什么原因让你一遍遍的看康熙王朝（同样魔改历史）

12月3日，距离《康熙王朝》开播，已经过去了整整20年。

这部讲述康熙皇帝传奇一生的电视剧，曾被广电总局誉为“思想性、艺术性、政治性都达到了相当高”，一度成为内地电视剧收视冠军，还获得了中国电视金鹰奖优秀电视剧奖。

但实际上，这部剧爆红的同时，也因大量历史错误、将康熙塑造成了一路开挂的“大男主”而备受诟病。

原著《康熙大帝》的作者二月河，评价这部剧时也只说了四个字：“无话可说。”

不过瑕不掩瑜，大部分还原历史的服化道，充满张力、人物冲突强烈的情节，以及陈道明、斯琴高娃等老戏骨的精彩表演，依然让它成为了一代经典。

01、服化道有争议，但足够精美

虽是20年前的剧，但2000万成本的《康熙王朝》，与现在动辄上亿的投资相比也算不上太高。

而且，那时候也不像现在，动不动就吹服化道有多精良。

可制作团队完全没偷懒，在美术设计、服装置办上，都尽可能地还原了历史。

比如陈道明饰演的康熙，除了戴过其他的剧中常用到的朝冠，还戴过节日、庆典、筵席、祭祀活动时才会用到的吉服冠。

龙袍不仅区分了夏季款式和冬季款式，在不同场合所穿的吉服、常服褂、行褂、端罩、衮服等也一应俱全，可以说是相当精致了。

因为清代帝王尚武，立有大阅、行围制度，皇帝和宗室大臣凡参加此类活动者都要穿盔甲（甲胄）。

它与战时的盔甲不同，用的不是金属，而是以锦等丝绸为质地，上面绣着金版纹，霸气又华美。

在斯琴高娃饰演的孝庄太后，妆容和造型也基本上还原了历史。

日常的服饰也做工考究，颜色稳重的丝绸面料，散发着淡淡的光泽。

她的头饰较为简单，但样式很精美，显得她气质雍容华贵。

相比她2017年在《龙珠传奇》中再次饰演孝庄太后时的造型，质感有如云泥之别。

过于鲜艳的撞色服饰，以及样式极为繁复的头饰，透露了一种地摊货的廉价感，身后的背景一看就是剧组偷工减料搭起来的，浓浓的“中式会所”风格，完全不像皇宫。

除了孝庄之外，妃子们的服装稍显艳丽，但也基本与身份相符。

比如剧中知书达理，温婉端庄的容妃，服装颜色素净，做工精良。

饰品也严格遵守满清皇宫“一耳三钳”的习惯（即一耳穿三孔，戴三钳）。

当上皇贵妃后，她的造型也明显华贵了起来。

从颜色和款式来看，和康熙时期后妃的服饰也基本接近。

而饰演容妃的李建群，正是本剧的服装师，她用精致的服饰搭配，为《康熙王朝》增添了质感。

此外，《康熙王朝》剧组在故宫拍摄部分场景时，特意将许多与康熙不符的文物取下来了。

比如拿下了乾隆皇帝亲笔书写的“乾清宫”匾额，因为还未登基的乾隆不可能书写这块匾额。

除了“照顾”历史真实外，《康熙王朝》剧组还大量使用了充满宫廷生活气息的道具。

如冬天时会换上遮风的棉门帘，

夏季时又会用避暑遮阳的竹帘子，呈现出了宫廷剧中难得的“烟火气”。

当然，这部剧的服化道还算不上尽善尽美，出错的地方也不少。

比如俄国使臣进宫时，身上穿的是燕尾服，燕尾服于十八世纪中叶在英国诞生，后流行于欧洲，但康熙皇帝在位时间是公元1662-1722，按理说不该有这种服饰出现。

“正大光明”匾也不是康熙书写的，而是顺治皇帝所写。

但总的来说，对于大部分不抠细节的观众来说，《康熙王朝》的服化道已足够精美，不至于让观众出戏。

02、“魔改”历史，但人物形象饱满

严格来讲，《康熙王朝》中很多情节歪曲了历史。

比如历史上苏麻喇姑比孝庄太后还要大1岁，是康熙皇帝祖母辈分的人物，还是顺治、康熙两代帝王的“启蒙老师”，深得康熙敬重。

剧中却安排康熙皇帝与苏麻喇姑、虚构人物伍次友谈起了爱恨纠葛的“三角恋”，情节多少有些“狗血”了。

治黄、河务、撤三藩这三件大事，历史上也是少年康熙帝自己提出的目标，但剧中改成了由伍次友提出，后被皇帝采纳。

古代科考制度森严，需要经过会试、乡试、殿试的层层筛选，剧中却让康熙皇帝化名“龙儿”参加科考，还一举考中探花。

还有孝庄太后生前被尊称为昭圣太皇太后，死后才被封了谥号“孝庄仁宣诚宪恭懿翊天启圣文皇后”，简称孝庄文皇后。

剧中，斯琴高娃却一直自称“孝庄”，引来了不少争议。

虽然《康熙王朝》中有不少史实错误，但重大事件还是忠于历史的，所做的加工和改造，也让剧情更有张力，人物更加鲜活。

比如虚构人物容妃和蓝齐儿格格，一个是康熙皇帝的宠妃，一个是他最爱的女儿。

但看似是天之骄女的蓝齐儿，明明有了意中人，却被迫远嫁草原。

这段婚姻维持了十年，大清也具备了攻打草原的实力，蓝齐儿又眼看着亲哥哥杀了自己的丈夫。

而她的母亲容妃，原本聪慧温婉，与皇帝感情甚笃。

但因为她维护太后遗旨，力阻康熙废太子，被贬为宗人府的奴隶，刷了二十多年恭桶，受尽太监、奴隶的欺辱。

最终，她因过度劳累晕倒，被掉落下来的一大堆恭桶砸死了。

