景观手绘如何学习（景观设计手绘基础篇）

序

目前在设计界，手绘图已经是一种流行趋势，在项目设计投标中经常能看见它的出现。许多著名设计师常用手绘作为表现手段，快速记录瞬间的灵感和创意。手绘图是眼、脑、手协调配合的表现。“人类的智慧就是在笔尖下流淌”，可想而知，手绘对人的观察能力、表现能力、创意能力和整合能力的锻炼是很重要的。

手绘的魅力在于它的艺术性、个性、灵性、方便性和快速性等，因此手绘效果图是设计师充分表达自己设计理念的基本工具，是成功案例得以创造的重要途径，也是设计师表达设计思维，体现内心情感的主要载体。作为当代设计人才，应该熟练掌握手绘能力，要充分认识手绘的专业性、艺术性和科学性，将手绘更好地结合设计思想，体现设计意识，相信不久的将来，手绘仍然像一朵奇葩绽放于艺术的花丛之中。

第一节、手绘基础工具的准备

1. 常用绘图用笔：

绘图铅笔：6H-6B；

自动铅笔：常见型号为0.1-1.0；（手绘推荐型号为0.5）；

针管笔：有一次性针管笔和添加墨水的针管笔两种，其型号为0.05-1.0、2.0、3.0、BR；（手绘推荐型号为0.5）；

草图笔：线条流畅，可快速表达明暗关系（手绘推荐型号为2.0）；

钢笔和美工钢笔：一般可采用M、F或是更细的EF笔尖（手绘推荐型号为EF）。

2. 绘图仪器：

尺柜类：直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、量角尺、平行尺等等；

模板类：圆模板、椭圆模板、曲线板；

3. 纸类：

设计用的纸特别多而杂，一般市面上的各类纸都可以使用。制图图纸如草图纸、硫酸纸、制图纸，有着各自的特点和优势。使用时根据自己的需要而定。但是太薄、太软的纸张不宜使用。一般纸张质地较结实的绘图纸，水彩、水粉画纸，白卡纸、铜版纸和描图纸等均可使用；市面上有进口的麦克笔纸、插画用的冷压纸、合成纸、彩色纸、转印纸、花样转印纸等，都是绘图的理想纸张。

4. 图板：

图板是用来固定纸的，一般作为大尺寸作画的必备工具，其规格有零号（120cm*90cm）,一号（90*60），二号（60*45）

第二节、基础线条的练习

1. 线条练习心得

线条是一切设计手绘使用的最基本的要素。

线条的质量直接影响着设计效果图的质量。

如何熟练掌握、灵活运用、巧妙发挥线条，是就管设计师的基本功。设计师要对所使用的线条赋予“质”的属性，通过运笔动作变化，如轻重、虚实、疏密、顺逆、转折、顿挫、颤动、粗细、连断、方圆、虚实、光毛等，来表现对象的力感和美感。

我们可以用不同的笔、不同的力度、不同的角度来体验不同的线条效果。同时，我们在训练的过程中还要悉心体会不同的笔在纸张上所表现出来的不同变化。

进行大量的线条训练，就是为了使我们在未来的设计工作中对线条的曲直、方向、长短、起收等具有良好的驾驭能力。

2. 握笔姿势

正确的握笔姿势是练好线条的重要保障。

线条的流畅、准确、轻重、急缓等都是建立在正确的握笔姿势上的。

所谓“字如其人”；线要潇洒，姿态也要优美。

3. 线条的色彩性格

线条的轻重体现明暗关系，虚实体现透视空间，疏密体现聚散，顿挫体现节奏，线条不仅有轻重虚实，同时还有“色彩性格”。

4. 不同线条表现

一般来说，线描的表现有工具和徒手两种表现方式；借助于绘图笔和直尺来表现的线条较规范，可以弥补徒手绘制的不工整，但缺点在于有事略显呆板，缺乏个性。

而徒手表现的线条显得更加灵活、洒脱，徒手线条能更好的表述设计创意的灵动和艺术情感，其缺点在于掌握不好容易使画面凌乱。线条主要可分为快直线、慢直线、斜线、折线以及曲线的运用。

5. 不同线条的训练

线条的训练在于表达设计相关信息的准确性，以及成图的可欣赏性。我们在训练中要把握线条的力度控制，所谓力度控制是指能感觉到笔尖在纸上的力度，手要掌握自如，欲轻欲重，做到随心而动；在训练过程中应该是比较轻松愉快的，只要多画，画到线条能控制自如，能自由掌握起笔和收笔的“势”，也就是我们平时常说的线条比较“老练”了。

那么，怎样才能把线条画得有感觉？

画时要胸有成竹、落笔肯定；

运笔速度要控制，快慢得当。

第三节、线条组合的优秀案例

END

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