tvb倚天屠龙记黎姿（2001版倚天屠龙记黎姿之后）

最近，腾讯视频正在热播最新金庸剧2019版《倚天屠龙记》，该剧上线一个多月，网络播放量就已达37亿次，堪称绝对的网剧新爆款，引领武侠剧市场复活，就靠它了！

但是，当我从加速度播剧的不断快进中，从慢动作的侠骨飘飘中徜徉几小时，最后扶着墙站起来。特想问一句，最近这些年国产武侠剧都要拍成玄幻剧了吗？我知道，一定是我不懂得欣赏新一代武侠剧的美好，不然 ，剧集的播放量为什么这么高？

本人最喜欢看武侠剧，最欣赏的就是酣畅淋漓的武打动作和速度场面，但——2019版《倚天屠龙记》的全程慢动作是什么意思？？

开篇武打场面就是慢镜头，我甩—甩—甩铁链，铁链像冲击波一样击中对方。

无论坠落还是升空，不慢放是不可能的。

石头可以滞空，人可以滞空，瓦砾也可以滞空。

亮兵器，慢动作；亮暗器，慢动作；水花慢动作、雨滴慢动作、飞身慢动作。大概是10分钟的打戏里有7分钟慢镜头这种程度。

整部剧都拥有一颗慢动作的灵魂，于是很多网友建议提升到2.0倍速观看这部金庸剧。

除了武打戏慢动作，演员的演技也没有成功俘虏我，看了几集实在有点忍受不了，只好翻出了2001年TVB版《倚天屠龙记》，再次重温一下那个热血沸腾的江湖世界。

迄今为止，加上今年刚刚播出的最新版《倚天》，共有8个电视剧版本，其中，香港TVB拍摄了三次，台湾拍摄了两次，大陆拍摄了三次，2001年TVB拍摄的吴启华、黎姿主演的《倚天屠龙记》豆瓣评分8.3，是所有版本中评分最高的一部。

2001年播出的TVB版《倚天屠龙记》是由庄伟健监制，吴启华、黎姿、佘诗曼、刘松仁、米雪、陈采岚、江希文、张兆辉、骆应钧、刘家辉、滕丽名等主演。此剧引入内地播出时曾更名为《倚天剑屠龙刀》。

其实这一版改编增加的内容相当多，但基本上都不偏离原著，都是在符合原著角色性格的基础上做了些扩充和丰富。张无忌与四个女生的对手戏都有不同程度的增加，纪晓芙与杨逍，杨不悔与殷梨亭，甚至周芷若和宋青书，许多书中并没有详细描述的内容都得到了很多填充，极大的增加了电视剧的精彩程度和可看性。

01版《倚天》是进入新世纪后TVB拍摄的第一部金庸剧，但却也成了TVB拍摄的最后一部金庸剧，也是港剧史上迄今为止最后一部金庸剧。这部剧的监制虽然由李添胜换成了庄伟健，但在整体风格上与90年代的金庸剧一脉相承。从总体来看该剧前部分看起来像是慢热剧，在后半部分吴启华用高超的演技和37点的结局收视，改变了业界对他的成见，也震撼了观众。

吴启华早期出演的一些角色都是以反派奸角为主，1998年，他在时装医务剧《妙手仁心》中饰演了待人随和且有责任感的男主角程至美，这一角色和港剧中呈现的大多数好男人形象十分吻合，俊朗、斯文、细致、内向、绅士，其温文儒雅的银幕形象也让他成功洗底，从而晋升为新一代“师奶杀手”，也为随后监制庄伟健挑选他出演正面人物张无忌增加了印象分。

吴启华出演张无忌时已36岁，是所有版本中年龄最大的，因此被当时的观众吐槽为无忌大叔。虽然年纪略偏大，但经过岁月的锤炼，吴启华眼神流露的内容更多，只有他演出了张无忌的优柔寡断，有情有义，不得不说男人就得沉淀到一定年龄才有演技的厚积而薄发。在刻画张无忌的人物性格和演技上，吴启华明显要比苏有朋版张无忌略高一筹。

吴启华对于眼神和表情的使用绝对堪称一绝，尤其是对于不同姑娘的眼神，是很容易判断出他内心情之所钟的，甚至在某些场景下，那种隐隐之间厌恶的敌意，都能够从眼睛里读出来，这一点是其他版本根本展现不出的。简单地说，单就是吴版无忌看赵敏和其他女子的眼神，仔细去看就会发现完全不一样。

