最好的高脚杯什么牌子（江湖地位第一的杯子）

第一篇名杯测评，我们必然要自压手杯始。

大概10多年前，有个砸古董的鉴宝节目特别火，鉴定是伪品，一锤子下去，一地凌乱，藏宝人的面部表情比一地凌乱更为凌乱。

但后来节目咋没了呢？据说跟砸了一只“价值2亿”的压手杯有关，“和大人”还因此被告上了法庭。

事端已不可考，是与非都成了坊间谈资，但此事足见压手杯之珍贵。

自永乐以来，六百年沧桑变幻，现存的永乐青花压手杯也仅有四件半。

今人想要去捕捉历史的蛛丝马迹，拥有一件哪怕是仿得极佳的瓷，也是不易。

而今天的文章，我们就要说起这价值连城的压手杯。

一、永乐压手杯——出道即巅峰

明代的瓷器珍宝数不胜数，压手杯却能成为明人介绍最为详尽的品类，

这与历朝历代人对其的喜爱程度是分不开的。

永乐大帝朱棣一生成就之多、伟绩之大令人咋舌：

迁都北京、五征蒙古、收复安南，

这些操作不光巩固了明朝的疆土，

也为今日中国版图的统一与完整奠定基础。

除此之外，他还命人编纂了永乐大典，安排郑和七下了西洋，

一时间，万国来朝，大明王朝的大国风范名扬四海。

就是这样一位骁勇善战、具有雄才大略、武力值爆表的永乐皇帝，

在文化、艺术与传承方面，也有着自己独到的见解和品味，

毕竟，被后朝后代争相模仿的传世之作——青花压手杯，就出自永乐时代。

永乐帝爱瓷器，也爱喝茶，

为讨好当朝圣上，匠人们绞尽脑汁，延照宋朝记载制作出了让朱棣爱不释手的压手杯。

其做工精细、造型敦厚、发色深翠，是专供皇室贵族使用的精品名杯，

是明永乐时期景德镇御窑厂创烧的新型青花瓷器具。

压手杯也叫“抑手杯”“押手杯”，

它之所以叫作此名，是因为其的口沿微微向外撇，手握杯时，外撇的口沿正好压在手的虎口处，

又因其胎体自口沿向下而逐渐厚重，杯身下沉，

握于手心时有明显沉坠之感、压手感，故名压手杯。

到了明朝，人们的饮茶习惯较前朝发生了巨大变化，

明人认为前人的饮茶方法有失自然规律，他们追求的是自然的味道，

最简单的沸水泡茶法，才是值得推崇的方式。

压手杯的杯身偏大，又小于宋朝时期的茶盏，这般大小握于手中正合适，

敞口造型，不光便于持握、饮用，还易于观茶色、闻茶香。

御窑厂的匠人们在制作压手杯时，加厚了胎体、加高了圈足，

这样一来，不但能够减缓杯身的导热速度，即使杯中茶汤过烫也不易烫手，

而且还能为杯中茶水“保温”，茶汤的冷却速度不会太快。

除造型精巧实用外，永乐压手杯还开创中国官窑首次出现纪年款的先河。

在欣赏历代官窑瓷器时，

大家常能见到“永乐年制”“大明宣德年制”“康熙御制”“大清雍正年制”等底款，

年号底款的出现，便于后人更快找准它的时代背景，也成为鉴定时的一大判断标准。

但在永乐之前，官窑瓷器还没有落上底款的习惯，

我们能够看到落有底款的瓷器，也都是从永乐压手杯开始的。

永乐时期，瓷匠制作压手杯时，

会于杯心处绘制带有双狮、花心、鸳鸯纹饰的一圆，再用篆体将年号填入圈中，

这不光为其加上了权贵与时代的烙印，也为青花瓷的装饰开辟一条新思路。

所以也说，永乐压手杯为后世历代铭文瓷器的创烧奠定了基础。

明清文献中关于永乐青花压手杯的记载一点不少。

明末谷泰在《博物要览》中记载：“若我永乐年造压手杯，坦口，折腰，砂足滑底。中心画有双狮滚球，球内‘大明永乐年制’六字或四字篆书，细若米粒，此为上品。杯外青花深翠，式样精妙，传世可久，价亦甚高。”

