艾尔登法环 为什么不推荐法师（从艾尔登法环谈起）

前排说明：文中所谈的魂类游戏，主要是指《恶魔之魂》、《黑暗之魂1-3》、《血源诅咒》与《艾尔登法环》。

伴随《艾尔登法环》热度的持续升温，“魂味”二字开始不断被人提及，尤其在玩家们试图评价这款独树一帜的作品时，“魂味”更是所有人都无法忽视的存在。然而有趣的是，如此关键的概念，却少有人能将其阐述得清楚明白，似乎它是某种玄之又玄的奥秘，只可意会不可言传。

那么，人人都在说得“魂味”究竟是什么？今天我们就来好好聊聊这个事。

私以为所谓“魂味”，应是指由魂系作品独有，又或者为其所独创的一些游戏设定、游戏内容、以及游戏体验，从某种层面来看，“魂味”也代表了魂游戏身上特有的一些魅力，详细来说，大致可分为以下四个层面：

首先是独树一帜的美术与音乐。尽管以中世纪欧洲风貌为底色的游戏数不胜数，但能像魂游戏一般，在此基础上主动吸收中亚、波斯、日本等地区的艺术风格，并将魔幻、神秘、猎奇、恐怖等诸多元素完美融合的作品却少之又少，甚至称得上绝无仅有，当踏上交界地这片虚拟大陆时，我忍不住赞叹他们的视觉魔法——竟能凭借本不算优秀的画质，与稍显粗糙的贴图精度，创作出一个如此深邃且瑰丽的世界。

当然，魂游戏的配乐水准同样让人印象深刻。抛开欧洲古堡系音乐一贯的恢弘与史诗感外，魂系游戏的BGM还多了一份叙事性。以魂3中的法兰不死队为例，通过悠远空灵的女声吟唱，以及中段多人和声的加入，诉说了英雄们为保护世界对抗深渊，却终要陷入无尽残杀轮回的悲剧。类似的例子不胜枚举，无论是残月下苦等主人的巨狼希夫、罪业之都的孤独王者巨人尤姆、冷冽谷的狂野枭雄教宗沙力万，亦或是伫立于雷云间的战神无名王者，你都能从音乐间感受到他们身上传递而来的温度。

特别插一句，于上一期的节目中，一些观众不满意我对《艾尔登法环》配乐“没有存在感”的批评，其中很多人提出：BOSS战既紧张又刺激，哪有时间去听什么背景音乐。

我不想做过多反驳，只是希望各位有兴趣的话，不妨试着打下魂系的其他作品，你不同意我的观点很正常，但相信你的耳朵一定不会骗你，谁在音乐上更用心，事实会证明一切。

书归正传，正是在视觉与听觉的配合下，游戏达到了一种如梦似幻的境界，而魂味也自此开始慢慢凝聚。

其次是另类的剧情展开方式。跟市面上大多数的游戏不同，魂系作品在应对剧情创作时，普遍采取碎片化的叙事模式。这种仅透露微量主线故事，而将绝大部分信息，揉烂切碎并置入游戏的各个角落，像是NPC的只言片语，亦或是装备与道具的简短描述中的行为，从客观上大大提高了玩家们的参与度。

出于人类原始且旺盛的好奇心，相较于那种恨不得将剧情全拍在游玩者脸上的作品，魂系列眼前这个令人疑惑，同时也分外神秘的世界，显然更能激起人们探索的欲望。

其实，单从剧情解读的层面出发，魂系作品就像是一场扣人心弦的侦探游戏，经过调查发现一个个线索，再运用逻辑和思维将它们串联起来，虽然在这场游戏里，寻常意义上的凶手并不存在，但最终通过自身努力，能够揭开隐藏的真相，同样让人兴奋不已。

魂系碎片化叙事的另一个神奇之处在于，它总能给予游玩者充足的想象空间。简单来说，制作组将信息描述的语焉不详，有意留出剧情发展的模糊地带，想要得到清晰的故事路线，玩家就需要对细节进行脑补。而正是由于该过程的存在，关于剧情的解读开始变得千人千面丰富多彩，玩家间彼此交流与讨论时，又形成一种别样的趣味。

