刘德华经典电影重温（这部王家卫编剧的大制作）

说起香港影视公司，耳熟能详的只有嘉禾、邵氏、新艺城，资深影迷也会说出一些诸如中国星、银河印象、寰亚电影的影视大鳄。

但其实论起来，那段时间的电影公司如雨后春笋，不胜枚举。

上世纪风头无两的香港电影，由于太多人觊觎这份肥沃的市场，不光是资本家纷纷入驻，就连演员亦或是导演、编剧都会掺和一脚。

以个人角度撼动整个行业，形成百花齐放的制作模式。

比如洪金宝与潘迪生的公司德宝，开创了《皇家师姐》《富贵逼人》等新式喜剧片类型，巅峰时期甚至能与嘉禾、新艺城叫板。

再比如周星驰的星辉电影。

从《大话西游》破产的彩星中抽离后成为周星驰的掌舵公司，现如今成了周星驰本人特权的制作平台。

极大地保证了创作的自由，同时也带来了巨大收益。

从早期的李修贤，黄百鸣，麦嘉到后来的李连杰，成龙，甄子丹，其实这些明星都有过置办电影公司的经历。

这其中有的盆满钵满，有的昙花一现，还有的赔得倾家荡产。

而在这方面，论惨，没人比得过刘德华。

1990年，那一年刚刚拍完《天若有情》《赌侠》的刘德华登上了香港艺人收入排行榜第二，排名仅次于如日中天的梅姑。

那一年金像主席文隽曾说：

“只要是有刘德华拍摄的电影，他们（黑道）就直接拿出800万购买！”