可在2018年之前，考古专家们在景德镇遗址考古长达十年之久，也未曾见过压手杯的身影。

2018年，专家们终于在永乐地层发现了永乐青花缠枝莲纹压手杯的残片，

经修复和比对，专家发现这件新出土的压手杯与故宫收藏的压手杯完全相同。

此前，学术界对故宫收藏的四只压手杯年代看法不一，

不少人认为是宣德后的仿品。

这是因为永乐青花压手杯胎厚釉润、轮廓别致、线条优美、绘画典雅，争相被后朝后代模仿，

明万历年间、清康熙年间，甚至清末同治、光绪年间，大伙儿也依旧在模仿，

永乐年间的青花压手杯，是被后朝后代奉为制瓷的典范存在。

2018年景德镇御窑厂遗址出土了半件永乐青花压手杯，在当时是个大新闻，

因为它的出土，终于能印证故宫博物馆的压手杯，是永乐年间的无误了。

而且即便加上最近出土的半只，现存的永乐青花压手杯也仅有四件半，

其中有三只在故宫博物院，一只在苏州博物馆，

刚得到的这半只残品，已存放于景德镇御窑博物院。

下面，我们就来欣赏一下这几件藏品。

明永乐青花双狮戏球纹压手杯，北京故宫博物院藏

明永乐青花压手杯（狮球心），收藏于北京故宫博物院，

与其它藏品有别的是，它是现存唯一一只杯心图案为双狮戏球的永乐压手杯，

也是所有藏品中发色最为浓厚的一只。

明永乐青花五瓣花纹压手杯，北京故宫博物院藏

北京故宫博物院藏有两只永乐花心压手杯，这是其一。

这只压手杯的发色比前一只更为淡雅，保存状态尚可，是故宫博物院展出较多的一只。

明永乐青花五瓣花纹压手杯(之二)，北京故宫博物院藏

同为花心压手杯的它，也用五瓣花纹装下了“永乐年制”四字篆书。

这只压手杯长期存放于库房，较少清理，展出频率不如上一只高。

明永乐青花缠枝莲纹压手杯，景德镇御窑博物院藏

这只发掘于永乐地层的压手杯意义重大，

器物虽只有半件，却肯定了永乐青花压手杯在陶瓷史上的真实性。

明永乐青花缠枝莲纹压手杯，苏州博物馆藏

苏州博物馆收藏的永乐压手杯的杯心处，也绘有五瓣花。

它发色较为灰暗，杯身布满开片，内壁泛黄，能感受到前主人对它的使用痕迹。

物以精为稀，物以稀为贵，这四只半明永乐青花压手杯集“精”与“稀”于一身，

可谓是珍品中的珍品，已无法用金钱来衡量。

在后世压手杯的发展中，也基本以永乐压手杯为尊，争相模仿。

我们古人尊古仿古的意识要比今人强很多。

我们今人讲的是工艺创新，但古人讲的是祖宗之法。

所以后世无论怎么造压手杯，都逃不开两个字【永乐】。

压手杯，出道即巅峰。

但每个时代的瓷期终究会保留那个时代的特征，

成化的青花淡雅、万历的密不透风、顺治的风格清丽舒朗，

康熙的紧皮亮釉、雍正的收敛不张扬、乾隆的稳定明快，

各朝各代的制瓷风格绝不是一两个词能概括的，

所以在模仿前朝作品时，它们或多或少都会留下当朝的烙印。

二、一款上好压手杯该有的样子

正如前文所说，

永乐压手杯作为青花压手杯界的鼻祖，被历朝历代争相模仿。

后世匠人们效仿它的色泽、步武它的纹饰、模拟它胎釉的质感，

仿制出了一批又一批精品，可想要达到永乐压手杯的高度，却总是差了点意思。

在压手杯界里，永乐青花压手杯的地位，无法撼动。

一款上好压手杯该有什么样子？

