刘亦菲成年后的第一部剧（35岁的刘亦菲盘活了古偶剧）

作者：霍霍

来源：商业人物（ID：biz-leaders）

2022年即将过半，《梦华录》激活了娱乐圈。刘亦菲也把这潭死水搅了个微波荡漾。

豆瓣网友冲着刘亦菲，给这剧打了四星，“对不起，我客观不了，我真的就爱刘亦菲这个讲话的调调…我真的就是看不腻她…” 这条豆瓣评论下面有2.7万个赞。

刘亦菲观众缘还在，很多人还在天仙长天仙短的称呼她。但距离她出演《仙剑奇侠传》已经过去了17年，距离她上一部剧《神雕侠侣》过去了16年。

这16年，娱乐圈发生了惊天动地的变化。在《神雕侠侣》中饰演配角郭襄的杨幂成了流量女王，演了41部剧，还有3部待播。同年的赵丽颖，07年入行，猫眼标记了48部电视剧；刘诗诗35部电视剧，王丽坤48部电视剧，杨颖19部电视剧，倪妮10部电视剧。

刘亦菲入行19年，8部电视剧，其中还有2部待播。在影视火热朝天的时期，刘亦菲是缺位的状态，任凭周围的女演员们群芳斗艳。

壹

绝大多数明星都惧怕失去热度，希望长时间能停留在观众眼前儿。所以他们频繁拍戏，综艺走穴，晚会献唱，红毯亮相，担心观众忘了他们。以这么多年看剧的经验来说，观众的确没有忘记他们，记住了她们糟糕的演技，洗刷不掉的丑闻。为了让观众记得深刻，通稿漫天，各种女王标签还贴满脸。

观众厌倦了这些女王们，也厌倦了她们演的古偶，要么大女主叱咤风云，爽剧为炸；要么疯狂制糖，硬撒工业糖精；还有狗血浮夸，挑战观众智商；更有集数过多，注水加长的毛病。为了抵制污秽，观众给了《梦华录》8.6分的奖励评分，“首先它尊重了我的眼睛，其次它尊重了我的智商。”

刘亦菲算是打了一个漂亮的翻身仗，洗刷了《花木兰》带给她的冤屈。在杨幂、赵丽颖、刘诗诗等困于年龄，在古偶剧中凋零的形势下，刘亦菲拿到“赵盼儿”这个角色有更多意义。延续古偶剧的香火，为后面的古偶剧树立“婚后”女主开了个好头。

国产古偶剧的发端和衰落，刘亦菲都是站在风头浪尖的明星。这是老天爷赏饭吃，与她天生的美貌息息相关。如果她再像杨幂、赵丽颖一样浸在古偶剧里十年，能比现在的地位高么？并驾齐驱可能很容易，保持独特的地位有些难。物以稀为贵，演员的脸也是，久看也会生厌。端住老天爷赏的饭碗，得从控制曝光量开始。

起初，刘亦菲的相关绯闻比较多，年少成名多少会引来揣测和猜想。时间没有破解任何秘密，但冲散了谣言。刘浩存也是端着金饭碗出来的，她每次都积极回应争议，甚至在社交媒体与吃瓜群众交恶，鼓吹演技的通稿也没少发，导致早早就被扣上了“票房毒药”的帽子。二十出头的刘亦菲是聪明的，清醒的，她避开了出道的锋芒。

贰

《仙剑奇侠传》《神雕侠侣》火了之后，刘亦菲就转战到了电影圈。这个阶段，可以解读成她离开舒服区，尝试突破古装的形象，有更多尝试和磨砺。这对于一个靠外貌火起来的年轻女演员来说不易，因为绝大多数女演员在20岁出头的时候，会利用以往成功的模式和经验吃青春饭，在流量时代这种现象很明显。唐嫣、杨幂、赵丽颖霸着头部古偶，鞠婧祎、迪丽热巴、杨紫霸着腰部，其他小花也在古偶这个池子里转。

这就导致了演员表演模式固化，演员无法承担时代跨度大、个性化的角色。当腰部以上的演员都堆积在古装剧中，这个行业的创作者就会停滞不前。平台出资投拍项目的核心卖点就是明星，明星演不了，就是编剧和导演再挖掘题材深度和拓展内容都无济于事。即便是编剧和导演挖掘到了有价值的题材，演员也很难展现深度的人物。可以参考杨幂的《宝贝儿》、赵丽颖的《谁是凶手》，豆瓣评论区集中对她们的演技开炮。

很多女演员超过30岁就面临转型问题，杨幂多次尝试转型，最终还是回归到古偶剧，在市场完全没有倦怠她之前，硬着头皮往前冲。到目前为止，杨幂在任何现实主义题材项目中都难捞到角色，但是周迅、热依扎能，在演技层面上，能受到大众的认可。古偶剧钱多、热度大、演技要求低，这是不争的事实。但古偶剧卡住了一些有潜力的女演员的上限也是事实。在提早转型这块，刘亦菲走在了前面。

