鉴古开今书法展作品（艺苑春秋与古为徒）

与古为徒 振迅天真 张新生书法作品网络展

张新生，男，1948年生于长安，字翕、少鹰，号抚琴斋，又樊川耕夫。幼承家学，醉心书画五十余载。1968年入伍，后转业长庆油田宁夏部，拜于右任先生弟子胡公石先生为师九年。工作调回后师从高乐三先生。在绘画方面，七十年代曾先后师从陈忠志、陈之中先生。

现为：

中国书法家协会会员、

长安书学院院长、

中国西安书法艺术博物馆特聘研究员。

异质禀赋与回归自性

吴川淮

张新生的书法特色就是有激情，有性情，毫无挂碍，任性发挥。乍见他还是一个很谦善的小老头，但是拿起毛笔来，笔如枪，纸如战场，凝神挥毫，忘我投入。他拿笔的姿态，活脱脱就是一种青春的状态，他用笔来抒发满腔的热情。或许你年轻的时候因为用笔的矜持去感受书法的人书俱老，而老年时代的放逸会使你抓住曾经的青春。读他的书法，感觉不到他是一个老头，而是有那么一种力度，穿透纸背，直抵心灵。

张新生的书法是古典中的现代，现代中的传统。他的意识超前，他的现代意识不是来自西方的现代派，而是建立对传统经典的某种叛逆，建立在对北魏乃至明清原创性情类作品的吸收上，建立在创作精神的主体性之上。他来自长安，当代艺坛王子武、崔振宽、杨晓阳等名家都出自长安，长安能出人，长安能磨人，长安土厚水深，长安静水流远。

张新生是一个具备艺术家气质的人，是一个性情中人。

在他身上，有来自长安沃土的那种野性，他的野性，是来自黄土地的那种自然，那种性情。他的作品所透露出的野性和野逸是一种精神，一种原创。这种精神是从谢无量、陶博吾等前辈身上所继承下来的，表达着生命的本真，也表达着书法这种特殊语言中属于个性的形质。虽然他也能写很传统很纯粹的书法，写出很有意思能变通的传统，但守旧的传统不是张新生想要的，他要的是一个写意的传统，充满稚气玩劲的书法世界。

一个成熟的书家，就是在不断接受传统中不断解构，不断让自己的性情再度融入到传统之中，而且他所树立的创作观念已深入到自己书写的层层面面，根深蒂固。张新生的书法中，帖也有，碑也有，草也有，楷也有。对于传统，张新生用自己的考察思路转化为一种非常自由的书写状态。这种自由状态的建立，是对传统建立一种新的语码，一种肢解、解构后的整合，他的笔下，所有的线条墨色都是熟悉的，但同时又是陌生的，带有强烈的个人风格。取自诸体，俯拾即是。

张新生是当代陕西书坛少有的主体性强烈的书家，他用感性化解传统，用激情乃至诗情创作，将传统在自己的笔下陌生化。当代很多书家在其建立的感性系统中常常受理性压抑，丧失了自由的感性与张力。张新生的感性世界是在自己积极的激情创作中造就的，他努力摆脱理性的抑制与规范，以个体完全自由的感性，获得笔墨的解放与放逸。作为一个基层的书法家，无疑，他的创作经验对其他书法家是有着启发性的意义！

长安多寂寞，

书道有精神！

新生出新味，

笔笔如老根。

这是我看完“孤鼎--回乡证文献展”张新生书法时随口吟赞的一偈。

十年前，我写过文章，称赞张新生是陕西西安长安区的具备异质秉性的书法家。异质秉性不是排入他册，而是一种思考，一种感情，是不同于众的，出类拔俗的。马尔库塞说过，“异质”是 “植根于形式的特殊性质中，植根于它的非压抑的秩序、它的认知力量、它的业已终结的苦难背景。”张新生的异质，是多年自我修炼的结果。从上世纪六十年代在宁夏工作时，他就开始习书，受教于胡公石先生。受之于师而弘扬之，而且他的创作已深入到另一种境界与层次之中。敢写，敢这样写：他打破日常书写的常规，他要在打破中发现自己。如今张新生已是一位年近七旬的老者，已到了人书俱老的境界，书法愈老愈见自己，愈写愈朝本真写。张新生就是在朝回写，朝生命的本真状态写，天真烂漫，无拘无束，正如韦应物诗中所云“采菊露未晞，举头见秋山。”