那么，一定是一款无限接近永乐标准的压手杯。

明永乐青花缠枝莲纹压手杯（狮球心）

1、永乐压手杯器型流畅，线条柔和

从器型的角度来看，其口沿处圆润、微微向外撇，

腰腹曲线婉转端庄，与底足角度近似垂直，却又不会显得生硬，

足圈高度适中，微微外撇，整体杯型稳健又大方。

将外撇的口沿置于虎口上，器物自然落在舒展的拇、食指之间，与掌心紧密贴合，

胎体自上而下逐渐加厚，重心下坠，颇有压手之感。

2、永乐压手杯发色浓艳，线条晕散

明永乐年间，郑和七下西洋，带回了大量进口青料用于精品官窑的烧制，

这种进口青料便是苏麻离青。

苏麻离青是一种含铁量较高、含锰量较低的青料。

由于含锰量较低，使用苏麻离青烧制出来的青花极为美艳，

其色泽浓烈、明艳、深翠，蓝中透着黑，精美无比；

浓厚深翠的发色

又由于苏麻离青含铁量较高，早年的技术不够成熟，

所以在使用这款进口青料烧制青花时，还会出现笔墨晕散的效果。

使用苏麻离青绘制的压手杯线条微散，

在画片中还常常能看见或黑或褐色的铁锈斑点，

特别是在起笔、落笔、转折、连接等地方尤为明显，

手拂釉面都能感受到星星点点的凹凸不平。

堆积的铁锈斑

在后世的仿品中，明万历所仿的青花艳却不浓；

清雍乾时期，杯身上的铁锈色泽呈黄褐色，浮在釉面而未沉入釉里，

这是由于后代匠人在仿制苏麻离青铁锈斑时，

只能采用徒手画斑法，无法达到明永乐时期的浑然天成。

永乐青花压手杯，浓重晕散的色料融于釉中，

自然形成的黑色锈斑与浓烈的蓝相映生辉，

造就出后世精心模仿、刻意点涂，却无法复刻其自然之美的“绝世之作”。

3、永乐压手杯画片自然、舒朗秀丽

说到永乐青花压手杯的，定不能错过杯身上精美的纹饰。

压手杯口沿处点染着一圈朵梅，形态乖巧可爱，间距适中；

双圈弦纹下环绕着八枝舒朗清丽、笔逸隽秀的缠枝莲纹，

造型多样、形态饱满，底足处还绘有一圈忍冬纹。

压手杯身纹饰疏密有致、布局得体、层次分明。

款式字样及外围装饰，也是永乐压手杯不得不提的部分。

于杯心处画上小小的双圈，再于圈内写上“永乐年制”四字篆书，

圈外加以双狮戏球、花心等围款。

要知道，想要将篆书双圈外的纹饰绘得精，并不简单，

若要在狭小的双圈内写入四字后，

还能做到烧制后字体不糊、清晰可辨，就更是难上加难，

即便永乐时期匠人的技艺再高超，也难出精品。

这也是为什么永乐年代的压手杯可贵的原因，

统共也没几件，能流传至今的就更显得弥足珍贵。

这一时期的压手杯，底款遒劲有力、俊逸卓立，并不是好仿之作。

在嘉万、康雍、清末明初的仿款中，

出现了青花写款、阴文刻款、阳文刻款三种字体，

但它们落笔线条多生硬僵直，不够流畅，

可见想要仿好永乐的青花压手杯，也不容易。

4、永乐青花压手杯釉质肥厚、莹润

一件瓷器的美，不光要看器型、看画片，也要看那一透润莹亮的釉。

简单来说，釉就是一层附着在瓷胎表面有色或无色的玻璃质薄层，

上了这层釉，胚体的机械强度、稳定性、美观度就都大大增强了。

只不过对于青花瓷来说，这层釉百分百为质地透明物。

永乐时期的釉面以肥厚、光洁、精细、平滑为主要特征，

