编曲各种乐器编排原则（流行音乐中键盘乐器的常用编曲手法）

抒情歌中的Piano（钢琴）

这里所说的Piano不单单指钢琴，也包括电钢琴等键盘类乐器的音色

一、常见节奏 = 62-72

这里所说的是抒情歌曲，所以大多是这个速度啦

二、常见抒情流行歌曲的乐曲结构

引子、前奏（Intro） A段 A1（A的变形） B段（高潮、副歌） C段（高潮、副歌） 间奏1 A段(或A1或B1) C段（或C1） SOLO（间奏2） C2 尾声（Coda）采用以上结构的抒情流行歌曲有很多，例如我手边有一首-周渝民的《爱在爱你》，大致就是以上的结构，大家可以对照的听一下。大家也可以把自己喜欢的抒情流行歌曲按照上面的结构分析一下，就会知道抒情流行歌曲的常用结构有哪些了。在自己作曲的时候可以根据自己的喜好和歌曲的不同需要，适当删增上面的结构，从而做到一通百通。

2. 右手以分解和弦及琶音为主，左手旋律性单音。（参考谱例2）

以上是最基础的钢琴伴奏音型。当然你也没必要整首曲子都用一种伴奏音型，可以在段落转换时改变伴奏音型。例如在上面所说的常用的乐曲结构中，A段采用分解和弦及琶音为主的伴奏音型，因为乐曲刚开始展现给听者，伴奏效果轻柔一点，可以强调出主旋律；在B和C段的高潮部分，采用柱式和弦的伴奏音型，可以起烘托高潮，衬托旋律的作用。在随后再现的A段或A1段中，我们还可以回到分解和弦及琶音为主的伴奏音型。

当然Piano的伴奏音型多种多样，大家可以充分发挥高超的琴艺来丰富自己的歌曲。

四、与PIANO搭配的常见乐器组合

也就是我们常说的四大件，即吉他、贝司、鼓、键盘。要想把这四样乐器搭配好可不容易哦，最简单的歌曲编配也少不了它们几个

1.鼓

作用是推高潮。一般不在A段就加入，并且在抒情流行歌曲中，是逐渐加入的。例如在周渝民的《爱在爱你》这首歌曲中，前奏和A段都没有出现打击乐器，只有钢琴、吉他、弦乐等音色；随后在A 1中出现H i -hi、手铃等, 并且也只是有限的几下；然后在B段副歌中贝司与底鼓、军鼓一起出现；然后才在随后的C段高潮中将打击乐全部展现出来。

当然这只是鼓进入的一种，大家可以听听其它的抒情流行歌曲中鼓是如何进入的，相信有多种多样的进入方法，并且总有一种方法适合你！

2.贝司

与底鼓配合，音型有长音、旋律性低音、贝司加花音型等。一般乐曲中出现底鼓的地方才出现贝司，并且贝司无论采用哪种音型都是和底鼓的音型相结合的。既不能与底鼓完全一致，也不能脱离底鼓的节奏型独立存在。掌握贝司节奏的一条原则是：出于底鼓而高于底鼓。（也就是出于蓝而高于蓝啦）

3.吉他

可以与鼓一起加入，演奏流动性旋律线条；也可以随钢琴、弦乐等演奏复调性的旋律线条。音型可以从一而终也可以象钢琴节奏型那样随乐曲的段落转换。

说了这么多编配乐器的方法，可是不知道和声进行还是无法入手制作啊。下面就是一些常用并且好听的和声进行。如果在你的歌曲中加入那么几个，就会为你的歌曲增色不少哦~

五、通俗流行音乐中的常用和声进行

1. 常用在片头的大气和声进行

a. Esus4–E7–Am

b. Gsus4–Csus4

c. C\Gsus4–C\Csus4 - bE - bB - bA

2. 结尾

a. bA–F - bB–C

b. F–G–Am - bB–C

3. 使乐曲气势磅礴的和声进行

a. F–Em - bE

b. F–A7 - bB - G

整篇文章说到这里，不知大家在抒情流行歌曲的编曲方面是否有一些思路了呢？如果你希望尽快提高抒情流行歌曲的编曲水平，我建议大家多多扒带，但决不要不加选择的傻扒。就是说在我们听抒情流行歌曲时，要分辨人家编曲的结构、伴奏音型、乐器组合、乐器的使用方法、和声等，有自己喜欢的就记录下来，以后自己作曲的时候就可以使用。

在扒带时还要注意去其糟粕取其精华，如果发现你所扒的抒情流行歌曲中有十分“口水”的地方，无论是在结构、伴奏音型、乐器组合、乐器的使用方法、和声等方面的，就不必把它庸俗的地方再重复一遍了，要有选择的扒。比如这首曲子的结构好你喜欢，好，那就只把结构扒清楚就可以了；别的曲子某种乐器使用的方式独特，那就只扒这种乐器好了，就是这样在这首中记录一点儿，在那首中掌握一点儿，相信你的编曲、作曲水平一定会有所进步的！