乔家大院经典音乐片段（他曾为黄土地红高粱大宅门配乐）

无论是经典电影《黄土地》《红高粱》《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》，还是电视电续剧《水浒传》《大宅门》 《乔家大院》的配乐，背后都是同一个人的身影——中国音乐家协会名誉主席赵季平。家喻户晓的《妹妹你大胆地往前走》，脍炙人口的《好汉歌》，正是出自他之手。

在上海交响乐团将于2月1日晚呈现的新春音乐会上，赵季平作曲的《丝路音乐瞬间》及交响组曲《乔家大院》将以全新面貌亮相。在接受解放日报·上观新闻记者采访时，他多次表示，自己的美学观点是用中华民族的语言，讲好中国故事，和世界对话，“不能一味追逐、模仿，要有个性及技术含量”。

交响曲《乔家大院》“晋味十足”

在影视剧配乐的创作上，赵季平可谓驾轻就熟了，从《黄土地》《红高粱》到《大宅门》《乔家大院》《白鹿原》，他已先后为数十部影视作品谱曲，并留下诸多深入人心的佳作。

即将由上交呈现的交响组曲《乔家大院》，分为序曲、立志、爱情、商路、炼狱、远情六个乐章，是赵季平根据电视剧《乔家大院》配乐整理编写的。说起来，本次音乐会指挥、上交音乐总监余隆见证了这一组曲的诞生。“2005年底，余隆专门赶到西安和我一起研究这个组曲。时隔十几年，他来排《乔家大院》，又有新的感觉、触动，而且非常认真，不断提出新要求。”赵季平说。

《乔家大院》配乐晋味十足，尤其是主题曲《远情》，运用了当地特色乐器晋胡和二股弦伴奏，富有山西风格的音乐，将晋商乔致庸的形象刻画得淋漓尽致，凝结成一个地域乃至时代的缩影。交响组曲同样如此， “序曲”部分展开了整部组曲中极强的山西民歌特征的音乐主题；“爱情”部分与“立志”别分的紧张感形成对比，起始处胡琴富有歌唱性的旋律低吟，刻画出主人公性格中的细腻与柔情；第四乐章“商路”音色明亮，画面感强；“炼狱”的音乐情绪转入严肃、悲壮；到了“远情”，声远情长的音乐氛围强化了主题情绪。

《乔家大院》的故事发生在山西，配乐也需反映山西浓郁的民间风情。动笔前，赵季平多次赶赴山西，过了黄河，直到忻州、平遥，晋南听蒲剧，晋中观晋剧，终于在山西省晋剧院找到了晋胡演奏家李保青、二股弦演奏家尤建明。音乐会上，这两位曾为电视剧配乐的演奏家将联袂原汁原味地呈现交响版《乔家大院》。

民族乐器能展现中国的语言

赵季平爱用也擅长使用民族乐器，《红高粱》里的唢呐，《菊豆》中的埙，《天出血》中的排箫，《霸王别姬》中的京胡，《活着》中的板胡，《黄土地》中的腰鼓与打击乐都信手拈来。

“民族乐器有地域性格和特色，放在交响曲中又不显得唐突，能展现中国的语言，中国的风貌。”赵季平形容，“我对民族音乐太爱了，身入心入情入，听到就走不动了。”每每创作，他必定去当地采风，找寻深植于土地中的民族音乐。写《黄土地》配乐，他与陈凯歌在黄土高原待了一个多月；写《红高粱》，去高密采风；写《水浒传》，又在山东一泡一个月。在他看来，下乡采风就像采矿，需要耐心挖掘才能发现民乐之美，走马观花当然不可能有所收获。

这或许与他的家学有关。赵季平的父亲赵望云是著名国画家、长安画派的奠基人，同时酷爱戏曲艺术，熟悉秦腔、豫剧、京剧，拉得一手好京胡。“面向大西北，父亲对我影响很深。儿子赵麟创作《度》时，我也告诉他去河西走廊走一走，一手伸向传统，一手伸向生活，这是一种传承。”

电视剧配乐讲究旋律性，需要在几分钟内充分展现才华，抓住观众的耳朵，要写好并不容易，而纯乐队作品不受限制，可以用半个多小时的时间充分表现思想。赵季平说，相较之下，作曲家更喜欢写乐队作品，因为在思想表达上更完整，更有作曲家的个人特点。音乐会另一首曲目《丝路音乐瞬间》首演于2015年5月，创作源自他长期的积累。《丝路音乐瞬间》撷取了丝绸之路上的音乐瞬间，展示独特的异域风情。其中，序曲《钟鼎长安》气势磅礴，以铜管乐器与低音弦乐器为主要音响特征；《汤瓶梦幻》乐转情移，使用了中亚地区特色的音阶与节奏，隐喻着文化的交流与互动；《高原舞狂》作为终曲，以短乐句铺叠，伴随回旋结构，音乐情绪快速、热烈，具有极强舞动性。“这次演奏前，我对要演出的三首小品的配器、音乐进一步做了调整，想让它更完整地表达我的想法。”

借鉴西方技法，为我所用

赵季平认为，当下有一种文化不自信的倾向，某些作曲家一味追逐、模仿西方的东西，反而丧失了自己的个性。“国外观众喜欢什么作品？100个人有100种口味。但不变的是，有个性、技术含量的曲目一定受欢迎。”

2000年，应大提琴演奏家马友友之邀，赵季平在美国举办了《关山月》音乐演奏会。这是一首室内乐，取名自乐府旧题，灵感来自唐三彩乐俑，使用的乐器是琵琶、笙、大提琴和印度的塔布拉鼓。首演时，《星球大战》系列电影编曲、好莱坞音乐大师约翰·威廉姆斯大加赞赏，邀请他参加自己的音乐会。“音乐能感动人，要有自己民族的语言。”赵季平说，中国的音乐走出去，建立起民族音乐的文化自信，这条路“急不得”，需要靠几代有志者去推进，“西方的技法可以借鉴，可以为我所用，但关键是内里透出来的东西要很中国，要用我体会的技法讲我的思想，要有这样的自信。”他也看到，如谭盾等许多作曲家，已经走上了这条路，在音乐创作中坚持融入民乐元素，呈现本民族的音乐特色。

赵季平仍旧坚持创作，每天雷打不动三小时，从早上9点多一直写到12点。他说，作曲只有一个诀窍，心无旁骛，用心去写，“不然就只是‘活儿’，不是作品。就像当年我和张艺谋、陈凯歌是要创一条路，一条中国自己的路。”

栏目主编：施晨露 文字编辑：施晨露 图片编辑：笪曦

本文图片由受访者提供 题图为2018年初，作曲家赵季平在大凉山采风。