彼时的刘德华片酬一二百万，一部电影的成本也不过是四五百万，换而言之就是只要刘德华拍摄的电影，随便压低一下投资就能轻轻松松进账百万。

稳赚不赔。

刘德华成为了“人形摇钱树”，聪明的他也看到了自己身上的价值，同时为了躲避黑帮的桎梏，开始筹谋自己的电影公司——天幕。

1991年，刘德华与黎大炜成立了“天幕电影公司”，第一部电影就是《九一神雕侠侣》。

电影并没有失败，却阴差阳错的成了刘德华人生滞留的注脚。

比《大话西游》更早的碰撞

一、

由于本片是刘德华亲手制作的第一部电影，涉世未深的刘德华甚至在片名上就陆续采用了好几个。

从《花好月圆》、《城市雇佣兵》到《神秘英豪》，最后由原著金庸先生亲自决断，选用了《九一神雕侠侣》。

恰逢刘德华也是靠83版神雕侠侣进阶一线，就采用了这个名字。

但其实，本片虽用的《神雕侠侣》之名，可内核却是日本漫画家北条司《城市猎人》的架构，属于新潮漫画 古典武侠小说的结合。

这一老一新，一文学一漫画的碰撞已经是火星撞地球，彼时的刘德华还玩了一把大的：

编剧是王家卫X刘镇伟。

众所周知，王家卫与刘镇伟是多年好友，虽然风格迥异但也曾合作多次。

周星驰被奉为神作的《大话西游》，其实是王家卫与刘镇伟在合作《东邪西毒》后，刘镇伟带着剩余的创意与精力顺产了这部电影。

这也导致了《大话西游》多少带点王家卫的影子，进而成为一部神作。

换句话讲：

在1991年刘德华就已经找到了《大话西游》的幕后班底，那么这部电影到底成片如何呢？

《九一神雕侠侣》

电影采用的架空背景，讲述的是银狐（郭富城饰）的师父被城市雇佣兵美君（梅艳芳饰）弄瞎双眼，任务失败，进而让组织蒙羞。

知道自己大势已去的师父选择自尽了断，临死前的遗愿是让徒弟银狐杀了美君。

而美君是秦哥（刘德华饰）、小村（钟镇涛饰）的多年好友。

其中秦哥与美君青梅竹马、情愫暗生，而后来加入的小村也对美君有郞情之意。

在秦哥鼓起勇气向美君求婚的那一晚，银狐半路杀出。

一番鏖战之后，小村命丧在银狐剑下。

看到好友小村因自己而死，美君深感自责。

在女性多愁善感的情愫促使之下，美君决定离开秦哥，自己隐藏起来，好让复仇的银狐不会波及到其他人。

然而这个决定必然是错误的，这让深陷情海的秦哥像个无头苍蝇一样寻找着美君，在美君的妹妹美惠（梅艳芳饰）趋势下，还阴差阳错的见到了宠物夫人（刘嘉玲饰）。

宠物夫人比武招亲，误闯的秦哥揭开了宠物夫人的面纱，按照规定理应娶了她。

然而秦哥心有所属不容二人，得知自己被美惠骗了以后，顷刻间就离开了宠物夫人，围绕着美惠继续探寻美君的踪迹。

而同时，银狐也在寻找美君。

后来，秦哥与银狐同时找到了美君的线索，美君也逼不得已而现身。

三个人在工厂乱战，激战当中美君中了银狐的终极技能“恐怖天使”，24小时内找不到解药就会变成一具没有灵魂的躯壳，成为银狐的奴隶。

解药世上只有一人有，这个人就是宠物夫人。

秦哥找到了宠物夫人寻求解药，可因为此前秦哥辜负了她，即便秦哥从门前跪到了台下，但宠物夫人还是拒绝了秦哥。

后来，穷追不舍的银狐又找到了秦哥，并且抓到了美惠与小村的妹妹惠香（叶蕴仪饰）以此要挟。

电影展开最终大决战，乱战之中秦哥也毫无避免的中了“恐怖天使”命不久矣，而银狐则死在了火海之中。

故事最后，曾被放鸽子的宠物夫人不计前嫌，解救了美君与秦哥，并为二人解开了“恐怖天使”，成全了这对情侣。

两个人就此不问世事，浪迹天涯。

创意交汇却弄巧成拙

电影的主干故事很简单，简单到看完电影几乎就可概括这就是两个人找美君的故事。

而电影剧本的着墨更多的是放在言情戏里，两位编剧都对苦情戏与错综复杂的情感纠葛颇为擅长，电影中主角更是直接安排了三段情。

美君喜欢他，宠物夫人喜欢他，小村的妹妹也喜欢他。

与此同时因为王家卫与刘镇伟一个闷骚一个明骚，电影里的风格也忽明忽暗，

一会儿秦哥开始多愁善感，蹦出一段标准王家卫式内心os：

“其实，我也喜欢茉莉花，但不知道为何，每个人看到茉莉花只会想到小村，而不是想起我。”

一会儿秦哥又神经大条，在得知“恐怖天使”有解药的时候，竟然吐出一句：

“711有没有得卖？”

电影的表现亦是如此，一会儿深沉矫情，一会儿搞笑颠覆，落差感极大，很显然1991年这次融合并没有达到《大话西游》的水准。

电影中或许只有一人分饰两角的梅姑能驾驭这种大相径庭的风格。

深情内敛的姐姐，聒噪调皮的妹妹都信手拈来。

与此同时，导演也是元奎与黎大炜两人同时指导，电影的表现力也泾渭分明。

比如电影开头，银狐在监狱解救师父的那一小段，银狐手持长剑只身闯入监狱，手起刀落血肉横飞，甚至还有砍掉一半人头的镜头。

而银狐的特殊能力竟然是穿过人体，配合着满屏的残肢断臂，一种80年代cult风格扑面而来。

也正是因此，在目前的线上版本中，是没有银狐救师父这一段的，直接被删掉近5分钟。

但电影的后半段又十分的唯美。

全景搭建的棚内拍摄与金黄色的柔光夕阳，配合上青春可爱的叶蕴仪和当时只有30岁的刘德华，甚至有几分日式小清新。

其中还有几段漫画级的画面，氤氲的火烧云与背光的地面形成的强烈反差，渐行渐远的镜头衬托出两个人在这乱世中的渺小与惬意。

这具有强烈后现代表现主义的镜头，颇有“天高任我飞”的意境。

这要感谢奥斯卡最佳摄影鲍德熹。

但用俯视角度看这部电影，文学与漫画碰撞，两个编剧，两个导演。

时而深情时而无厘头，时而cult时而唯美，这也造就了这部电影肉眼可见的撕裂感，导致电影评分并不高。

而全程扮帅的刘德华也被三顾茅庐请来的郭富城反将了一军。

时至今日，谈起这部电影，最多的回馈竟然不是主角刘德华，而是顶着银白色“郭富城头”和蓝色美瞳的银狐——郭富城。

帅，确实是帅，

以至于在2018年还因为太帅又上了一次热搜。

年纪更小的郭富城的确适合这种漫画扮相。

结语

《九一神雕侠侣》在当年上映后取得了不俗成绩，斩获了2000万票房，位居当年第十五名，但华仔回忆，这部电影减去成本之后，其实和票房差不多。

也就是说，第一部电影根本就没挣钱，只是回了本。

但当时初次创业的华仔被电影表现冲昏了头，《九一神雕侠侣》让华仔有了一个后悔一生的认识：

当时，他认为只要电影够用心，拍的够好，本钱一定回来，不会输。

没有大胜，也没有大败。

不冷不热的电影处女作让华仔成了温水里的青蛙，煮烂了自己的十年芳华。

第一部电影没有赔钱让华仔信心大涨，而后华仔马不停蹄的炮制了第二部电影《九二痴情长剑》等等续作。

可是后来的电影毫无幸免的全部赔钱，天幕公司仅仅拍摄了5部电影之后便匆匆退出了市场。

然而这还没完，

由于华仔年轻气盛，出手阔绰，投资屡破新高，一部电影恨不得找来八个幕后班底。

赔的最惨的《战神传说》华仔更是一股气找来了5位导演共同参与，张曼玉2天收了200万，但几个主演却没有凑齐过几次，被洪金宝破口大骂，奠定了惨败的结局。

1994年，在拍完《天与地》票房惨败后，天幕电影彻底瓦解，华仔背负了4500万的外债。

为了还账，华仔此后疯狂接片，来者不拒，直到1999年才补上了空缺，但这段时间也让华仔烂片横生，风评被害。

华仔不爱惜羽毛的行为让自己成为四大天王里最受争议的一位，时至今日“烂片之王”的名号依然有人提起。

这一切，追溯起来还真的怪这锅煮烂了华仔的温水《九一神雕侠侣》。

——全文完。

,