辛弃疾词最大特点（辛弃疾用典最多的一首词）

贺新郎·赋琵琶

南宋 辛弃疾

凤尾龙香拨，自开元、霓裳曲罢，几番风月。最苦浔阳江头客，画舸亭亭待发。记出塞、黄云堆雪。马上离愁三万里，望昭阳、宫殿孤鸿没。弦解语，恨难说。

辽阳驿使音尘绝，琐窗寒、轻拢慢捻，泪珠盈睫。推手含情还却手，一抹梁州哀彻。千古事、云飞烟灭。贺老定场无消息，想沉香亭北繁华歇。弹到此，为呜咽。

有人说这是辛弃疾用典故最多的一首词，比如《渚山堂词话》中说：“此篇用事最多，然圆转流丽，不为事所使，的是妙手。”是不是用事最多的一首，咱没考证过（印象中还有一首《水龙吟》用的也挺多），但后半句所说的“用典故而不为典故本事所束缚”，却很有道理。这首词粗略算下来至少用了6个典故，咱们来看看辛老子是怎么玩转这些典故的。

“凤尾龙香拨”。元代马端临《文献通考》中有一则记载：“唐天宝中，宦者白秀正使西蜀回，献双凤琵琶。以逻娑檀为槽，温润辉光，隐若圭璧，有金缕红文，蹙成双凤。贵妃每自奏于梨园，音韵凄清，飘如云外，殆不类人间。诸王贵主，竞为贵妃琵琶弟子。”“凤尾”即是指凤尾形状的琵琶槽，即琵琶的主体部分，此处代指琵琶。逻逤檀就是紫檀，唐代开始在贵族中间流行，用来做家具器物等。“龙香拨”，指用龙香柏作的拨，弹奏琵琶时的用具。那么词中首句“凤尾龙香拨”，便极言琵琶的名贵了，并且道出这琵琶是从杨贵妃那里流传下来的，不仅说明了琵琶自身的不凡，还将历史的沉淀赋予琵琶，指明琵琶可是见证过许许多多千古兴亡的物件儿。最妙的是“凤尾龙香拨”这句中以动词“拨”结尾，则使人有一种琵琶盛宴将要开场的感受，我们已经端着小板凳坐正了等着稼轩给我们一一道来呢。

“自开元、《霓裳》曲罢，几番风月？”这是稼轩给我们讲的第一个琵琶的故事。《霓裳羽衣曲》是唐玄宗制作的一首大曲，在开元、天宝年间盛极一时，安史之乱后失传。而这首名动天下的舞曲，就如同开天盛世一般，飘摇而来，万众瞩目，经历了乱世烽烟后，便杳不知其所踪了，它就像是跟着盛世而来，随着盛世而去一样，它在的时候，是多么的璀璨耀眼，它离去的时候，是多么的仓皇黯淡，“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”，这不正像是一个又一个朝代所必经的兴亡成败吗？这不正像是一个个英雄志士的人生吗？有了历史的沉淀，则这句“几番风月”就自有一种深沉、一种悲怆了，“几番风月”不就是几许兴亡么？

“最苦浔阳江头客，画舸亭亭待发。”唐明皇杨贵妃的故事，将你带入那盛世的场面中，目眩神迷。而浔阳江头的夜晚，枫叶荻花，秋风瑟瑟，一个贬谪之人在这样的晚上送别友人，一盛一凄、一热一凉的场景转换，琵琶的曲调也从悠扬变成了悲寒。元和十一年，白居易被唐宪宗打发到江州这里两年多了，他其实一直觉得没什么，就像他在《琵琶行》序中所写的那样：“元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声，问其人，本长安倡女。……遂命酒，使快弹数曲，曲罢悯然。……予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。”贬谪之人，在宦游的岁月里勉强宽慰自己，觉得也没有什么，可是，当碰到与自己命运一样的人时，那种“天涯沦落”之感，浓重袭来。原来，他不是感受不到自己内心的悲苦，只是一直压抑着不去想罢了，而当这种悲苦被“别有幽愁暗恨生”的琵琶曲唤醒时，那种悲怆、悲凉、沦落的痛苦，就使他更加无法摆脱了，于是“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

所以，稼轩词中便说，千古以来，那么多听琵琶的人当中，最苦的就是你白居易了。那么最苦的真的是白居易吗？或许你辛弃疾也算一个吧！

“记出塞、黄云堆雪。马上离愁三万里，望昭阳、宫殿孤鸿没，弦解语，恨难说。”梦回大汉，在长安城北安远门，有一支队伍正准备从此出发，一路向北，到那荒漠戈壁的塞外去。浩浩荡荡地走了多少个日日夜夜，要渡黄河了，队伍中间一位抱着琵琶的女子，回望来时的路，她想看看能不能望见故国长安，那天边，只有几片黄云，和正在南飞的孤雁，她想着，那孤雁，是不是会飞到昭阳宫殿呢？想到此，为呜咽，她此生或许再也不能回到故国了吧，何以排遣这绝望的离愁呢？弹一曲琵琶吧，好像所有的心思只有这几根琴弦能听懂，而心中的愁恨又有谁来听呢？

