明清玉壶春瓶特点 玉壶春瓶瓷器里的
说起瓷器中最美的器型，
就不得不提以玉壶春瓶、梅瓶、赏瓶
为首的“瓶中三宝”，
它们可谓是器物美学发展史中
最具代表性的造型，
许多瓶类都是以这三种造型
为母本延伸创作出的。
其中，玉壶春的造型最为经典。
清新挺俊的身姿、曼妙的曲线
更显女性的丰满与妩媚，
所以不少藏家称其为“女性瓶”
玉壶春瓶尺寸较为矮小，
“S”形的设计更能迎合人们抓取物品时的习惯，
也更适宜在手中把玩观赏。
▲ 定窑玉壶春瓶
玉壶春瓶名称来历
“玉壶买春，赏雨茆屋。”出自唐人才子司空图《二十四诗品·典雅》。“玉壶”是诗歌中的夸张手法，或指白瓷胎薄如纸、釉质细腻、纯洁如玉。 “春” 泛指酒窑酿酒名。
▲ 金 白釉玉壶春瓶
唐《国史补》:酒有郢之“富水春”，乌程之“若下春”，荥阳之“上窟春”，富平之“石东春”，剑南之“烧春”。
玉壶春瓶由唐代寺庙净瓶衍生而来，至宋为酒器，因承制名。
要论瓷器的器型之美，玉壶春瓶一定跑不掉。
历代玉壶春瓶造型特征
上面也提到过，玉壶春瓶的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来，撇口、细颈、垂腹、圈足。造型定形于宋代，多为酒器。以后历代都有烧制，但每个历史时期的造型和装饰都略有不同。
从宋至清，年代越晚，瓶的颈部越短，腹部越大、越圆，圈足越宽。
到了元代一度为装饰陈设，不复延续宋代瘦纤体格。元末明初时期瓶身风格重厚圆润，元、明时主要有青花、釉里红、白釉（元代为卵白釉、明初为甜白釉等）；到清代又增加了粉彩及其他颜色釉等品种。
01
【宋代】
▲ 宋 哥窑瓜棱玉壶春瓶
02
【金代】
金代北方以磁州窑为代表的玉壶春瓶，在承袭宋代形制的基础上，有所改进；
一是器型尺寸上有所加大，二是腹部更饱满，颈部更纤细，加之特有的窑变、铁锈花的代表性装饰，令这个器型更加俊秀、舒朗、雅致，玲珑有致。
▲ | 辽 | 三彩牡丹纹玉壶春瓶
▲ 磁州窑白地黑花凤纹玉壶春瓶
▲ | 金 | 白地黑褐花龙纹玉壶春瓶
河南博物院藏
▲ 金 黑釉褐彩玉壶春瓶
03
【元代】
纵观历代的玉壶春瓶，元朝的器物上下比例最悬殊:上部脖子处最细，然后，几乎没有肩膀和胸，直接就到肚子了，这个肚子像喝足了酒的肚子，浑圆、满足。
真像一只悬胆;也像一滴放大的、即将下坠的水珠......千钧一发，又妩媚动人。
▲ 元 青花人物玉壶春瓶
▲ 蓝釉暗刻云龙纹玉壶春瓶
元代玉壶春瓶比较少青色，黄色比较多，所以也被称为黄釉瓷器。
由于元代施釉条件与技术限制的关系，有些玉壶春瓶表面有淡褐色，这主要是漏釉造成。
▲ 红绿彩绘鱼藻纹玉壶春瓶
▲ 黑釉铁锈花玉壶春瓶
04
【明代】
明代的玉壶春瓶和元代清秀瘦长的器形相比，器身有粗壮的趋势，圆腹渐趋丰硕，瓶颈加长，重心下移。
明代玉壶春瓶早期多见白釉光素器、白釉暗花器以及青花器，中期、晚期以青花品种最为常见。
在图案纹饰上，主题纹饰常常以云龙、梅、兰、花鸟、缠枝莲等为内容。
▲ | 明 | 龙泉青釉玉壶春瓶
明初大花大叶的潇洒风格与釉里红展现的奔放热烈更加凸显其妩媚，红彩卷草纹装饰的喇叭形瓶口犹如带彩的双唇，倾吐胸中的躁动，给人以美的享受。
故而明洪武釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶颇受收藏大家的垂涎。
▲ | 明洪武 | 釉里红缠枝莲纹玉壶春瓶
▲ 明 釉里红缠枝花卉纹玉壶春瓶
05
【清代】
玉壶春瓶发展至清代，造型上并未有多大的变化，工艺上较前代更为成熟。
▲ | 清康熙 | 五彩梅竹纹玉壶春瓶
▲ | 清咸丰 | 青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶
康熙、雍正、乾隆三朝玉壶春瓶在造型上区别虽然并不显著，但其赏鉴意义进一步浓郁，这一点主要表现在器物的釉彩品种不断增多，远比明代丰富。
比如青花、青花釉里红、釉里红、祭红、斗彩、珐琅彩、粉彩、各色釉地五彩等等。
▲ 炉钧釉玉壶春瓶
▲ | 清乾隆 | 斗彩婴戏图玉壶春瓶
▲ | 清同治 | 黄地洋彩锦地折洋花玉壶春瓶
▲ 粉彩山水纹玉壶春瓶
,免责声明：本文仅代表文章作者的个人观点，与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并自行核实相关内容。文章投诉邮箱：anhduc.ph@yahoo.com
