千古词帝李煜的悲情 南唐词派15首词精选

五代十国时期，是中国诗歌发展的重要时期。在这个时期，诗作为诗歌的一种体裁，开始走向了衰落，而词却在唐朝的基础上出现了新的发展。五代时期，词坛的中心是在西蜀和南唐。两地相对稳定，经济、文化较发达。南唐的李璟、李煜、冯延巳也热爱词的创作。当时之时，唐末温庭筠开创的花间词风笼罩词坛，使得词的风格比较单调，多是靡靡之音。而李煜在词风则突破了花间词风，开阔了词的意境，推动词的发展。

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

李璟，是南唐第二代君主。他好读书，多才艺，“时时作为歌诗，皆出入风骚”，经常与其宠臣如韩熙载、冯延巳等饮宴赋诗。在他的影响下，南唐成为了当时的词坛中心之一。摊破浣溪沙，又名山花子，是浣溪沙的别体。该词上片荷叶凋残、西风萧瑟的愁思；下片写一梦醒来的孤独。作为一代君主，李璟借助女子的口吻写出这样的思念之词，多少有些无病呻吟。该词也没有突破花间词的束缚，不过在境界上已经比温庭筠、韦庄走得较远了。

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠。

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

这首《摊破浣溪沙》和上一首为一组词，是同时创作的的，在思想上、手法上都具有一致的地方，不同的是，上一首是写秋思，这一首是写春恨。上片写女子楼阁中的女子，感叹”落花无主“，也就是身处深闺，但是自己却如落花一样，身无归处。下片写自己的无奈，青鸟不传信，丁香空结。最后将愁绪比喻为绿波，浩浩荡荡，接天流。其中的“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”为千古名句。该词似乎是站在宫女的角度来写的。

谁道闲情抛掷久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。

河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。

冯延巳，是南唐词派重要的词人之一，宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”。冯延巳的词风也受到了花间派的影响，基本都是写男女离别相思之情，这些并非都是自己经历过的，不过是“为赋强说愁”罢了。不过，冯延巳的词风更加清丽委婉，形成了一种感伤之美。该词就写自己无端的闲愁，这种闲愁不知何时来，何时去，但是总是年年有。在一场欢乐的宴会后，这种闲愁总会惹上自己，或是相思，或是回忆。宴会后，只有自己临风独立，缓缓而归。

雨晴烟晚。绿水新池满。双燕飞来垂柳院，小阁画帘高卷。

黄昏独倚朱阑。西南新月眉弯。砌下落花风起，罗衣特地春寒。

冯延巳的词风，对北宋的欧阳修、晏殊等人有着很大的影响，王国维在《人间词话》说道：“冯正中词虽不失五代风格而堂庑特大，开北宋一代风气。”从这首《清平乐》来看，的确如此。该词前面所有的句子都显得平淡无奇，不过是一些暮春景色的描述罢了。但是最后一句，突然讲到落花风起，罗衣春寒，让人有突然感到美好的时光逝去，自己的心中都透心寒。

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

冯延巳的这首词，也是写自己的闲愁。据说还被李璟调笑，李璟说“‘吹皱一池春水’，干卿何事？”冯延巳也反过来调笑李璟：““未若陛下小楼吹彻玉笙寒也”。这个典故历来被视为南唐词派上的佳话，实际上反映出了南唐词早期的无病呻吟。本词总体上也不算一首十分出色的作品，只是第一句比较有新意，又带有典故，因此历来倍受重视。

晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。

临春谁更飘香屑？醉拍阑干情味切。归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。

李煜是南唐后主，在词风上继承了李璟，又有了新的开阔。李煜的词分为前期和后期，前期的词基本都属于闺阁、宫廷之词，境界不大，不过其风格已经减少了花间派的胭脂气息，变得更加清丽。这首《玉楼春》是李煜前期词中少有的优秀作品，主要描写宫廷娱乐的快乐，全词自然奔放，流畅挥洒，明丽直快，俊逸神飞。

韩熙载夜宴图

别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

李煜早期的一些伤感离别之词，明显受到了冯延巳词风的影响，如本词的上片和冯延巳的大多数词的风格一样。不过，下片，词的境界开始有了扩展，借用春草的无穷无尽来比喻愁绪的漫无边际。这种写法在北宋被继承了下来，欧阳修、李清照、朱淑真、秦观等词人都受到了这种风格的影响，如欧阳修有“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，秦观有“恨如芳草，萋萋刬尽还生”，朱淑真有：“满院落花帘不卷。断肠芳草远。”

