三国演义古风篇朗诵（经典文学朗诵作品穿越时空的二度编辑）

关公战秦琼是相声大师张杰尧编演的相声，后经侯宝林先生将其改编并搬上电视，为广大观众熟知。关公就是关羽，是三国时候蜀国大将；秦琼是隋末唐初的大将。两人相隔几百年！怎么可能相遇呢。 “关公战秦琼”这句话通常用于讽刺不懂装懂，不切合实际，盲目指挥。

而近些年流行的穿越剧，让关公战秦琼似乎不再那么贬义。穿越剧鲜明标志是其剧情或多或少涉及到时空穿越的内容和元素，让不同时代的人和作品杂糅在了一起。

说到经典文学朗诵作品，也能穿越？早在2000年，应该已经发生了。

那一年我还在母校读书，在筹划挑选作品参加一年一度的“齐越朗诵艺术节”。现在的齐越节已经演变成全国大学生朗诵大会，是全国大学生最高级别的朗诵活动和赛事。当年还只是校园内部的活动，向全校各个系开放报名。但入围的作品绝大部分是播音系的作品，基本上是系内师哥师姐师弟师妹之间的较量。

选择什么样的作品非常重要。在校期间表演艺术家濮存昕老师曾来登台表演过李白的《将进酒》。但选一首耳熟能详的古诗参加比赛，不是明智之选。对于名篇，太多名家朗诵过，评委们也非常熟悉，每个人心中都有自己的理解。朗诵名篇既要能和绝大多数人共情，还要凸显出自己的特色，难度实在太大。一个偶然的机会，读到了余光中先生写的现代诗《寻李白》，余先生对李白的理解和诠释很能打动人，于是萌生了一种把李白作为主题，现代诗诠释李白的一生，李白自己的诗词就像现代诠释中的古代闪回，跳进跳出，展现李白的人生和才情。为此，去图书馆找了一本《李白传》，了解他人生的起起伏伏，在不同的阶段创作出的不同作品。把《将进酒》《月下独酌》融入到了《寻李白》之中。找来同班同学黄元杰，他来表现现代人对李白的理解，我来表演李白的两首诗歌。于是有了如下编排：

寻李白

作者：余光中、李 白

编辑：项 飞

首演：黄元杰、项飞

那一双傲慢的靴子至今还落在

高力士羞愤的手里，人却不见了

把满地的难民和伤兵

把胡马和羌笛交践的节奏

留给杜二去细细的苦吟

自从那年贺知章眼花了

认你做谪仙，便更加佯狂

用一只中了魔咒的小酒壶

把自己藏起来，

怨长安城小而壶中天长

在所有的诗里你都预言

会突然水遁，或许就在明天

酒入豪肠，七分酿成了月光

剩下的三分啸成剑气

绣口一吐，就半个盛唐

从开元到天宝，从洛阳到咸阳

冠盖满途车骑的嚣闹

不及千年后你的一首

当地一弹挑起的回音

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，

呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

一贬世上已经够落魄

再放夜郎毋乃太难堪

至今成谜是你的籍贯

陇西或山东，青莲乡或碎叶城

不如归去归哪个故乡

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影凌乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

凡你醉处，你说过，皆非他乡

樽中月影，或许那才是你的故乡

常得你一生痴痴地仰望？

不必惊动大鹏了，也无须招鹤

只消把酒杯向半空一扔

便旋成一叶扁舟

接你回传说里去

正式演出时还有一个小插曲。主持人报幕后，场灯暗，我登台后斜躺在舞台上倚靠着一个舞美装置。两个立杆麦，只有黄元杰一人在一个话筒后。场灯亮，后排的同学都在疑惑，为什么还有一个表演者迟迟不肯登台。直到我晃晃悠悠醉酒般站起，台下一片欢呼。最终这个作品获得了当年的二等奖。这是穿越千年的一次尝试。

参加工作以后，对舞台朗诵热情不减。编排了一场小剧场朗诵会，整场朗诵作品之间的串联用戏剧和舞蹈的方式，尽可能调动剧场内的空间让观众席也是表演区，拉近朗诵与观众的距离。有一首《关于一切》也做了类似的编辑。北岛的《一切》讲述了诗人对生活的理解，舒婷看后专门写了一首《这也是一切——答一位青年朋友的【一切】》。舒婷在70年代末认识了北岛等北方青年诗友，正如此诗的副标题所说的一样，此诗是对北岛《一切》的应答，有人说北岛诗有一定的悲观主义，舒婷解释写此诗是对北岛诗的补充，使之比较的不“悲观”。

