3dpu石材贴图（ARCHITECTURE玻璃与石材的结合）

---

INTERIOR DESIGN

---

Galleria光教

Galleria in Gwanggyo

建筑设计 OMA / Chris van Duijn

协理 Ravi Kamisetti

项目领导 Patrizia Zobernig

执行设计 Gansam Architects & Partners

施工 Hanwha E&C

位置 韩国，水原

面积 137,213m²

摄影 Sungjun Hong (除另标注外)

Galleria百货公司在首尔南部的新都市光教正式开业。Galleria成立于1970年代，是韩国最大的高级精品百货公司品牌。光教店是Galleria的第六家分店。大楼建筑造型犹如石块一般，搭配富有肌理和质感的马塞克石材外立面，让人联想到附近水原光教湖公园的自然风光。在石材体量上开凿出的公众路线连接着公共人行道，通往天台花园，沿途提供各式零售商业和文化活动体验。这种设计为传统的百货公司类型注入了创新的元素。

公众路线拥有仿佛经过雕琢的宝石般的多棱玻璃立面，与不透光的石材形成强烈对比。路人能透过玻璃看到室内的销售和文化活动，而内部的访客则获得了体验光教城市风光的一个全新观景点。由一连串渐落式平台组成的公众环路，营造出展览和表演空间。

OMA的合伙人克里斯·范杜恩（Chris van Duijn）说：“透过特意为文化体验而设的公众环路设计，让Galleria光教店成为让访客在享受购物的同时，能够与建筑及文化进行互动的地方，让访客每次到访后都留下愉快和惊喜的独特购物体验。”

OMA协理拉维·卡密赛迪（Ravi Kamisetti）说：“这条公共环路将通常隐藏在商业建筑内的顾客购物活动，变为可见的、有形的，展现于外部，让Galleria与光教的城市生活紧密联系在一起。”

韩华Galleria总裁及首席执行官Eunsoo Kim表示：“Galleria光教店是Galleria近十年以来开设的最大百货分店，作为提供高级MD系列及最佳贵宾设施与服务的核心分店，它将发挥关键作用。此外，通过与世界级建筑师OMA的合作，我们收获了一座在国内外广受好评的创新建筑。其设计有别于传统百货商店的形式，采用了通过公共环路将光线引入大楼各部位的崭新模式。Galleria光教店将成为最美的百货商店，有望成为代表韩国乃至世界的一座独特地标，为顾客提供新颖的购物体验。”

---

INTERIORS x Chris van Duijn

---

Chris van Duijn是Rem Koolhass创立的OMA伙伴，主要负责亚洲项目。目前，他正在负责香港凯塔机场的两座塔、厦门和杭州的高层建筑、上海的大规模保存事业哥伦比亚社团的综合计划。最近的项目有米兰普拉达财团（2015）、莫斯科现代美术馆（2015）、法国康乐阿莱克斯的托克维尔图书馆（2017）。

INTERVIEW

01.许多人关注Gwanggyo Galleria的开幕 ，是什么促使您来负责这个项目的？

在与Galleria项目的客户讨论作为其扩大的一部分的新百货商店的设计时，我们也同时与老佛爷百货公司(Galleries Lafayette)和塞尔福里奇百货公司(Selfridges)等欧洲传统百货公司合作，研究如何改造这些机构使它们能够在瞬息万变的零售世界中生存下来。有趣的是，传统的百货商店在世界的一端仍然是一个成功的模式，而在另一端，它已经在衰败了。因此，我们认为这个项目将是一个设计百货商店的机会同时融合两个世界呈现出最好的作品。

02.贵公司设计中遇到过什么难题吗？您是怎么解决的，有什么特别的插曲吗？

当我们参观了首尔新镇之一的GangWango遗址时，它还在建设中，显然缺乏一个城市的活力，感觉很边缘化。所以最大的挑战是为小镇创造一个引力点，但不能太粗糙，不能太强势，或者太冰冷。它必须连接这个区域，否则就发挥不了作用。我们通过将建筑设计成与周围环境的自然对话来实现这一点：石头唤起了景观和湖水，同时扩大了人行道和公共空间。

03.看来您尝试过很多实验性建筑。您对建筑的理念是什么，如何在您的项目中体现出来的？

我们喜欢的项目要允许新的解决方案和改进措施，并且是精细的或者决定性的。梦想的项目也要具备这些要素。正如Ganggyo的Galelia是对周围环境的仔细和批判性分析的结果，建筑对于周围环境不是孤立的存在。这个项目的外观是我们在其概念中寻求的价值的直观翻译：重力、对话、公共性。具有实验性或引人注目的设计本身是一种结果，而不是一个目标本身。这个过程的一个很好的例子是在零售空间引入自然光的意愿，这是百货公司没有先例的技术。因此，这条环路不仅成为了一条开放的人行道，还为传统的昏暗和人工照明的精品店增加了一层公共空间

