，也是对于今后的科幻片具有启示意义的是片中机器人的设定，本片开始，科幻片中引出了一个命题“当人工智能具有意识以后，如果产生反抗心理，人们将做何为？”后续很多科幻电影中都讨论了这个问题。

不论是投资规模，还是演员阵容，无论是影响力还是影片自身的想象力，本片都可以称之为经典中的经典，在此基础上，任何的解读都颇显片面。为什么这么说，因为2010年，本片的修复版，被联合国教科文组织选为世界文献遗产，所以，本片的经典程度可见一斑。