对于同时代诗人本就相关的两首作品的编辑，不算穿越，算问答吧。现场效果也非常好，结尾甚至出现了现场大合诵的情景，把悲观转化为一种思辨，结局又相当正能量。作品如下：

关于一切

作者：北岛、舒婷

编辑：苏洋、刘畅、项飞

首演：苏洋、刘畅

一切都是命运

一切都是烟云

一切都是没有结局的开始

一切都是稍纵即逝的追寻

不是一切大树，

都被暴风折断；

不是一切种子，

都找不到生根的土壤；

不是一切真情，

都流失在人心的沙漠里；

不是一切梦想，

都甘愿被折掉翅膀。

不，不是一切

都像你说的那样！

一切欢乐都没有微笑

一切苦难都没有泪痕

一切语言都是重复

一切交往都是初逢

不是一切火焰，

都只燃烧自己

而不把别人照亮；

不是一切星星，

都仅指示黑暗

而不报告曙光；

不是一切歌声，

都只掠过耳旁

而不留在心上。

不，不是一切

都像你说的那样！

一切爱情都在心里

一切往事都在梦中

一切希望都带着注释

一切信仰都带着呻吟

不是一切呼吁都没有回响；

不是一切损失都无法补偿；

不是一切深渊都是灭亡；

不是一切灭亡都覆盖在弱者头上；

一切爆发都有片刻的宁静

一切死亡都有冗长的回声

不是一切心灵

都可以踩在脚下，烂在泥里；

不是一切后果

都是眼泪血印，而不展现欢容。

一切的现在都孕育着未来，

未来的一切都生长于它的昨天。

希望，而且为它斗争，

请把这一切放在你的肩上。

第三次尝试是我担任深圳读书月经典诗文朗诵会导演之后。经典文学作品如何在大舞台创新呈现？年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。但对于深圳的经典诗文朗诵会，经典文学作品和朗诵艺术家如何组合出新意，是导演组每年都要花心思的地方。

刘半农，中国新文化运动先驱，文学家、语言学家和教育家。清末民初人士。白话文的倡导者。1925年获得法国国家文学博士学位，所著《汉语字声实验录》，荣获法国康士坦丁·伏尔内语言学专奖。民国十四年（1925年）秋回国，任北京大学国文系教授，讲授语音学。在回国的海轮上，写下诗作《教我如何不想她》，成为现代白话诗的经典。（另一说法是1920年伦敦留学时所作）

席慕蓉，蒙古族，全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。1966年在比利时布鲁塞尔皇家艺术学院完成进修，获得比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖等多项奖项。著有诗集、散文集、画册等，《一棵开花的树》（1980年创作）等诗篇脍炙人口，成为经典。

两首作品跨越了半个世纪，文词都那么优美，一个是男性深挚的感情，一个是少女的情真意切。穿插在一起，仿佛一问一答，又像各自的思考。在与朗诵艺术家康庄、严晓频沟通时，他们欣然接受了这个提议。

一颗开花的树教我如何不想她

作者：刘半农、席慕容

编辑：项飞、许荣斌

首演：康庄、严晓频

天上飘着些微云，

地上吹着些微风。

啊！

微风吹动了我头发，

教我如何不想她？

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

为这

我已在佛前求了五百年

月光恋爱着海洋，

海洋恋爱着月光。

啊！

这般蜜也似的银夜，

教我如何不想她？

我已在佛前求了五百年

求佛让我们结一段尘缘

佛於是把我化做一棵树

长在你必经的路旁

阳光下

慎重地开满了花

朵朵都是我前世的盼望

水面落花慢慢流，

水底鱼儿慢慢游。

啊！

燕子你说些什么话？

教我如何不想她？

枯树在冷风里摇。

野火在暮色中烧。

啊！

西天还有些儿残霞，

教我如何不想她？

当你走近

请你细听

那颤抖的叶

是我等待的热情

而当你终於无视地走过

在你身後落了一地的

朋友啊

那不是花瓣

那是我凋零的心

天上飘着些微云，

如何让你遇见我

地上吹着些微风。

在我最美丽的时刻

微风吹动了我头发，

为这

我已在佛前求了五百年

教我如何不想她（他）？

以上三个案例，为朗诵作品的文本编辑提供了一个思路。对经典文学作品的二度组合编辑，有可能带来情理之中又意料之外的创新体验，继而可能涌现更多新的经典。

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