从张新生的书法中，可以感受到一种强烈的“快乐智慧”，通过书法书写的一种来自心底的解放与畅意，来表达人生的快乐。书法也使他保持了对于人生的一种积极状态，一种自信，一种身心的解放。书法是一种感性、一种走向自由王国的艺术形式。书法是抒情的，这种抒情体现在某种韵律与格调，某些线质与结构的碰撞，大跨度的变形收拢。在书法中，他把自己的情感、需求和忧伤都表现得淋漓尽致。书法使他获得高度的精神自足，同时也使他达到了高度的精神愉悦。在他的书法中，有他自己的线条符号与感性逻辑。当书法成为一个对象，成为一个与他的感性非常锲合的美的时候，他所体会的是一种由生命迸发出来的快感。书法是张新生的审美主体与生命表征，征服物质与物欲，回归自性。

张新生借助书法探索自己。在书法艺术所自律的体系中，张新生一直在抗拒着传统所建立的关系，在传统中建立感性，在感性中拆解传统，升华并超越传统，让那些不可忍受的东西变为可以忍受和可以理解的美。书法创作始终处在两难处境：既要维系传统的存在，又要在新的审美形式中拆解那个存在并建立新的存在，赎还传统，和解性情。书法是一种自在的艺术，从传统中形成了自守形式的力量，张新生不断在与传统的打磨中回环往复，用自己感性打碎已经形成的传统惯性，塑造自己与传统相隔相融的艺术世界，与文学想象相联系的一个异质的自在世界。传统不可能彻底否定，传统只能改造，只能填补，只能发现，从传统发现自己的语言结字线条系统，确立一个自由、解放的书法新境界。

在创作草书时，张新生经常要喝一点酒作为引子，进入状态。酒与书法有什么关系？酒能调动情绪，刺激感觉，超鸿蒙，昏希夷。书法不是奥林匹克，作为艺术创作的书法也需要某种兴奋剂，酒就是某些书法家进行创作特别是行草书创作的兴奋剂，很难想象张旭不在酒的刺激下写出什么样的作品。酒的确带给张新生一种创作上的冲动与非理性，而怎么能够达到一定的火候？这还是从作品本身来看。现在他有时候用两个手抓住笔，这是一种特殊的用笔方式，写得依然是碧浪翻江，刚猛劲健。他的书法已经进入了老辣的状态，线条如老根盘绕，结字如醉鬼醍醐，布局如险境横生，气象如禅佛同至。

秋水悠悠浸野扉，

翰墨都在此中游。

西山烟雨卷梳帘，

日落断桥人独立。

作为一个艺术家，他写得能狂到人所不及，也能静守到人所不及，艺术催白了头，但没有把精神摧毁，相反，他活脱脱地像个小伙子。他不作诗，却偶尔写写类似顺口溜一类的东西，发发感悟。他的生命已熔铸在书法里，自有感慨，曾作这样的诗句作为表白：

学书三十载，荏苒方知笔；

学古亦变古，翰墨过春秋。

何来书卷气，格调有追求；

真草隶篆间，随我各自修。

学书有恒力，古意笔中留；

法帖勤琢磨，磨砚穿笔头。

如今张新生依然用他的大笔写凌云大字，用蝇头小楷写经卷佛语，用兼毫长锋画花卉山水，玩微信，搞社交，发脾气，调侃人，自在自性自得其乐，他的工作室有堆得像小山一样的笔山，那是岁月，那是张新生精神上走过的每一个笔直或曲折的小径。活得如此自然洒脱，就够了。 源： 吴川淮 西北书画艺术网）

（作者简介：吴川淮，中国新闻出版书协会副主席、中国楷书艺术研究院副院长、中国书协第六届新闻出版工作委员会委员、中国书法出版传媒活动策划部主任、陕西省艺术研究院副研究员。书法作品先后入展全国第九届书法篆刻展、第二届全国草书艺术展等。获2009年“海西杯”全国书法大赛唯一的一等奖、首届“林散之奖”南京书法传媒三年展佳作奖等，出版有《漆居斋读书记》（一集、二集）、《以书为道》《书法名作欣赏》、《朦胧诗赏析》（评论集）、《川云集》（诗集）、《涵蕴无语》（散文集）、《吴川淮书法集》、《中国当代艺术家精品藏书票•吴川淮》等。）

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