这版《倚天屠龙记》中吴启华的书生气质是任何版本的张无忌所没有的。吴启华的张无忌，仁善但不懦弱，温和却不乏阳刚，宽容却不失大气，厚实但不缺智慧，博爱却也专情。吴启华的张无忌也是表现得最痴情、最专一，对四名女子情感处理得最分明的一版。

吴启华和黎姿的出色演出，达到了珠联璧合的效果。剧中张无忌和赵敏骑马那场戏，可以看出无忌哥哥是多么的发自内心的开心，你看他什么时候和周芷若在一起那么开心过？

金书中对女子形象的描写，最聪明伶俐的是黄蓉，最冷傲脱俗的是小龙女，最明艳绝伦的是香香公主，但金庸着墨最多的一个女子却是——赵敏。

论美貌，巧笑嫣然，美目流盼，如花似玉，雍容华贵，容光照人，明艳不可方物。

论性格，敢爱敢恨，果敢坚决，直率豪爽，心思机敏，文武双全，颇具雄才大略。

“十分美丽中带着七分英气，三分豪态”，这就是赵敏，草原热烈和江南柔情的完美结合。

这样一个人物想要真实还原到影视剧中，其难度可想而知，但是，黎姿却做到了。

01版《倚天》中并不是黎姿饰演的赵敏的惊艳表现掩盖了其他人的平庸，而是黎姿版赵敏这个金庸剧历史最佳角色的绝代风华，令其他一系列表现极佳的角色都黯然失色了——黎姿把整部剧的全部聚焦点，都集中到了自己身上，真正“皇冠上的明珠”莫过于此。

曾经饰演过赵敏的其他演员，黎美娴最年轻，演得也非常有活力，扮相也很好，但总觉有些稚嫩；电影版张敏的赵敏扮相没的说，但是感觉妖气太重。

叶童版赵敏，演技且不讨论，这难道不是许仙吗？不知道的还以为下一秒白娘子要出来了。我实在是接受不了素素和赵敏是一个人演的，儿子和老子，女儿和母亲，可以说长得像，这媳妇和婆婆长得一样算怎么回事？ 叶童就算演技再好都不适合演赵敏，饰演二字，既有演，又有饰，叶童在剧中的扮相跟赵敏实在相差太远，何况赵敏还是个绝代佳人。

贾静雯的赵敏，不得不承认感觉比较像一个小女生，一副台湾偶像剧的风格，撒娇发嗲，哪有一点儿赵敏的霸气和雍容华贵之感？

而最新版《倚天》中饰演赵敏的陈钰琪，怎么看都又是一个小家碧玉型，剧中她过多的表现赵敏柔情的一面，而忽略了其鸿鹄大志、女中诸葛的霸气，还称呼小昭为“小白兔”，要挟张无忌叫她“好姐姐”，这还是那个能谈笑风生间干翻六大派的角色吗？感觉更像一个玛丽苏女主角误入了金庸武侠世界。

黎姿的赵敏，无疑才是最能体现蒙古郡主风采的一个，即使穿粗布衣服也掩不住其贵气。黎姿有一种咄咄逼人的美，带点邪味和侵略性，灿若玫瑰，雍容华贵，漂亮到人神共愤，这就注定了赵敏从第14集出场就鹤立鸡群的艳压群芳。

黎姿有着时而高贵的气质，时而美貌与智慧并存的江南女子气质，小巧而精致的脸庞，三百六十度无死角。加上她的招牌氏梨窝，锦上添花，笑起来时小酒窝道尽了这个冰雪聪明的郡主的智慧。

在这版《倚天》当中，能彰显黎姿的赵敏所受到优待的，就是她的戏服多达20多套（蒙古装 汉装 其他一些特殊戏服），而且这些戏服各自之间的相似度是很低的，这在其他金庸剧里，是任何一个女主都从未享受过的待遇。

其实，个人还是最喜欢后期穿汉服的赵敏。眉毛上挑，笑容开始有了城府，淡淡的不张扬的，会有掌控不了所有事情时候的不知所措，会有吃醋时候的无理取闹，会有小女人得到全部爱情时候的真情流露。黎姿的赵敏绝对是金庸剧众多女角色中十分出彩的一个，可以说黎姿之后，再无赵敏。个人感觉，2001年TVB万千星辉颁奖典礼的最佳女主角应该给演活了赵敏的黎姿。

该版周芷若由TVB力捧的新人花旦佘诗曼饰演，佘诗曼演出了前期周芷若的小白兔模样，而后期的黑化转变也同样把握的很好，这版周芷若黑化并没有像其他版本流于放狠话烟熏妆容之类的皮毛认知，佘诗曼将角色的黑化更加伏笔化层次化。