作为当朝的精品名杯，永乐压手杯的釉面也拥有以上特质。

想要烧制出漂亮的釉，对于釉浆的调制、入窑的时间及温度的把控等，

于方多面都有着较高的要求。

只有各方面都达标了，成品釉才能过关，

只有让各方标准都趋近完美，附着在胎面上的釉才能达到肥厚、莹润的质地。

想要成为一名优秀的瓷匠不容易，

想要成为宫廷御用瓷匠更不简单，

若想成为明永乐时期为皇室烧造瓷器的匠人，难度堪比考清北吧！

永乐时期，御窑瓷厂的瓷匠无短板、方方面面都是人才，

才能造就这一时期“天花板”级别压手杯的存在。

看过永乐青花压手杯后，我们再回到最初那个话题，

一款上好压手杯该有什么样子？

器型线条流畅、青料浓烈晕散、画片清丽自然、胎釉肥厚莹润，

若是仿古之作，那自然是集合以上几点者为优。

三、后朝特色各异的精品压手杯

永乐青花压手杯，集观赏性与实用性于一身，

让后世帝王心动不已，纷纷仿制。

后朝明万历、清康熙、雍正、同治、光绪等时期的瓷匠，

也都在为仿制好这件永乐精品而努力。

但不同朝代各自的制瓷风格明显，

在制作压手杯时，即便无限向永乐风贴近，

也难免会留下当朝特色的印记。

我们就来聊聊几只后朝仿永乐的青花压手杯，

瞧瞧它们在工艺与细节中都有哪些特色。

明万历仿永乐青花压手杯

明万历时期的青花，发色浓厚、蓝中泛紫还透着灰，颇有沉静之感，

该朝青花的发色特点，在这一只压手杯中展现的了淋漓尽致，

只是这种青料晕散严重，一旦遇上面积较大的纹饰就得采用点涂的画法。

在画片方面，这只万历的仿品与永乐原作相差甚远。

口沿处的朵梅布局过于紧凑，间隙狭小；

杯身处的缠枝莲纹“肆意生长”、千奇百态，

就好似几簇丝毫不相关的花，被强行组合在一起，实在有失美观；

足圈上绘制的忍冬纹线条随意，胖瘦有致；

好在杯中的鸳鸯卧莲心模样精美，只不过是永乐的等比放大版。

在器型方面，万历的这只压手杯的确压手，但又过于压手。

其口沿瓷胎较厚，腰腹线条算不上太流畅，

杯身落于手中，无论是压手感还是持握体验，都不及永乐。

清雍正仿永乐青花缠枝莲纹压手杯

若压手杯有粉丝群，雍正皇帝定是管理员级别的大粉，

清宫造办处有载，雍正曾多次规定，瓷器的造型、花纹、尺寸和轮廓，都要他本人过目才行。

这可见他对皇室御用瓷器要求之高，

在这一时期烧造的压手杯，也定不会差到哪儿去。

雍正仿古不是刻意而为之，而是在自身条件上加以仿制。

在这一时期的青花色泽青翠淡雅、形态规范，

这两点在该时期的压手杯上都有较好体现。

雍正时期的这只压手杯发色幽静而匀润，几乎不见晕散，

这样绘制出的画片也会更加精致、纹饰更加立体，

再加上满清时期良好的烧瓷技艺，

洁润无暇的胎体，将青料的美更好地展现了出来。

相较于永乐时期，雍正压手杯身的缠枝莲纹会更加写实，

一簇又一簇莲纹错落有致地布满杯身，

看过万历的莲纹后，会发觉雍正莲纹是那么的清新可爱，

虽与永乐莲纹略有差别，但自身特色鲜明、舒朗秀丽。

雍正的压手杯器型不如永乐时期的流畅，

其口沿、腰腹处的线条弧度过小，难显压手杯的圆润之感。

但这一时期的压手杯整体造型端正大气，总体美观。

清道光青花矾红双龙压手杯 (一对)

