黄义达新春直播（黄义达2023巡演用烈风）

撰文 / 王击凡

黄义达的“烈风”2023年巡演，可能是我的年度待看演出清单list里，最让我牵肠挂肚的一场。毕竟，哪个80后的青春里，没有几首黄义达为你的回忆作伴？从《蓝天》《那女孩对我说》到《匿名的宝贝》，黄义达的经典作品，早已刻进了一代人的青春期，成为我们的集体记忆。

初出道时，黄义达曾被冠以“男版孙燕姿”的头衔，我们也由此记住了他的仙气唱腔、飘逸长发，以及他清爽干净的不羁造型。当我们在很多年以后回望过去，那些跟黄义达同代的、如流星一般闪过的流行歌手，早已散失在残酷的时代洪流里，但只有黄义达的音乐，一直流传到了现在。

回头审视《蓝天》《那女孩对我说》《匿名的宝贝》这批犹如瑰宝一样珍贵的作品，旋律与字里行间的纯真无瑕，都是那个古早年代的特定产物。在微博、短视频尚未大行其道的时候，黄义达这些“纯真”的歌，曾经滋养过我们的爱情世界，陪着我们谈了好几场没有成功、却刻骨铭心的恋爱。

这个三月，好久不见的黄义达，终于在苏州、武汉，开启了“烈风”年度巡演的头两站。对于黄义达而言，“烈风”除了是他将近二十年的音乐旅途的小型回顾，同时亦是一次关于打破与重铸的生涯总结。看完“烈风”Live，你或许会更了解，黄义达这些年来的成长与自我蜕变。

从某种意义上来说，我也会把这次的“烈风”Live，视作是黄义达在卸去了不堪重负的自我保护壳之后，解锁了各种过往不曾展露的自我“裂缝”——作为一个经常把自己藏得密不透风的“社恐”，参加了《披荆斩棘2》之后的黄义达，比从前更懂得该如何放开怀抱，悦纳此时此刻的自己。

黄义达曾经向苏州站的观众坦言，以前上过的综艺通告，他从来都没有回看过：“我以前把这些通告当成一种任务，每次录完节目回到家的那一刻，才是一天真正的开始。我很珍惜那一刻，所以拼命写歌、创作，每天只睡两三个小时。上过的节目我都没看过，不想看，记起那些不开心。”

到了武汉站，黄义达继续诚实地跟在场观众分享，当年他在娱乐圈听闻的一些令人哭笑不得的故事。要当明星，首要条件就是必须在接受访问时，学会“答非所问”。这跟黄义达本人直率的性格有所违背，他做不出睁眼说瞎话的事，也学不来这样子的妥协。这一度让黄义达对自己有所怀疑。

《披荆斩棘2》成为了黄义达的一个分水岭。他在这个关于熟龄男性应该如何解决自身中年危机的节目里，成功地学会了“打开自己”。正如黄义达在“烈风”Live里提到的，能够全然做自己，是世上最舒服的事：“我现在很开心，你们给我机会，去寻找我自己想要的黄义达，是你们让我找到我自己。”

“用烈风的问候，在新途里遨游”，是黄义达《烈风》的一句歌词，同时也是这一次“烈风”巡演的Slogan。在我们的生命里，总是会突如其来出现一些猛烈的飓风，杀我们一个措手不及。然而，换一个角度去想，遭遇烈风，好像也不一定是坏事。至少，烈风会让我们更了解，自己到底是谁。

踏上“新途”、展开新征程，意味着要勇敢地跟过去的自己道别，然后慢慢走出属于自己独一无二的那条路。这就是黄义达当下在迎战“烈风”时的积极态度。在时代洪流里，无论经历是好是坏，我们都必须照单全收。与其说，这些困境是“烈风”，倒不如说它更像是来自生命的“问候”。

有趣的是，虽然“烈风”是黄义达本次巡演的主题，但《烈风》这首新歌，却成了黄义达在Encore时最害怕唱的歌。黄义达说：“《烈风》唱Live的话，有一个很大的问题，我晚上写歌的时候都是用假音在唱，中间那一段的节奏也写得太快，除非观众帮我一起唱这段，我才有办法把整首歌唱完。”

头两站的“烈风”巡演，是一场没有唱《烈风》的“烈风”。这是不是也在某种程度上，暗喻了黄义达的人生方向？他似乎总是在寻找一些求而不得的东西，这些东西美好得就像是《烈风》里的那些假音，即使为此而遍体鳞伤，他也在所不惜。黄义达的音乐路，可能会走得比别人辛苦，但一定是最踏实的。

在武汉站，黄义达形容自己其实只是一个“想在娱乐圈好好弹吉他”的人。为了能把吉他弹好，手汗比较多的黄义达，甚至在二十多年前就跑去做了手部汗腺切除手术。但最近，黄义达的手汗状况，好像又变得比以前更严重了。他很担心在未来的某一天，这可能会严重到影响到继续弹吉他。

