梁家辉的深夜食堂比黄磊的好很多（大叔梁家辉要带来最本土化的深夜食堂）

文｜小风 编辑｜朴芳

在所有日剧当中，《深夜食堂》是非常独特的存在，它是罕有的非爱情题材却在内地大爆的剧集，靠的就是强大的治愈系风格和暖心的人生百味。

其目前已经播出的四季均在豆瓣保持8.7分以上的高分。由于风靡东亚地区，日本电影版、韩国电影版、中国电视剧版接踵而至。

而如今，传说中的梁家辉电影版《深夜食堂》随着昨日的一波物料曝光，终于让我们期待已久的这部片初露端倪。

首发海报&特辑迎来网友点赞

《深夜食堂》质感浮出水面

从特辑中我们还能看到，不论是从食堂的施工、搭建、装修，梁家辉都是亲自上阵。然后再到食堂的整个运营，包括亲自去菜市场买菜，亲自掌勺做饭，最后又亲自送到客人面前，温情地送上一句“小姐，您的饭，请慢用”。

虽然物料并未透露太多的情节内容，但在类型和风格上已经奠定了方向，不论是海报还是特辑，我们都能从中感受到延续了《深夜食堂》治愈系的精髓。梁家辉非常尊重原著地从它将东京搬运到了上海，又融入了不少本土化的味道。

令人欣喜的是，昨日物料曝光登上热搜之后，在网友中迎来了不少好评，“梁家辉的脸更有沧桑感、更有故事感”、“梁老师有味道”、“感受到了人情味和烟火气”、“粗布蓝衣很有范儿”、“剧组这次用心了”……

正如很多原版粉所说，其实深夜食堂不止是美食的汇集，更是情感的避风港。“人生有百味，深夜请慢用”，梁家辉和他所带来的“深夜食堂”令人期待值满满。

影帝首次当导演

选项目的眼光很重要

一部1983年的《垂帘听政》让梁家辉进入电影圈，也正是这部影片让梁家辉成为香港金像奖历史最年轻的影帝。14次获得金像奖影帝提名，4次问鼎影帝，梁家辉堪称国内演技派的代表人物。

然而其近两年罕有电影作品问世，原来是因为他一直忙碌于自导自演的电影版《深夜食堂》。作为一个演员，能够在人生这个节点拿出两年时间来导演一部电影是需要勇气的，尤其是梁家辉这种对电影近乎偏执的人来说，既然要做，就会拿出百分百的真诚、百分百的努力。

在从影30多年之际依然在挑战自己，梁家辉这股“逆流而上”的精神值得钦佩。作为原版《深夜食堂》的忠实粉丝，据悉梁家辉一直梦想着将这个优质的项目带到中国，出于对原版作品的喜好，也是出于对项目改编的认可，或许才让他下定决心来首次做导演。

通过特辑可以看出，此次梁家辉更多的是将重心投入到项目本身，拿出不亚于演戏的态度投身到项目当中，不论是片场的亲力亲为，还是对每个细节的严格把控，都能看到梁家辉作为资深电影人对电影的热爱与追求。

按说以梁家辉的成绩和地位，可以更舒服的接一些自己喜欢的角色，但他并未满足于现状，对电影的态度和想法并没有在演戏中完全释放，因此走向导演的岗位想要表达自己更多的情绪，表达自己对电影的思想、对电影的态度。这种敬业精神、对电影的情怀值得敬佩。

电影版能否有精准的本土化设定是关键

翻拍海外电影有很多案例，尤其是对日本电影的翻拍，近年来屡见不鲜，去年便有苏有朋翻拍的《嫌疑人X的献身》，并取得了4亿的优异成绩。翻拍能否成功取决于两点，首先是题材是否适合翻拍，是否适合国内观众，其次是能否进行本土化升级，进行成功的改编和本土移植。

对于《深夜食堂》来说，在题材和类型上是非常适合做翻拍的，这是国内观众能够接受的题材，它所具有的普世价值能够被内地观众所认同。观众需要这种有情感有温度的电影，近年来的市场案例也证明了有充沛情感的电影都有好的成绩。

而关于本土化的设置方面，几乎是导演梁家辉最为看重的一点，也是他将《深夜食堂》带入国内的初衷。因为对于这种级别的项目来说，热度和IP都已经够了，本土化是否精准和成功，能否引起内地观众的共鸣，则是影片最大的一环。

拍一个地地道道的中国电影，拍一部有着中国风土人情的电影，一直是梁家辉的目标和方向。此次将地点从东京改到上海，就是希望能够更接地气的呈现中国人在大都市的生活状态。正如梁家辉所说：“我是希望通过它的精神，它的精髓，它的功能，带给大家一种人情味的感觉。”

“吃什么并不重要，重要的是享受呆在食堂这段时间里的一种人情味的气氛，是回家的感觉。”看来这次梁家辉是铁了心打造一部中国的故事，能够让这个经典IP焕发出中国的味道。

内地市场如今不断进化，观众对于精神层面的需求在提升，情感宣泄、接地气变得异常重要，而《深夜食堂》系列历来都是主打感情牌，外加梁家辉严苛的本土化改编，相信此次梁家辉版《深夜食堂》会延续这种情感的表达，以一种接地气的味道走进观众的内心。