在对于周芷若这个角色进行层次感极强，以及伏笔感极强的演绎中，佘诗曼的表现远非周海媚和高圆圆所能企及，尤其是通过各种微动作，微表情展现人物性格的能力，佘诗曼在这部戏里所展现出的能力让人颇为称道。周芷若这个角色，从一开始其实就是心机颇重且非常自私的，而94版和03版则始终要倾力去展示周姑娘善良的一面，以及后来黑化的不由自主，实则大误。对于01版《倚天》来说，周芷若并没有“黑化”的突兀，而是将“黑化”水到渠成的一面刻画得非常完整。

这版芷若的恶毒之甚，在各版中都无人可及，最后对张无忌一问之后，其他版本的芷若基本都是悔悟了，然而佘诗曼这版，在得知自己再也无法挽回无忌哥哥的心之后，狂怒之下甚至要杀死赵敏以泄愤，这样的剧情安排是亮点还是败笔其实可以探讨（关键自然是站队赵敏还是站队周芷若），但无疑，这版突出的是恶毒，狠辣和机关算尽，而不是可怜。

本剧中周芷若这一条线，起承转合，编剧编得很好，没有很突兀的感觉。而且此版周芷若最后的结局也是最好的，虽然与原著不符，但周芷若甘愿忘记一切和宋青书隐居在汉水之畔，过起平淡的日子，才是最美满的结果。

除了两位当家花旦黎姿和佘诗曼饰演的赵敏和周芷若比较精彩之外，饰演小昭和蛛儿的演员则总体表现平平。其实江希文也是个蛮有混血气质的美女，就是造型太坑，这版小昭的颜值实在是称不上好看，但是好在乖巧。时刻为公子着想，是最善解人意的小昭。陈采岚的蛛儿演技中规中矩，头上那一丛纱布的造型也是比较坑，陈采岚之前的名字叫陈少霞，她就是吕颂贤版《笑傲江湖》里的小师妹，还是陈小春版《鹿鼎记》里的双儿，演完这版《倚天屠龙记》，陈采岚就退出了娱乐圈。

与男女主角的爱情相比，《倚天屠龙记》其实更重要的是表现书中男人与男人之间的感情，诸如武当七侠的师兄弟情，张三丰和众弟子师徒情，张无忌和谢逊的父子情等等，都是作者着力刻画的。01版《倚天》全剧最令人悲痛最令人泪目的一出戏就是“百岁寿宴催肝肠”，也就是张翠山夫妇在武当山双双自尽而亡一段戏。

出演张翠山和殷素素的是由香港资深老戏骨刘松仁、米雪。这两位以四五十岁的年纪演绎二十多岁的小青年，简直比吴启华的无忌大叔还大叔，但好在两人保养的都很好，更厉害的是两人的演技在武当山这一段表现的简直是淋漓尽致。

米雪饰演的殷素素，面对武当三侠俞岱岩时的那种内心的不安和紧张，最后向张翠山说出真相时的绝望痛苦和懊悔都表现的十分到位。这个真相让张翠山陷入了两难之地，一个是亲如兄弟的师哥，一个是结发十年的妻子，张翠山苦苦追寻的陷害自己三师哥的罪魁祸首竟然就是自己的妻子！他再怎么气恼也还是下不了手杀自己的妻子，只能削其发已明心志。张翠山前往大殿的路上，该剧中使用了黑白色调以显示张翠山的内心的无奈和痛苦。最后向师父交代完无忌的事之后，毅然绝然的坦然赴死，不能泄露义兄金毛狮王的下落，不能替师兄报仇，更不能亲手伤害自己的妻子，张翠山唯有一死，才是最好的解脱。

而殷素素把无忌交给了张三丰之后，一把匕首插进了自己的身体的一刹那，那种死的决心，睥睨天下。最后，一个将死的女人，一步一步地走向张翠山的尸体。她每走一步，六大派的人就怯得向后退一步，而米雪的眼里始终都是一种近乎嘲讽的冷笑，殷素素至死都鄙夷这些道貌岸然的“豪侠”们，更遑论在他们面前伤心落泪，让人看轻。最后一声无奈：“五哥，我来陪你。”大喜大悲，溘然长逝。

同样的台词，有千百种演法，这是金庸剧一版再版还有人看的原因所在。米雪，无疑是把殷素素殉情一场戏做到极致的第一人。在情绪表现上，她反其道而行之，没落一滴眼泪却演完了所有的辛酸；在人物的理解上，她把一段戏演出了多个感情层次，悲、喜、愛、怨，游刃有余。