“辽阳驿使音尘绝，琐窗寒、轻拢慢捻，泪珠盈睫。”辽阳，那个良人征戍不归的地方，那个闺中女子梦不到的地方，也是稼轩心心念念但永远也到不了的北国。辽阳，为辽宁省西部的一个城市，而在古典诗词中，它早已幻化成了一个代表相思的地方，金昌绪《春怨》中有“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”沈佺期《独不见》中有“九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。”《辽阳行》中有“辽阳在何处，妾欲随君去。义合齐死生，本不夸机杼。谁能守空闺，虚问辽阳路。”从辽阳传来的消息，已经断绝很久了，闺中的女子，想念着那征战远方的爱人，他几时才能归来呢？她胡思乱想着，又不敢多想，她期待着辽阳的来信，又害怕传来坏消息。关上窗帷，弹一曲琵琶吧，轻抚着琴弦，音节刚一响，她就哭了。

“推手含情还却手，一抹《梁州》哀彻。”《释名·释乐器》中记载道，琵琶也叫枇杷，本是北方胡人所使用的一种乐器，适合骑着马时在马背上弹奏，弹奏时，往外拨的动作叫作“枇”，往里拨的动作叫作“杷”，所以胡人就给这种乐器起名叫作琵琶。欧阳修便在《明妃曲》诗中写道：“推手为琵却手琶，胡人共听亦咨嗟。”而《梁州曲》又名《凉州曲》，本流行于凉州（即今甘肃西北）一带，后来收录为唐教坊乐曲，多表达游子思乡、征戍西北的战士慷慨悲壮的心曲，类似于王昌龄《从军行》中那样“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”凉州一带流传的曲子，想听一听新的，换来换去却还是凄凉悲怆的调子，哀彻之感由此可见一斑。

“千古事，云飞烟灭。贺老定场无消息，想沉香亭北繁华歇。弹到此，为呜咽。”唐玄宗时，在教坊和太常寺之外，别设梨园，《新唐书·礼乐志》中记载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百教于梨园，号‘皇帝梨园弟子’。”唐玄宗本是一个极通音律的人，而能被他选进供奉梨园的，必是当时有绝技有名望的乐人，而梨园弟子在开元天宝年间的社会地位，也明显高于太常寺和教坊的伶人乐工。词中提到的贺老贺怀智，则是梨园弟子当中琵琶技艺最高的人，历史上只有他一人是以“石作琴槽”的，其弹奏功力不可谓不深厚，而同时代的乐人中，只有李龟年和他齐名。玄宗皇帝在政事之余，也常会令此二人侍奉左右、随时弹奏。据说，不论是多么喧嚣的场面，只要这位琵琶国手贺怀智琵琶声声一响，现场就立即安静下来，谓之定场。元稹《连昌宫词》中就有“夜半月高弦索鸣，贺老琵琶定场屋”，苏轼《虞美人·琵琶》中也有“定场贺老今何在，几度新声改？”由此可见，“贺老定场”的事迹早已是广为流传。

安史之乱后，玄宗奔蜀，他已顾不上这些曾经宠爱的梨园弟子了，他们多数流离失所，命运悲惨，兵荒马乱的世道里谁还会在乎这些伶人的命运，“梨园弟子散如烟，女乐余姿映寒日”，他们当中有的甚至被安禄山掳掠到东都，残忍折磨。乱世烽烟，梨园梦碎，太平盛世就这般风流云散，剩下的，就只是那记忆中的繁华了。于是稼轩在词中写道“贺老定场无消息，想沉香亭北繁华歇”，“沉香亭北”不就是玄宗皇帝与杨贵妃当日恩爱的地方吗，不就是大诗人李白看到贵妃后，倾慕似的写出的那三首诗吗？“名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。”而现在，弹琵琶的人没了，那流芳百世的皇家眷侣也不在了，而兴庆宫里的那座沉香亭，也早已荒苔丛生，衰败不堪了。

都没了，所有的繁华都没了，那些在历史上留下浓墨重彩的人也没了，那煌煌的盛世余音，就真没剩下点什么吗？还真就没有！一种“黍离之悲”浓重袭来，琵琶弹到此，也就只剩下悲怆了吧。稼轩想到此，也就只剩下一点英雄的热泪了吧！

整首词读完，我脑海中久久回荡着老版电视剧《三国演义》里边的片尾曲，“眼前飞扬着一个个，鲜活的面容。湮没了黄尘古道，荒芜了烽火边城。岁月啊你带不走，那一串串熟悉的姓名。兴亡谁人定，啊，盛衰岂无凭，啊。一页风云散，呐！”而这些典故中的人物，就像是一幕幕的画面，出现在眼前，又随着琵琶曲调、声声远去，一幕幕繁华，一幕幕萧索，歌舞升平、才子沦落、乱世烽烟、风流云散，朝代的兴亡，没人说得清，也没人能想得明白，即使你好像想明白了，也改变不了什么，徒劳而已。所谓的怀古，不过是心中的愁闷郁结到不可遏制时的一种迸发吧，迸发过后，也还是要跟着时代的洪流，飘然远去！