特别插一句，魂学家也是碎片化叙事 个人合理化猜想共同作用的产物。

除此之外，即便脑补出的情节，不一定契合编剧的本意，但因为是玩家自己对剧情的诠释和理解，那无论故事多么荒诞离奇，多么不符合逻辑，最终都能让个体满意，毕竟是自己想出来的，肯定也最对自己的胃口。

若从电子游戏的本质来看，能让游玩者舒适的剧情，不就是好剧情吗。而如此不拘一格讲故事的方法，自然也是魂最重要的组成部分之一。

再次是技术提升的成就感和以弱胜强的征服感。毋庸置疑，玩家所操控的角色，与BOSS之间往往存在那么“亿点点”的差距，一边是布衣芒屩的无用之人，另一边则要么是半神，要么干脆就是主宰世界的神亦或是薪王。

抛开身份地位的悬殊，对方高出主角数倍的恐怖身躯，以及三两刀便秒杀自己的能力，足以让每位玩家都产生强烈的压迫，甚至是恐惧感。魂3里的无名王者便是其中的代表人物。在一片广阔的云海之中，当曾经的战神，前太阳王之子骑着风暴巨龙，威风凛凛的降临在我眼前的那一刻，我不禁想起《魔兽世界》中黑龙公主的那句名言：

凡人啊，你要明白自己的处境。

而在《艾尔登法环》中，碎星将军也给了我同样的感受。纵然猩红腐败已折磨得他失去理智，但身为最强半神，那飘逸的红发，雕刻着精美花纹的黄金胸甲，似有万钧之力的黑铁双刀，以及高塔般的伟岸身躯，依然在向玩家们传达着他的不可战胜。

毋庸置疑，当你试图挑战他们时候，死亡开始变得无法避免。一次次勇敢地站在神的面前，又一次次狼狈地被送回篝火，眼前的征途仿佛是个永无止境的轮回，然而不知从何时开始，他们的攻击不再无法阻挡，你甚至能于刀尖起舞，在闪避每一次致命伤害的同时，轻松抓住那本该转瞬即逝的机会，你明白自己变强了，在无数次死亡的加持，拥有了与对手一较高下的资格，而当神明真的败倒在你脚下的那一刻，如坐山巅的征服感与成就感，刹那间填满了你的胸膛。

诚然，这种爽快的感觉难以用言语形容，但将其归入“魂味”之中，相信没有人会反对吧。

最后一个组成“魂味”的重要元素，是个稍显奇特的词汇——恶意。在讲述前，先问下屏幕前的各位读者们？假如你身边有这么一个人，他总是极尽所能无休无止地捉弄你，试问你还会喜欢他吗？我想大概率不会吧。

然而匪夷所思的是，从2009年发行的《恶魔之魂》，再到如今的《艾尔登法环》，宫崎老贼一遍又一遍用他的恶趣味戏耍着玩家，游戏的销量反倒是越来越高，难道所有人都是抖M吗？真相自然并非如此，在我看来，那些层出不穷的恶意，更像是某种挑战，从他人的陷阱中逃生，同样能为玩家们带来无与伦比的快感。

制作人宫崎英高在接受The New Yorker 专访时，就曾坦言：

认为魂游戏有太多艰辛要克服的玩家，他对此深感抱歉，但他只是想让更多人，尽量体验克服困难所带来的快乐。

另外，更有意思的是，魂系的恶意不止来自于制作者，无数玩家也有幸参与其中，如果你听过“前有跳跃”又或者“前有隐藏道路”的话，你一定明白我在说什么。当这种恶意成为系列的传统，乃至是风俗的时候，魂游戏相较于其他游戏，便多了一层奇异的魅力。

当然，抛开以上所有，魂味还应包括峰回路转，曲径通幽的地图设计，当我第一次在游戏里，打开铁门绕回到之前的篝火时，一句简单且粗暴地“WO槽，这里竟然是通的”，足以表达我全部的赞美。只是碍于时间所限，此处就不再赘述了。

文章已近尾声，希望本期节目能让你对“魂味”有个更加清晰的认识。魂游戏的确不适合所有玩家，这是无人能否定的事实，可倘若你愿意忍受前期苦痛的折磨，那它终不会辜负你曾经的付出与努力。

相信我，一段美妙且难忘的旅途正等待着你的到来。拿起宝剑直面命运的波澜吧，英雄。

好了，以上就是本期的全部内容了，我是Tony老师，我们下期再见！