尽管刘亦菲在电影上的表现不佳，演了20部电影，豆瓣评分都在4-5分，票房成绩也不出众。但她没有重复的角色，在国产电影鼎盛时期留下了记忆点。《四大名捕》里演杀手、《烽火芳菲》里演寡妇、《二代妖精》里演狐妖、《花木兰》是灰头土脸的战士。抛开剧本，但就刘亦菲个人对角色的贡献，是能看到表演的跨度以及个人的努力。这些角色没有让她完全撕掉仙女的表演，却记录了她“仙女下凡”的痕迹。

叁

好莱坞制作的《花木兰》迥异于中国人的解读，在花木兰没有脱下战袍，露出女人妆容前，刘亦菲的表演是无可挑剔的，眉宇之间有英气，男孩的爽朗不是硬凹的。看到后面，故事已经出乎中国人的意料了，只有刘亦菲的打戏可以看。

很多中年演员表演有层次感、技巧、节奏和调整反应的能力，这是沉淀，年龄和阅历到了一定的阶段，相应的感受和情绪就会来。因为这些演员没有被前簇后拥，日常中和普通人一样，有每个年龄段的经历。再加上影视行业，踩低捧高，很多演员早早就能体味到人情冷暖，在处理人物时有很多体味在里面。即便演员没有天分，阅历也会让他承担起相应的角色。

有些演员就是长的好看，与某类角色契合，观众看脸就能满足。这样的演员非常多，只能依葫芦画瓢，先吃饱青春的饭。如果说等演技锤炼到炉火纯青，演员的年龄和外形只能匹配一些配角，他们等不起，老板们也不会等。年轻的演员遇到好的导演，导演把戏拆解清楚了，演员能获得清晰的指令，有些年轻演员真得能出来。但这样的导演非常少，在古偶剧里更少。

刘亦菲好在没有在古偶窠臼里陷太久，表演模式没有固化。她早期合作的导演相对老派，比如已故的李大为、周晓文、张纪中、高希希，在演技层面是得到过指点的。

此外，电影拍摄进度慢，有时候一天一场戏，演员有充分的时间调整表演，导演在表演上也能提出更多想法和指导，而且演员私下准备的时间长，有些必备的技能需要练习。刘亦菲在好莱坞体系下，拍过《功夫之王》《花木兰》，大多数武打动作都需要自己完成，需要长时间的准备。电视剧拍摄一天就要7页纸，一页纸起码三四场戏，演员很难有时间发挥。很多时候，演久了电视剧的演员在大银幕上经不起看，没有表演细节，没有细微表情，没有层次感。刘亦菲则多少经历过演技方面的进化。

肆

最终，她的进步在《梦华录》里也得到了回馈。赵盼儿这个角色能承受刘亦菲的本色，也能幻化她的美貌，还能发挥她这些年的进步，摘掉清纯的记忆，换上成熟艳妆。剧情上移植了现代女性的生存状态和情感问题，给赵盼儿更多延伸的空间，35岁的刘亦菲自然深有体会。

《梦华录》托住了刘亦菲20年的演绎生涯，刘亦菲也成就了赵盼儿。在赵盼儿与闺蜜倾诉感情困扰，忧虑顾千帆虚虚实实，对顾千帆说出“不要模棱两可，不要随随便便，要正式和尊重。”这样的举动和话语，尤其能获得女性观众的共鸣。

服化道和制作团队尽心尽力能保证这部剧能达到水准线。他们能在千篇一律的横店影视城挑出不重复的走廊、别院实在难得，美术在原有建筑上加了很多符合故事的道具，花了很大的心思。这也离不开摄影团队的努力，考虑到了人物与环境、时代的关系，景深景别比较丰富。服化道和摄影增加了这部剧的艺术感和时代印记，给演员的表演添砖添瓦。

古装剧重复度高、粗制滥造，以及行业内容断档，让这部剧脱颖而出。刘亦菲演技进步，没有被过度消耗，陈晓实力出演也是锦上添花。

随着热度升温，《梦华录》也有了争议，“双洁”词条登上了热搜，赵盼儿和顾千帆确认关系后，坦诚各自的情感经历及性经验，背离了关汉卿创作《赵盼儿风月救风尘》的初衷，也违背了当下爱情观。现在每个人都有丰富的感情经历和成长经历，这构不成污点。眼下的争议，对刘亦菲影响不大，人们更关注她本身。

你可以说刘亦菲命好，演古偶天时地利人和，演电影同行衬托吸引火力。但也得承认她离开过舒服圈，沉淀自己。这仅有的努力恰好就配上了古偶的创新，不多不少，及时融洽。

影视圈的洗牌还在继续，谁是下一个离开古偶温床的女明星？

*题图为《梦华录》剧照