秉着对压手杯器型的喜爱，后世也出现了不少画片颇丰的撇口曲腹圈足杯，

道光年间的这对青花矾红双龙压手杯，就收获了世代人的喜爱。

双龙杯身中的矾红属于釉上彩，与釉下青花相称，

经过高温、低温两次烧制，得到这红蓝相间的奇妙组合。

在细腻润白的瓷胎中作画，画片也更加精细，

橙红色的猛龙穿梭于丝丝缱绻的云朵间，布局有致、活灵活现。

青花矾红双龙压手杯器型规整大方，直腰收腹处都处理得恰到好处，

只是口沿处外撇的曲线略小，虎口压与口沿处，难达称手之感。

从古至今，世世代代的赏瓷人都难逃压手杯的诱惑，

不光明清的皇帝喜欢，对瓷器稍有了解的当代人也恨不得人手一只。

当下，大大小小的窑口星罗棋布，

匠人们对几百年前的永乐名杯加以理解与诠释，

烧制出带有自己窑口特色的压手杯。

如今市面上有哪些压手杯做的不错的窑口呢？

我们一同来看看。

四、百花齐放的当代窑口压手杯

春风祥玉、九段烧、小雅、陶人临古、赏瓷观窑、余寅窑、一峯窑等，均烧制了仿古压手杯，

它们对永乐压手杯在模仿的基础上进行再创作，赋予了更多内涵。

根据第二部分总结的永乐压手特质，

我们大致能从众多窑口中挑出一二，浅要赏析。

只不过审美这种东西谁也说不准，

一件压手杯到底值不值得买，还得依据买家的喜好和心情。

春风祥玉

喜欢瓷的人，对春风祥玉都不会陌生。

能站在一线窑口的位置，与小雅、九段烧并成为景德镇三大名窑的它，

凭借的是窑主于行业内深耕二十多年的结果，

与其稳定的品质和较高的审美水平有着不小的联系。

春风祥玉擅长仿古，尤其是仿元末明初的瓷器，

作为元初精品的压手杯也早已被邹俊收入囊中，

它的压手杯不光青花做得出色，釉里红更是一绝。

春风祥玉青花缠枝莲压手杯 RMB:58000

春风祥玉釉里红压手杯 RMB:180000元

以现代工艺仿制古代名杯并不轻巧，

为使春风祥玉的压手杯更趋近明朝的韵味，

邹俊对器型与彩绘等都有着极高的要求。

胎体厚度、线条，在处理好每一处细节的同时，

邹俊还对压手杯的重量加以处理。

杯身不但保留了压手、沉坠之感，整体还会更加轻便，

更适合当代人的品茶习性。

在彩绘方面，春风祥玉的缠枝莲纹精细又隽秀，

它不光仿制了明永乐青花的浓厚晕散，

还刻意“保留”了笔墨点顿处的铁锈斑。

青花淡雅、釉里红浓艳，

青花釉里红的搭配实现了二者的和谐统一，着实惊艳，

可即便在烧瓷技术高速发展的今天，

想要烧制出精美的青花釉里红仍不简单。

春风祥玉的釉里红压手杯精致典雅、热烈清丽，堪称一绝，

其高达十几万的市场价，足以见得大众对春风祥玉的喜爱与认同。

小雅

同为三大名窑之一的小雅，创立于上世纪末，

创始人阮定容先生与它一同，经历了20余年的学习与成长，

发展为一线明窑，进身至三大名窑的行列。

从设立伊始，小雅便坚定地跟随民国青花大王——王步的路线，

它不光仿，还仿得精、仿得好，收获业界一致好评。

除了仿王步外，小雅的仿明作品成绩颇丰，

作为明朝经典之作的压手杯，自然不在话下。

小雅的青花缠枝莲纹压手杯出过两代，两代区别在发色上。

一代压手杯的发色更加浓厚、深翠，

二代压手杯发色会淡雅一下，更为秀气。

小雅青花缠枝莲压手杯 10万以上

小雅青花缠枝莲压手杯 66000元

余寅窑

余寅窑创立于2008年，是余国旺先生创办的一家多元化窑口，

窑主余先生钟爱明清时期的官窑工艺，其窑口仿制明清官窑名品较多，

永乐时期的青花压手杯就是他的拿手好作之一。

余寅窑青花缠枝莲压手杯 8000元

余寅窑青花釉里红压手杯 10000元

余国旺先生讲究细致、尽善尽美，

同时又能很好的拿捏原作的精髓。

这两款青花压手杯器型流畅、大方典雅，

无论是撇口还是腰腹处的线条都称得上优品。

青花压手杯发色浓厚、深入胎古，

再加上恰到好处的晕散，都为这件仿古制作增添韵味。

相比之下，青花釉里红压手杯画片架构舒朗不拥挤，

且釉里红莲纹形态精美、发色鲜艳亮丽，不难看出匠人的水平与用心。

余寅窑釉里红莲纹

制作精良、价格适中，客户难免对其喜爱有加。

上文对当代制作压手杯窑口的介绍并不算多，

只在市面众多窑口中选择了零星几位。

但相信读过全文后，大家应该对压手杯都有了大致的了解，

在后续的文章里，我们也会继续为大家介绍精品名杯、带大家识釉认色，

陪大家挑选你心目中的好茶杯。

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