古代山水画实景还原 用水下舞蹈展示南宋名画水图之美

封面新闻记者 李雨心

“上善若水，水善利万物而不争。”南宋时，由画家马远创作的一幅绢本淡设色山水画作品《水图》，通过对水的不同姿态的描绘，表现出种种不同的意境和情趣，尽展水态之妙。数百年后，这幅经典的古画以国风水舞的形式，呈现在央视大型文化节目《诗画中国》中。

近日，以中国经典名画作为内容载体和特定场景，与诗词、音乐、歌曲、舞蹈等跨界组合的《诗画中国》正式与观众见面。在首期播出的节目中，以马远水图卷作为内容载体的水下舞蹈《水图》，由演员任敏、王西以及青年舞者陈添共同演绎。水波流动中，只见表演者们以舞为笔，演绎出马远笔下云遮雾锁、涛声如潮的江河画卷。

“《水图》是中国绘画史中一卷罕见的专门以水为主题的作品，全画分为12段。本次的节目选取其8个部分，运用水下巨型卷轴概念，3名舞者演员在画卷上舞蹈体现不同水图的力量感，并将每段描写水的姿态拟人化呈现。”导演郭吉勇还揭秘了拍摄背后所克服的种种困难。

《水图》剧照

长15米宽8米的巨型水下画卷

将“水之美”化无形为有形

“洞庭风细”“长江万顷”“黄河逆流”……在马远所绘就的山水画中，尽展了12种江河形态。郭吉勇的水下舞蹈作品选取了画作中的8个部分，用画卷与丝带编织出一个灵动的水中世界，带观众沉浸式体验马远画作的“水之美”。

“此次节目，我们选用了深5米的水池，更特别定制了长15米、宽8米的巨型水下画卷置景。同时，通过整体色调冷暖对比，使用蓝色纱幔模拟水纹形态，3名水下舞者演员身着蓝色裙裳化身水之魂魄，分别以合舞及独舞形式展现水魂力量。”郭吉勇说，结合8张不同画幅的水下装置形态，舞者们舞姿翩翩，将水流的美感化无形为有形。

《水图》剧照

节目开篇，第一张画幅的“洞庭风细”，代表“水魂”的3名舞者一起在画卷中轻柔起舞，该部分多用上肢手臂动作优雅呈现水波浪如鳞，不激不怒的形态仿佛微风习习。到了“秋水回波”中，则由任敏、王西合舞演绎，为体现秋意下，微风湖面水中渔网般的波纹形态，蓝色沙曼交错水下舞者蹁跹起舞展现湖面微风驶过……

“在‘云舒浪卷’的部分，我运用了一镜到底的拍摄手法，想要将3位舞者所饰演的水魂之水中的刚、柔、舒、急之意境表现得淋漓尽致。‘晓日烘山’采用了3位舞者演员拦腰成团簇拥一起形成红日圆状，再似朝晖下的湖面浮光跃金般各自散开游去。”郭吉勇说，到了“云生沧海”，作为此次节目最后篇章，3位水下舞者一起合舞，形成浪峰向前后浪紧推之势。

演员每天下水8小时以上

身绑10多斤的铅块起舞

《水图》剧照

舞蹈演员们在薄纱中间穿梭，如同在巨浪之间翻滚，将古画《水图》之妙穿越时空呈现给观众。郭吉勇说，其中经历了困难重重的过程。

据拍摄团队人员介绍，在节目筹备阶段，原定为5位舞蹈演员共同下水演绎，但因两位老师无法参与，只能重新排舞。以往的水舞作品更多是单人舞或双人舞形式，3人起舞意味着配合度以及默契要求度更高。

《水图》剧照

“任敏、王西和陈添都是第一次接触水下舞蹈训练，但仅用3天便达到了下水合舞的默契度。”拍摄时间只有3天，演员们每天下水至少8小时。为完美呈现古画“晓阳落日”之景，在最难的画面“晓日烘山”，每次拍摄舞蹈演员下水均需憋气至少3分钟，还要紧紧拦腰成团相扣不能散开。同时，演员们需身绑重达10多斤的铅块保持一致的水平高度，一个动作拍摄几十次，才有了惊艳的画面。

从一夜爆红的《洛神水赋》，再到展示古画之美的《水图》，可以看到，在近年的创作过程中，郭吉勇拍摄了许多作品，都离不开传统文化这一元素。在当下，如何通过文艺创新让优秀传统文化活起来，逐渐成为热议话题。此次国风意象水舞节目《水图》，展示了古代名画背后的历史文化深蕴，将古与今的审美相结合，不失为一次成功的尝试。正如郭吉勇在社交平台写下的话语：“我们让南宋名画《水图》在水下‘活’过来了。”

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