晋剧坤伶须生开宗泰斗丁果仙·春秋（赞晋剧坤伶须生泰斗丁果仙三卷本成书）

丁果仙是晋剧史上一座前无古人的高峰，是晋剧须生行目前看到的最高峰。

为这样一位晋剧大王、大师立传，是功德无量的盛事。如今，由七位老戏人(暂称七老吧)组成的编写组集体编写的《晋剧坤伶须生开宗泰斗丁果仙》之《春秋》、《影行》卷、《品评》卷问世了，先睹为快，为三种魅力，激动不已。

无论是学艺、磨艺、展艺、传艺，丁果仙都展现出一种坚忍不拔的进取精神、从一而终的敬业精神、全心全意的奉献精神。她是在继承了前辈艺术家的创造，吸收了说书红、盖天红等艺术家的优长，成长发展起来的。学艺是很艰苦的，她不惧艰苦，她学成了。她初学青衣后改须生，一旦笃定，终生不渝。无论是演戏、收徒，她都恪尽职守、一丝不苟。

在她身上， 有一种宽厚的亲和力、无形的凝聚力。无论在哪里，她绝不鹤立鸡群，而是让大家“群星闪耀”。这也正如同栋梁之材，是在茂密的森林中出类拔萃的。没有森林，难有栋梁。没有牛桂英、郭凤英、冀美莲、乔国瑞、丁巧云、乔玉仙、梁小云、刘俊英、花艳君、刘仙玲等群英扶持，她也独木难成擎天柱。在她的班子之外，还有程玉英、张宝魁、张美琴等，相得益彰，水涨船高。这固然有领导的扶持与协调之力，然而如果她缺乏凝聚力，也是扶持不起来的。

她有容人的雅量。无论在哪个戏班子，都不可能没有矛盾：但她能看得开，忍得住，融得成。她是同辈人、晚辈学子高而直的标杆。这座标杆不是自立的，而是在她身体力行的过程中自然树立起来的。并非丁门弟子的七老，尚且把她当作做人做事的标杆，她的徒子徒孙们就更不用说了。

丁果仙有她独有的天分和建树。丁派的精华在唱、念、做三方面。她的唱腔字正腔圆，炉火纯青，已经成为晋剧须生唱腔的典范，虽说是“无生不丁”，是有夸张，但起码是“十生九丁”。她的念白，在蒲白的基础上融进了京昆气韵，抑扬顿挫，铿锵有力，朗朗上口，句句可以入耳。听她念白绝对是一种享受。她的做派潇洒、自然、轻松、适度，不过不欠，不温不爆，创造出一种诗境，让人欣赏，让人陶醉。

丁果仙是一位与时俱进的艺术家，具有创新精神，她总是在不断地锤炼她的戏，精益求精。她又能创作演出与时代合拍的新戏，甚至现代戏。她博采众长，吸纳姐妹艺术的精华，融化为自己的精髓。

丁果仙演戏往往不拘一格，临场发挥，即兴创造。有时使配手难堪，使琴师鼓师措手不及，却显得鲜活、新奇，意想不到地受到观众欢迎，成了创新，成了新的定格。丁果仙一生中演过各类行当、数百剧目，一批剧目在她手上锤炼成了精品、非遗代表作，塑造出了一批家喻户晓的艺术形象，不仅应功的须生系戏脍炙人口，就是那个丑角戏《表刘流》，也独一无二地让人惬意、提神。她的许多戏不但演员在学演，而且成了当代戏曲院校的教学剧目。

丁果仙的艺术魅力，使人凝聚， 使人向往， 也使外剧团、外剧种愿意与她交流，共同推动戏曲艺术的发展。因而，她不仅仅是晋剧的，也是全山西戏曲的。

全套书秉承追根溯源、广采博取的编写理念，使得全书处处充实平实公允，还历史以本来面目；而且十分尊重艺术性，写得像戏一样有观赏趣味。这里不能不赞赏七位编写者的戏剧才华。书中围绕着丁果仙，涉及了许多人物，教戏的、唱戏的、迷戏的，恋戏的、评戏的、为成曲奔波的、甘感忍辱负重的、在“文革”中为丁果仙送终的，写得让人感动，让人唏嘘嗟叹。可以说，这是一部晋剧艺术群芳谱!

我期待着这部巨刺出现在我的书柜中，像观赏家珍一样观赏之，像翻阅辞书一样翻阅之！