而最新版《倚天》中张翠山自杀一幕堪称一绝，因为简直是0.5倍速720度全方位呈现了这个名场面。

翠山兄你自杀前还有心情吟诗作对？举剑举这么久难道没有人出来阻止吗？

殷素素看到爱人死在自己面前，站在那里毫无波动当吃瓜路人吗？

其实原著里的张翠山拔剑自刎的时候，就是谁都没有反应过来。

复习一下03版张翠山怎么自刎。

01版张翠山飞起就是自刎，张三丰同时飞起却也阻止不及。

不过，新版《倚天》的导演还是能够接受观众们意见的，有没有发现后面的剧集武打戏动作明显加快了，而且随着剧情的深入，观众们对这部剧的豆瓣评分也提高了不少。

TVB改编剧集的一帮配角向来比较出彩，而不是像其他版本纯粹跑龙套毫无任何特点。比如这个版本的张三丰最符合仙风道骨，再加上TVB给的最合时宜的BGM，完全表现出了张三丰武当第一人的气质。冷谦冷言冷语，周颠每次“全当他放屁”搞笑口头禅，就连吸血蝙蝠韦一笑也不是那么冷血无情，后期疯狂助攻忌敏CP。反派人物玄冥二老在这个版本非常的幽默风趣，变成了这个杀手不太冷的逗比二人组，陈友谅的刻画也非常深刻，最后朱元璋的心机深沉，逼教主退位，也留下了伏笔。相比其他版本，01版的一众配角可以说是完胜。

TVB的武侠剧就是有这个本事，能让配角熠熠生辉！尤其是这版的杨逍范遥才称的上是真正的逍遥二仙，同是武林当中的美男子。杨逍范遥颜值高，还带有邪气，两个人那么多年没见面，重逢后第一次见面还是那么有默契，心照不宣。

范遥颜值绝对符合原著，即使是毁容之后依然有几分英俊，可惜的是演员档期问题，被安排早早就挂了，虽然有些可惜，却更让人铭记着这么一位为兄弟为明教牺牲的光明右使。

张兆辉的杨逍，有血有肉，有情有义，忠肝义胆，风流潇洒，足智多谋，也孤傲自负。张兆辉本人就是个风度翩翩，低调有内涵的人，37岁的他演杨逍这个角色是演技的厚积而薄发的过程，刚刚好，那种成熟男人的魅力非常的迷人，虽然吴启华比他小一岁演了张无忌，让很多人感觉这版倚天演员偏老让人受不了，但我认为贵在气质神韵能否与人物融为一体，我感觉吴启华，张兆辉完成的非常好，瑕不掩瑜！

吴启华版《倚天屠龙记》是我最喜欢的一版，虽然TVB一向布景简单，道具粗糙，服装简陋，来来回回就那几个景那几个人，但戏假情真，连一个小龙套都很卖力地演出，像当时陈键锋的阿三，马国明的店小二，杨怡的小尼姑，后来他们逐渐熬出了头，逐渐成为当家花旦小生，也是宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来！大陆的武侠剧服装是华美了，景又真又壮观，但演技着实是个问题，节奏冗长，看的人着急，还不如TVB短小精悍来的经典呢！

这版《倚天》在音乐上虽然不及94版经典，但吴启华演唱的主题曲《风起云涌》仍然不失为一首经典武侠歌曲。胡伟立老师为本剧创作的《熊熊圣火》等配乐更是精彩，那些BGM配上剧情，特别有感觉，仿佛置身其中，移情共情，有很强烈的代入感。而现在的国产武侠剧竟然沦落到没有能力原创武侠歌曲，只能“拿来主义”使用经典老剧的歌曲上演一波情怀杀。。。

以2001年的《倚天剑屠龙刀》作为TVB武侠剧这个栏目的收尾，并不是说在这之后TVB没有好看的武侠剧了，此后仍有诸如《云海玉弓缘》《大唐双龙传》等经典作品，但这些作品带给我们的记忆和感动远远比不上八十九年代的武侠剧，而01版《倚天屠龙记》也成为TVB经典武侠剧的一道分水岭。

从76年《书剑恩仇录》到01年《倚天屠龙记》，金庸剧开始金庸剧结束，这条TVB武侠之路的回顾就结束了，毕竟精华都集中在八九十年代，该有的差不多都介绍到了。

在TVB武侠剧史上除了那些在荧幕上闪光的演员，我们更应该向幕后监制与编导致敬，尤其是王天林、萧笙、李添胜，没有他们就不会有无线辉煌的武侠剧时代。

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