黄义达想要的东西，一直都非常简单。只要每天都能跟心爱的音乐厮守在一起，就已经足够了。所有发生在黄义达身上的事，都让他变得更有同理心，可以体会不同人群的处境：“签售时，遇到跟我有相同情况的歌迷，我会用双手跟他握手，握得很紧，让他感受到我的温暖，因为我很懂那个自卑感。”

除了汗腺切除手术，我们还记得很多跟黄义达有关的娱乐新闻：罹患抑郁症、家人负债、感情波折、解约风波……出现在黄义达身上的故事，仿佛很像是一个天才早慧少年的无奈传奇。活在光怪陆离的娱乐圈，黄义达唯一能做的，就是“做好自己”，这也是他当年在赴泰国落发修行过程中的一些领悟。

“穿越多少狂风盘旋，才跋涉出豁然蓝天，路过泥泞深浅，淬炼打碎偏见，看看镜子里面，脸庞已然蜕变，跳出舒适的圈，慢慢融入眼前，笑着静下心沉淀……”是的，黄义达正在身体力行地实践着他在《烈风》这首歌里唱到的生活态度，大胆地走出自己的安全区，同时也不再害怕面对这个并不完美的世界。

不少去看了“烈风”武汉站的观众，都被黄义达这番赤诚的生命告白打动到：“那些跟我一样，都是三十来岁前后的人，可能现在会处于一个很累的状态。但无论如何，千万别忘记了自己最初出发时的初心，一定要坚持下去，不能放弃。所谓的成功，就在于你能坚持多久，不要半途而废。”

有人说，黄义达就像是在热血漫画里走出来的那一种栩栩如生的故事人物。当时在《披荆斩棘2》里看到黄义达出现的时候，我就有一种“爷青回”的恍惚感觉。即使社恐如他，只要一弹起吉他来，就完全沉浸在自己的小世界里。能在Live House听黄义达唱歌、弹吉他，就是我们的青春记忆之集体穿越。

在台上，黄义达也回忆起了《地球歌》当年的制作过程。当时，李偲菘、李伟菘老师是这样跟初出茅庐时的黄义达说的：“你应该先自己学会编曲，当你不会的时候，你再来找我们。”就是这样，黄义达在非常年轻的时候，就已经一点一点地把编曲、混音甚至是制作等不同岗位的内容都已经学会了。

这一次的“烈风”巡演，黄义达不但跟很多新生代的乐手合作擦出火花，在对经典老歌的改编上，也是大刀阔斧的革新。比方说，《显微镜下的爱情》的后半段，就被黄义达在Live House里改成了节奏欢快的Band Sound，寓意着曾在爱情里经历过苦痛的我们，也是时候要带着这些回忆继续往前走。

“爱在生老病死后已经都没关系，问自己没有你我行不行”，有时候，黄义达的歌，就像是“显微镜”一样，让听众得以从中窥见爱情的残酷原貌。在认识到爱情的不堪真相之后，仍然愿意对爱100%全情投入，这就是我们这么多年来在黄义达的音乐里学到的事——无论如何，也要爱得义无反顾。

“那女孩对我说，说我保护她的梦，说这个世界，对她这样的不多……”其实，那个叫黄义达的大男孩的歌，何尝又不是一直都在小心翼翼地用音乐保护着我们大家的梦？所以，我非常建议大家一定要去黄义达的现场看他追梦，因为他熟练掌控一整场表演的魅力，全部都在Live里展露得淋漓尽致。

“也许你就要遇到雷雨闪电的暴风圈，也许就要遇到乌云密布灰色阴天”，全场的《蓝天》大合唱，是一代人的生命共鸣，我们都是这样听着黄义达长大的。即使以后天气预报不会再有晴天，只要你能够像此时此刻的黄义达一样，珍惜每一分每一秒能跟梦想活在一起的日子，那我们的人生就不算白过。

二十年来几乎没怎么唱过Live的《目击者》，还有始终都不太敢面对的《老情歌》，都是“烈风”巡演的到场乐迷才有机会听到的限定福利。黄义达坦言，自己其实是作曲比演唱厉害的唱作人，在同伴的鼓励下，大胆去挑战一些从前在Live时望而却步的高难度作品，这也是他“打开自己”的一个过程。

接下来，“烈风”巡演还将在全国各地继续展开。4月8号，黄义达就会来到南昌的瓦肆Live House，跟乐迷分享他的成长心迹。身为黄义达多年听众的我们，也不禁开始期待：接下来，究竟黄义达还将在现场演唱哪些B-Side的沧海遗珠呢？最难唱的《烈风》，有机会被解锁吗？这个谜底，等你一起揭开。

原创文章，未经授权请勿转载