深圳龙华最有名的老歌 大型合唱交响组曲龙华魂

文 | 纪晨

10月31日，大型合唱交响组曲《龙华魂》在上海音乐学院歌剧院歌剧厅上演。作品将龙华烈士们用鲜血和生命谱写的时代之歌化成具象的音符，感动了现场观众。

让更多人铭记这段历史

1931年2月7日，24位革命战士在上海龙华被国民党反动当局杀害。“龙华千古仰高风，壮士身亡志未穷。墙外桃花墙里血，一般鲜艳一般红。”这首诗描写的就是龙华烈士英勇就义的场景。说：“革命传统资源是我们党的宝贵精神财富。一寸山河一寸血，一抔热土一抔魂。每一个红色旅游景点都是常学常新的生动课堂，蕴含着丰富的政治智慧和道德滋养。”

交响合唱组曲《龙华魂》是上海音乐学院重大创作项目，得到上海文化发展基金和上海市教委的支持。《龙华魂》由廖昌永院长任总策划、艺术总监，作曲家、上海音乐学院教授、音乐工程系主任于阳担纲作曲，作家、上海作家协会副主席赵丽宏执笔作词。作品以龙华烈士陵园为灵感来源，歌颂了一群具有崇高品质、为理想献身、用生命换取自由、向往希望光明的龙华英魂。这部串联了过去、现在与未来的作品，通过音乐语言再现了这一革命历史事件，让更多人铭记这段历史。

令人印象深刻的童声合唱

交响合唱组曲《龙华魂》共有8个乐章，时长45分钟左右，运用了大型三管编制交响乐队与独唱、重唱、混声合唱和童声合唱相结合的表现形式。

开篇第一乐章《鲜花在歌唱》是一首童声合唱，由上海少年宫合唱团演唱。当孩子们的声音在音乐厅响起，坐在台下的于阳忍不住落泪。作为《龙华魂》的作曲，即便在创作时他的脑海中无数次地浮现出童声演唱《鲜花在歌唱》的效果，但当充满朝气的孩子们就站在他面前，那种冲击力与感动依旧无以复加。

上海少年宫合唱团是一支成熟的童声合唱团，曾多次出国演出，具有很高的演唱水平。于阳表示，合唱团在排练和演出过程中也展现出其专业性和纪律性，“第一乐章通过童声把观众带回上世纪30年代的旧上海。所以《鲜花在歌唱》中孩子们是用很轻的声音来演唱，特别能够打动人。”为了突出童声的美，乐队在此主要起到衬托作用，轻声地配合着童声。

《鲜花在歌唱》中还使用了口琴。“口琴的音色很特殊，它的声音本身就带有强烈的画面感，很容易让人联想到战士们蜷缩在战壕中休息时从怀中掏出心爱的口琴，吹出一段动听的旋律。听到旋律的战友们，有人想到了自己的家乡、自己的亲人，有人幻想着没有战争的生活会是什么样子……”于阳表示，排练时上海交响乐团的很多演奏员都说自己几十年的乐团生涯中，还是头一次与口琴一起演奏。起初，他担心口琴在音乐厅中演奏不得不使用扩声设备，但排练时他发现其音量不仅不小，当口琴的声音回荡在音乐厅中，乐团、指挥和台下的工作人员都被抚慰了。

不能把音乐写成“学术作品”

第二乐章《英雄的雕像》是一首男高音独唱，其中的音乐素材在之后第六、第八乐章中都再次使用，起到前后呼应的作用。同时于阳也带着写咏叹调的思维去创作，力求每一乐章都能成为可以独立欣赏的声乐作品。

第三乐章《你们的名字》是一首女高音独唱，于阳设计了如披头士歌曲《Hey Jude》一样的开放式结尾，最后一句可以根据情绪一直循环重复地唱下去。“作为音乐会版，这次我在谱面上明确标注了最后一句要反复几次。”但于阳设想，假如未来《你们的名字》能被更多人喜爱、传唱，或者当音乐会现场观众的情绪被感染时，指挥可以根据现场情况增加反复次数，台上台下一起合唱。

第四乐章《自由的灵魂》是一首男声合唱，音乐有进行曲的味道，通过铜管的运用，体现出男性刚强的性格。第五乐章《诀别》是一首7分钟的男中音独唱。第五乐章和第七乐章是整部作品重中之重的篇章。其中还融入了《国际歌》第一句和最后一句音乐动机。于阳说，“据说当年这些龙华英雄们在就义前一起唱起了《国际歌》。我创作到这里的时候，很神奇地脑海中也自然而然想到了《国际歌》。”

第六乐章《龙华，梦魂牵绕的中华》是一首合唱。于阳介绍，“作为交响合唱组曲，作品中合唱的比重比较大。除了第一乐章的童声合唱，其他七个乐章中也都运用了合唱（成人合唱团），但比重和形式都有所不同，以避免形式上的千篇一律。比如第四乐章是一首男声合唱，第六乐章是混声合唱。”在《龙华，梦魂牵绕的中华》中，于阳设计了“龙华”和“中华”两个音乐主题，两个音乐主题之间有所关联。

第七乐章《你在哪里》是一首男女声二重唱。很多演奏员在演出结束后都向作曲家反馈，说自己最喜欢这个乐章，甚至音乐会后很多天脑海中一直盘旋着这段旋律。

最后一个乐章《永不遗忘》是男高音、女高音、男中音与合唱团共同带来的一首大合唱。后半段出现的副旋律中再次使用了《国际歌》元素，加强内在的逻辑性和关联性。

音乐会当天，很多上音的学生们都到现场聆听了这部作品，大家都很受触动，甚至很多学生现场都流下了眼泪。00后上音学生李宝钰表示，“这是我第一次在作品中听到口琴与乐团的结合，在于老师的笔锋下，口琴悠扬地回荡在音乐厅中，毫无违和感地与乐团融为一体。正是因为有了口琴的加入使得这段旋律听起来如泣如诉，仿佛硝烟里英烈们思念家乡的伤感抑或是身先士卒保卫河山的决心；与之呼应的是童声合唱，仿佛身处盛世的我们与先烈们的对话，今日之繁荣是革命烈士们用血肉之躯换来的。”

作为词作者，赵丽宏也和观众一样在现场第一次听到这部作品的完整版，并被感动到落泪。于阳认为，在创作过程中一定要用自己的真情实感打动观众，“我作为创作者和第一个听到作品的人，如果连自己都打动不了，又如何能去打动别人？”于阳希望作品能够同时兼具艺术性和雅俗共赏，“音乐要好听，如果把作品写成‘学术作品’，就会失去创作初心了。”

《龙华魂》是于阳创作的首部交响合唱组曲作品，每一乐章都修改了十几个版本。平日里，于阳白天在学校进行教学、科研以及行政管理工作，晚上还常常现场聆听各类音乐会，因此作品的创作基本都是从夜里零点开始，直至凌晨三点。对于目前的版本，于阳自己是满意的，但同时也希望精益求精，“稍感遗憾的是这版之中没有用到女中音。另外，希望未来能够再加上一首四重唱。

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