04.巨型岩石层的截面图案和三角形玻璃单元构成的螺旋玻璃通道的外观具有相当大的存在感。您是在什么样的背景和意图下设计它们的？

一些典型的建筑风格中有一种典型的现代建筑缺乏的品质。它可以是不朽的，而不是吓唬人。这是我们一直在寻找的质量。石方是非常规则的，但它为建筑提供了物质和严肃性，它提供了重力的中心点，成为0，0坐标。大多数其他零售项目都是巨大的箱子，它不试图看起来像大箱子，通过打破体积较小的体积和引入许多FAZAID类型，引入了伪人类规模。因此，Galelia并没有试图隐藏它，实际上我们通过允许人们在一个连续的路线中穿过FAUGADED区域来引入人类的规模。

05.许多人喜欢或者不喜欢其外观。有人说，它就像一个以形式完成的巨型雕塑，而其他人说，它看起来太可怕，太强制。有人说建筑师似乎在强行推行自己的建筑，没有考虑到城市和地域的环境语境，也有人说这是全球的一种纪念性的趋势，即过度的装饰表达。您对这些反应怎么看？

对于建筑，总会有不同的看法，有些人喜欢，有些则不然。这是一种讨论形式，而不是形式背后的原因。纪念碑主义是GangQuo Galelia设计的结果而不是目标。相反，我们创建了一个符合我们设定目标的建筑，通过仔细扫描背景，从而颠覆传统的零售项目，以适应购物但不仅限于购物。然而，现在我们应该给人们时间来使用，并希望能欣赏它的表现。

06.您对韩国、中国和亚洲的建筑和建筑师有什么看法?他们之间有什么不同之处？

我们所有3个事务所的大部分建筑师都来自亚洲。建筑技能不是由一个人来自哪个大陆来定义的，而是当地文化期望的产物。所有的建筑都是与环境相关的，这意味着韩国建筑之所以成为韩国建筑，不是因为任何特定的建筑形式，而是因为它所对应的环境。在没有定位的情况下，不能对建筑形式进行分析——询问为什么这种设计是这样的，而不是列举它的形式特征。对我们来说，作为一个外国建筑师，我们不希望停留在一个韩国建筑师期望的工作背景下。

07.您是否有一个或更多习惯或规则想在建筑中保持吗？

与其说是一种正式的语言，不如说是一种方法或方法。例如，我们在设计开发之前进行了广泛的研究——理解背景、概要、目标和借鉴以往的经验来提出主题、类型学等的相关问题。我们希望我们的项目具有明显的相关性。

08.您认为建筑与室内设计应该如何结合？

我们总是在寻找他们之间的关系，一种互补的方式。如果不能互补，只是纯粹的造型或装饰，这对于某些项目来说是好的，但我们只是很差的造型师和装饰师。在我们的办公室里，我们都是建筑师，但每个人都有不同的技能和敏感性。因此，当我们在项目内部工作时，我们已经从项目的全局设计概念开始。在这种情况下，石面砖是一个重要的组成部分，内部的反应，我们通过引入波纹GRC面板，石地板和调色板内的整个循环。此外，内部不仅是“支持”的整体概念，它也有自己的概念，例如在零售楼层和自动扶梯区域。整个建筑，内部和外部，承认购物纯粹是一种社会活动，但在零售楼层，设计则更进一步：他们是非常有效的，堆叠的地板，完全正交于一个常规的规划模块，它们确保了店内空间和由循环和中心空间产生的区域之间的对话。在所有这些区域，家具、照明和开放空间都是战略性的选择，以鼓励家人和朋友们真正地出去玩。

09.有没有哪位艺术家或建筑师让您钦佩或受到启发？能说说原因吗？

是的，有很多。有些和我们的工作方式有关系的人，比如索尔·莱维特或Elsworth Kelly，他们以图形化的方法而闻名，或Michael Heizer，因为他强烈要求材料去重力，还有像Maarten van Severen这样的艺术家，因为他在定义基本要素和细节方面的纯粹性和强烈性，或者是Vincent de Rijk，他一直在开发好看的材料成分。

10.您倾向于坚持建筑师的一贯风格，还是重视时间和空间的变化？

我们倾向于相信，我们的传统风格随一个一个的项目而改变，这也是考虑了很多的参数，例如项目本身和城市环境。我们的一些项目是传统的，也有些非传统的，形状千奇百怪或只是一个盒子，Galleria的设计就属于后者,虽然提供了最有效的零售计划，但石头形状的外观与自然环境相得益彰，这是Ganggyo的内在特征。立面使用了14种不同类型的花岗岩，其颜色模式是城市天际线颜色中苍白色调的组合；透明的公共环路是对公共性需求的回应，也是建筑框架与其他建筑的对话……因此，建筑只能在其背景下，以及特定的时间和空间中被理解。

11.在韩国，建筑师的社会影响力在过去几年中提高了很多。您认为建筑师在社会中能做什么，应该做什么？

建筑师，像艺术家、记者和其他一些职业，他们具有独特的地位，能够以一种非常实际的方式对社会发生的事情作出反应。无论我们设计和建造什么，一个建筑或一个城市项目，将持续一辈子或更长时间。这意味着长期的责任，一个意味着在建设完成后也不会停止的责任。

,