和天下无贼一样的电影（天下无贼是一部佛系电影）

《天下无贼》是导演冯小刚于2004年底推出的贺岁片，毫无例外，这部影片也继承了贺岁片的几大特点：喜剧性、话题性、品牌性。影片讲述了一对小偷夫妇“王薄、王丽”为了保护农民工“傻根”和另一伙以“黎叔”为领导的小偷团队展开交锋的故事。

《天下无贼》用短短的一百分钟，使故事主人公完成了从恶到至善的极端转变，也让他们完成了自我的救赎之旅。这其中的叙述坡度怎么样形成？影片中王氏夫妇为什么拼死也要保护傻根的六万块钱？

电影借便衣警察的口为观众问出了这个问题:“你们为什么要一路上护着傻根？”王丽回答“我怀孕了，怕遭报应，想做善事积点德。”这是一个似乎说得过去 但又不能令人满意的答案，为了给还不具备 “人”的物理形状的“孩子”积德，用得着如此“赴汤蹈火”吗？因此，在小编看来，这个行动逻辑的背后动机，正是解读故事的一个密码。

傻根，这个被理想化的人，就是在这样的净土中首次登场。他在王丽虔诚跪拜的时候出现。这个片段采用了平行蒙太奇的技巧,一个镜头拍摄一滴油彩从空中落至地面的画面。同时另一个仰拍镜头使得我们看儍根是仰视，这时他是高高在上的，而第三个镜头里儍根看王丽和伏拜的众人则是俯视的视点。

在这短短的几秒镜头内，厚重的音乐里对切三组平行画面，既表现了导演冯小刚的老练，也传达出了丰富的表意效果。作为在寺庙工作与喇嘛打交道的儍根，本身就是一种宗教的化身，他一出场就是“善”的象征。

既然这里提到了傻根，那就顺带分析下他的形象。傻根身上滤化掉了人性的猜忌、多疑、贪婪， 他善良、纯洁、热诚，实则是中国传统社会伦理道德的化身。其中傻根和狼相峙近乎仪式的桥段，更是将傻根打造成了佛的代言人。

就像王丽说的，他可不是个普通人。他的存在对于影片至关重要，正如冯小刚所说：“这部戏里只有他必须对，如果他的外形、眼神和语言不对，那这部电影就没法完成了。”

换句话说，傻根是撑起整个故事的柱子。正是有这样一个理想化的人的存在，影片的来龙去脉、逻辑结构才能完整，两对贼的殊死较量才有了意义。可惜的是，演员王宝强的表演虽然卖力，但因傻根的形象太过于理想化，并不讨采。

王氏夫妇为什么要拼死保护傻根的六万块钱？依照一般的逻辑，王丽的行为极不理性。电影中有一个情节，王丽给王薄发短信，问：“我是不是也很傻？”王溥回答“你比傻根还傻。”这是一句玩笑话，但又是一句真话。

傻根是真正的懵懂，世界在他心目中是一张洁净无瑕的白纸，而王丽则完全不同，她了解真实的世界，也了解身处的群贼环伺的恶境，王薄无数次以嘲讽的形式提醒她:你不是圣人、不是菩萨、 也算不上“身怀高艺”！

但她仍执意要去实现 “天下无贼”。用一句时下的行话来说:这是一个具有“反思性”的决定。因而，王丽是真“傻”， 因为她用理性作出了一个极不理性的决定。

在小编看来，最主要的原因是王丽把腹中孩子的形象被投射到了傻根身上。

孕育中的孩子被赋予了“新生”与“救赎”的意义。王丽在去往西藏的途中发现自己怀孕了，事情因而起了变化。为了给孩子一个清白的身份和清白的生活，她决定“金盆洗手”。孩子是一个新生，而为了这个新生，她自己首先要经历一次新生。

按照电影的台词，做“贼”就是做了鬼，就是没有“人”的生命了，因而对于王丽而言，新生意味着要从“鬼”的世界和做“鬼”的生活中救赎自身。她与王薄的第一次分手就是标志着她与 做“鬼”的生活的决裂，由此踏上“新生”之途。