樱桃落尽春归去，蝶翻金粉双飞。子规啼月小楼西，玉钩罗幕，惆怅暮烟垂。

别巷寂寥人散后，望残烟草低迷。炉香闲袅凤凰儿，空持罗带，回首恨依依。

这首词写于975年11月，当时金陵已经被宋军围困一年，眼见城池即将被攻破，亡国在即，李煜写下了这首词，表达了自己的失望之情。这首词可以说是李煜前期和后期词的过渡之作，词的手法还基本是前期的手法，多写莺莺燕燕，似乎是儿女情长的作品，但是在思想上却开始转变，已经不是“为赋强说愁”，而是真真切切的沉痛。

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。

李煜一共写了四首《望江南》，分为两组，分别是《多少恨》二首和《闲梦远》两首。这四首为一组词，写在李煜在亡国之后，被迫北上之后。这一组词以梦为媒介，写出了江南风光之美，实际上是自己对江南风光的怀念，写出的自己的亡国之思。不过，本词的境界还未达到“亡国之词”“血泪之词”的高度，李煜这里表达得更多是对当年腐朽生活的想念。

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

南唐首都被宋军攻破之后，李煜率领亲属、随员等四十五人，“肉袒出降”，告别了美丽的江南地区。南唐灭国后，李煜时常思念古国，想起祖父经营了40年的国家，三千里的美好江山，宫廷巍峨，玉树琼枝，不禁百感交集。词中或许有自己的后悔，但是更多的还是悲痛，毕竟后悔也没有什么用了。这首词是典型的亡国之君的痛苦自白。

往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一桁珠帘闲不卷，终日谁来。金锁已沉埋，壮气蒿莱。晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。

这首词写自己被囚禁在开封时期的孤寂。上片写“秋风庭院藓侵阶”，寒瑟凄惨；下片写自己的对金陵故国的思念。想当年，李煜身为君主，群臣俯首，宫娥簇拥，有过颐指气使的威严，有过春花雪月的风流，而所有的繁华与富贵都一起随着金陵的陷落而烟消云散，化为了乌有。自己前后对比，不免使人心生感慨。

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

《西清诗话》记载：“南唐李后主归朝后，每怀江国，且念嫔妾散落，郁郁不自聊，尝作长短句云‘帘外雨潺潺……’含思凄惋，未几下世。” 这首词是李煜的几首亡国词之一，情真意切、哀婉动人，是千古佳作。该词的风格已经接近于白话，但是正是这种不加任何修饰的白话，才能够更真实地表现出作者的悲伤无奈的情感。后来的宋徽宗被俘虏后，曾经写下《宴山亭》，但是《宴山亭》修饰过多，反而掩盖了亡国之恨，因此流传度也远差李煜之词。

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

这首词，如果不了解其背景，就可能被理解一首闺怨词。南唐灭亡后，李煜被幽禁于深宫别院，表面上为“违命侯”，实际上为囚徒。而本词，就是写自己囚徒般的生活，每天的活动范围仅限于寂寞梧桐深院，每天的事情只有上西楼，看明月，听雨打梧桐。在这种的情况下，人更加显得愁怨。词中的愁，更多是自己的亡国之愁，只是作者表现得不明显。

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨水长东。

李煜在被幽禁期间，曾经给金陵（南京）旧宫人写信信说“此中日夕，只以眼泪洗面”，可见李煜的悲痛。而最能够表现出李煜悲痛之感的词，非这首《相见欢》莫属。该词“借伤春为喻，恨风雨之摧花，犹逆臣之误国，迫魁柄一失，如水之东流，安能挽沧海尾间，复鼓回澜之力耶！”王国维说这首词就是血泪之词，读罢让人无限伤感。

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

这首《虞美人》是李煜的绝命之词。978年，李煜在七月七日生日当晚，命故妓作乐唱此词。赵匡胤听到后，是非生气，就毒死了李煜。全词以明净、凝练、优美、清新，在语言上没有多余的修饰，平白如话，最后写自己的愁绪如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。在这首词中，李煜已经毫无掩饰自己的亡国之思，情感全心倾注，可能已经预料自己的结局了吧。这首词可以说是历代亡国诗词的巅峰之作。