声乐基础教学技巧（声乐学习的至高境界）

【声乐学习的至高境界：四两拨千斤！】

阿基米德说：给我一个支点，我就能撬动地球。

这句话表达的意思就是：做任何事情，只要找到正确的科学的方法，就能达到四两拨千金的效果。

那么在声乐当中四两拨千斤的含义是什么呢？

声乐学习的过程就是解放声音的过程，最终目的是自由歌唱，高音低音通行无碍，强音弱音不挤不擦，声情并茂。练习声乐的方法很多，但最终会化繁为简、返璞归真，能体会出像太极、瑜伽一样道法自然的状态，那你的声乐就出师了。

想要达到张口就来的境界，需要学生们循序渐进的来学习和训练，必须遵循先有技再有艺的学习规律。

​技指技术，艺指艺术境界。艺术需要技术的支撑，就像物质需要金钱保证一样。

艺术的最高境界是你既能感动自己，也能感动观众，让两者形成情感的共鸣。

而在没有技术保证的前提下歌唱，你再充沛感情，和对这首歌再大的喜好，只能感动自己，不能感动观众。

技术的建立无外乎两个问题：动力问题和管道问题。

动力问题

动力问题需要从腹式呼吸开始训练，就是吸气、呼气、控制气息的能力开始训练。

气是声音之源，即人们发声的基础力量，气为声先，声为气行。人们发出的各种声音是通过身体内腔的气流带动声带震动产生的。

气息的训练是歌唱的基本功训练，美的声音必须要依靠良好的气息的支持。掌握了自然、正确的呼吸技巧是发出美妙歌声的前提和基础。古语说：“气振则声发”。而这一过程是基础，也是缓慢的。

有一种快速的方法掌握腹式呼气，就是在运动中练声。跑步中练声，把身体活动开来，歌唱本身就是身体的运动，气息是运动的支撑。要做到“声断气不断，气断意不断”才好。

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