而王丽遇到傻根就是在这路途上，她一见到傻根就喜欢“这孩子”，他是她所遇到的惟一对人不设防的人，所以她要“圆他一个梦想”。她很清楚，这个“梦 想”是傻根的真实世界，因此，偷了那六万块钱 “就等于杀了他这个人”，因为那将击碎他的世界。

如同王丽反复强调的“这孩子”，傻根在她眼里就是一个“孩子”。只有孩子的世界才是洁净无瑕的。傻根的“傻”在于他从年龄上是个成年人，但他的内心仍是一个彻头彻尾的孩子，如同一个初生的婴儿般对世界的丑陋完全无知。所以他善良、同情、不设防。实际上，也没有防护能力。

傻根单纯的笑容向她展示了一种善良、清白、洁净的可能，而傻根又是那样无私、真诚地爱她和信赖她，并在实际上依赖着她，这些都如同一个孩子。因此，王丽要守护傻根“天下无贼”的梦想，实际是在守护一个孩子的世界。这世界是傻根的，但也是她期待中的未来孩子的世界。一个人的心中无贼才会“天下无贼”，有哪一个母亲不希望自己的孩子生活在一个无贼的世界中呢？

正是这一点，使王丽在逃生的关口，仍要不顾一切地去追回傻根的钱。区区六万块钱不会比生命和自由更重要，而重要的是 “天下无贼”的可能性，在小编看来，使王丽不惜一切的，是要为“孩子”担保这样一种可能性。

临近片尾时，傻根躺在包厢里，王丽守在他身边所说的话令人印象深刻:希望他能够一直睡下去，不要发现醒来的世界令人失望。这是在守护一个孩子不要失落他心目中洁净美好的世界。

影片的主体和结尾高潮部分，导演冯小刚别出心裁地把它们放在了火车上进行，在节奏变化的时间和空间之内演绎。并调动了火车上所有的空间元素，从硬卧车厢到软卧车厢到餐车，从站台到火车顶上乃至车厢顶板的夹层。

影片中还多次展现火车行进中的场景，在晨曦中，在夜幕上。慢镜头与正常速度镜头的转换、画面的重叠剪辑、重复剪辑，构建出动静转化的跳跃感使得火车与外界相隔，外面的风景像是美好的梦境，但火车里发生的事又是如此真实不堪。观众自然能被这种张弛有度的对比感所震住。

而在结尾时，王薄的走了的五个月后，警察告知了王丽王薄的死讯。这时杨坤的《那一天》配乐响起。

接着镜头切换到沾满血迹的钱包，一滴鲜血从火车的天窗滴落在傻根安详的面庞上。

接着又切换到王薄和胡黎的决斗的画面，画面里的王薄一只脚微曲，单手伏地，像极了佛祖座下蓄势待发的守护兽，令人肃然起敬。这两组镜头打破了顺时叙述，剪辑点富有创意性。

刘德华的表演也挺出色，从开始的玩世不恭，到与贼团伙交锋的稳健，再到为“善”而牺牲生命，他的表演过渡自然，在这部电影里，他是“王薄”，而非“刘德华”。在接下来的镜头里，先是长时间无声的王丽强忍着眼泪往嘴里塞烤鸭视觉画面。

然后配乐《你知不知道》缓缓响起。舒缓悠长，观众们复杂的心绪在这个点达到了顶点，也给影片铸造了一种脱胎换骨的效果。

回顾这部电影，最难忘的应是刘若英吃烤鸭的镜头。镜头中先是长时间无声的王丽强忍着眼泪往嘴里塞烤鸭视觉画面。

然后配乐《你知不知道》缓缓响起。结尾跪拜忏悔的画面，配合着这首改编自山西的同名民歌，和开头佛祖的形象呼应，为影片铸造了一种脱胎换骨的效果。