容妃和蓝齐儿的悲剧，刻画出了帝王家的残酷，令观众十分同情。

而作为“康熙朝四大汉族名臣”之一的李光地，历史上比康熙大了12岁，剧中却因被蓝齐儿爱慕，得到了入朝为官的机会。

起初，李光地心系百姓疾苦，深得皇帝信赖，他还足智多谋、顾全大局，为收复台湾做出了巨大贡献。

后来他逐渐明白了官场斗争的残酷，渐渐变得无情无义、心狠手辣，沉迷于玩弄权术。

历史上勤勉稳重的康熙皇帝，在剧中也有了内心的挣扎和性格的转变。

剧中，他少年时天真活泼，机智果敢，但心高气傲，和常人一样有优点，也有缺点。

但后来，为了维护大清江山的安危，他不得不做很多违心的事，一步步变成了多疑、专横的无情帝王。

这些痛苦的人性挣扎，不仅让《康熙王朝》更加耐人寻味，还能从中联系到现实生活，更能引发观众共鸣。

03、演员们出神入化的演技

不管情节上有没有硬伤，就冲着陈道明、斯琴高娃等人的演技，这部剧就值得观众一刷再刷。

其实，剧组原定饰演康熙的是演员焦晃，可焦晃的年纪有点偏大，只能另找人选。

于是，导演决定邀请姜文，但姜文因档期太忙抽不开身，这才找了陈道明。

原本不想拍清宫戏的陈道明，看了剧本后非常喜欢，立即接了这部戏。

为了演好康熙，他花了很多时间搜集资料，开机前几乎每天都去故宫里走一走，边走边背台词，想尽可能融入角色，诠释出帝王的威严与霸气。

正式开拍后，他几乎给每场重头戏都准备了好几套方案，这套不行就用另一套，对自己的要求非常严格。

每拍完一条，他也会反思情绪有没有给到位，并及时做出调整。

拍摄病榻前训斥大阿哥的戏时，剧本上写的是康熙皇帝怒斥一番后，在病榻上咳嗽不已。

但拍完一条之后，陈道明觉得不够有感染力，重新拍了一条，他先是打了大阿哥一巴掌，然后又狠狠地给了自己一巴掌。

这种忘我的表演状态，震慑了全场。

康熙怒斥群臣的那段戏，台词又多又密，但陈道明居然一气呵成，一条就过。

将近7分钟的表演中，他展现了扎实的台词功底和掌控节奏的能力，时而慷慨激昂，时而痛心疾首，令现场所有人叹为观止，也打动了电视机前的无数观众。

老戏骨斯琴高娃也对角色充满敬畏，为了演好孝庄，她专门跑到故宫考察，还去请教了历史学家，翻阅大量典籍。

拍摄期间，她的压力也很大，一天到晚琢磨该怎么演，晚上根本睡不着觉，要靠药物才能入睡。

不过，她的确塑造了一个与众不同的皇太后，有顾全大局的强势，也有疼爱儿孙的柔情。

除此之外，饰演少年康熙的演员李楠也演技不俗。

当时，剧组原本希望找一个小演员，外形、气质要符合角色，更要有出色的演技，却怎么也找不到合适的。

直到有人向导演推荐了36岁的李楠，他不仅长了一张稚嫩的“娃娃脸”，也有丰富的表演经验。

最终，少年感十足的他，完美驾驭了这个角色，丝毫不会让观众感到违和。

相比现在非要让外形显老的演员“扮嫩”，《康熙王朝》在选角方面可用心太多了。

饰演顺治皇帝的刘钧，在拍戏过程中也特别敬业。

拍摄一场“火戏”时，剧组真的点了火，刘钧原本离着火的地方有段距离，但汽油一而再地浇上去，火就“滋滋”地往上直冒。

见状，周围的工作人员都躲得远远的，刘钧考虑到导演可能需要补拍他脸上的表情等镜头，就一直跪在原地不敢动。

后来等他拍完赶紧跑到安全的位置时，才发现刚才跪的地方已迅速被烧成一片焦土，再晚走一步或许就要烧到他了。

剧中其他演员的表演也生动自然。

比如国家一级演员朱艺丹，完美诠释了首辅大臣索尼的老奸巨猾，让人又爱又恨。

出演过《武则天》、《大宅门》等剧的茹萍，演绎的苏麻喇姑外柔内刚，温婉善良却内心通透，令观众念念不忘。

另外高兰村饰演的明珠、苏廷石饰演的姚启胜、李洪涛饰演的葛尔丹、薛中锐饰演的索额图等角色，也让剧中的权谋戏扣人心弦，很有看头。

结语

除此之外，这部剧的台词简直是行走的“金句库”，简洁有力，发人深省。

比如“你干脆把这个济世当作一块磨刀石，你磨他，他磨你，不磨不成器“、”人生如残烛，越烧越短 ；尘世如汤药，越熬越苦“。

配乐也是气势磅礴，震撼人心，比如那首耳熟能详的《向天再借五百年》。

所以，一部经典好剧，离不开方方面面的用心。

从考究却不悬浮的服化道，精良却不拖沓的剧情，以及张弛有度的精彩表演，就能看出主创团队对观众的尊重。

而20年过去，一直没有下一部《康熙王朝》，也许就是因为影视行业忘记了这份“尊重”。

服化道粗制滥造，剧情逻辑稀碎，演员也个个表情扭曲，却企图靠各种噱头“糊弄”观众。

但是，一部影视作品好不好，值不值得欣赏，其实就是由观众说了算的。

只要是用心的好作品，就不会被埋没。

#康熙王朝#、#陈道明#

作者：朝暮

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