三生三世枕上书怎么看不了了(三生三世枕上书)
真香可能会迟到,但永远不会缺席。
用这句话来形容正在热播的《三生三世枕上书》(下简称《枕上书》)再合适不过。
这是个含着金汤匙出世的“孩子”——爆款剧《三生三世十里桃花》(下简称《十里桃花》)的姐妹篇,有迪丽热巴这个顶级流量小花加持,有杨幂饰演的白浅客串,且有善攒爆款的嘉行传媒承制,有热巴、高伟光、王骁、李东恒等多位原班演员回归,因此,自其宣布开拍消息起便一直身处话题中心。
我们都知道,预期值越高,满意度往往容易低,《枕上书》也不例外。
刚开播时,《枕上书》遭遇了一些争议,但是,随着剧情的发展,观众的入戏程度愈深,《枕上书》的认可度也一直在攀升中——网播量突破47亿,豆瓣评分人数超过14万,并获得了6分的成绩(国产仙侠剧在豆瓣上能取得及格分数已是不易),不少“尚书奶奶”(《枕上书》粉丝)欣慰“小破书”(粉丝对《枕上书》的爱称)终于等来了逆袭。
“逆袭”二字,从来不易。它不是吆喝一句就能引来附和,也不是粉丝撒花吹彩虹屁就能引来认同,而是靠流畅有料的剧本、精益求精的制作、非ta不可的选角和引人入戏的演技等,多方配合,才可能实现。
失败的经验多种多样,但成功的秘诀只有一个,“小破书”的逆袭,同样与以上四点息息相关。
捋顺时间线,复刻名场面
书粉剧粉各得其所
《枕上书》改编自同名大IP小说,是《十里桃花》的姐妹篇。作为一部IP改编剧,我们惯常都会先谈剧版于小说的还原度问题。
仙恋世界,动辄几百上千年变化,更甚者几万年也是有的。在原著小说中,作者为了抓住读者的胃口,通常会以倒叙和插叙的形式讲述故事,让读者和书中主角存在一些信息不对等,以此来吸引读者往下看。
《枕上书》原著也是如此。
但是,改编成剧后,却需要遵守剧本的创作原则。其中,流畅的叙事是非常重要的一项。否则,可能会给读者造成断裂感,对一些剧情有莫名其妙之感,影响观剧感受。因此,此类剧集在改编成剧的过程中,一般都会先将原著中几生几世长达数千数万年的故事捋顺,依时间顺序娓娓道出整个故事,《十里桃花》《枕上书》《香蜜沉沉烬如霜》等都是如此做的。
这对于未读过小说的剧粉而言,无疑是非常友好的,有助于他们理清人物关系,对故事线有清晰的认知。
但是,如此改编后,书粉往往不太适应,继而产生一些不可避免的争议。就这一点而言,《枕上书》是比较幸运的。书粉对于时间线的改动和叙事方式的改变,接受程度还是比较高的。
这得益于两点:一是有之前同类剧的铺垫,书粉对于这样的改动方式已经有了心理预期;二是《枕上书》改动之后,不仅让观众对整体剧情和人物关系有更清晰的认知,更促使了凤九和帝君这两个角色的成长,一个从懵懂爱闯祸的小狐狸,长成了有责任感、有担当的青丘女君,一个从爱捉弄人、清心寡欲的“老”神仙,变成了识得情滋味的醋桶boy,将太晨宫、凡间、阿兰若梦境这三世的故事衔接得更加顺畅。
书粉对于《枕上书》剧情改编的认可,不仅在于其流畅简明的叙事,更重要的是其对细节和名场面极近1:1的复刻。
每每到名场面和书中经典台词的片段,弹幕量总是多得惊人,比如阿离奶声奶气地对凤九说:“我问娘亲,什么叫做不要脸?怎么才能比父君更不要脸?”东华帝君慢悠悠地对钟意成玉的连宋殿下说:“我打算认成玉做干女儿,你意下如何?”等等,让人忍俊不禁。
而名场面就更多了,比如东华为凤九烤地瓜、凤九变身小狐狸献吻东华、东华看凤九泡温泉浴、东华与凤九同房等等,基本上每到名场面,基本都会登上热搜榜,足见其关注度之高。
既有流畅和看点满满的剧本做骨,又有书中的细节和名场面填充血肉,《枕上书》在最为关键的内容方面颇具优势,而这正是吸引观众入戏进而实现逆袭的基础。
狐狸“毛”,萤火虫“触角”
是那个诚意爆表的“小破书“
对于一部剧而言,剧本是基础,也是决定剧集质量的关键因素。但从另一角度而言,制作才是仙恋剧最为直观、外现的质量“照妖镜”。
而在“小破书”的逆袭过程中,制作是最被观众和粉丝津津乐道的部分。
其中,最为突出的是特效部分。
笔者印象最深的是凤九变身的那只火红色的小狐狸。不仅是因为它的可爱萌态,更是其与凤九相似的脸部表情,从《枕上书》官方发布的特效特辑就能看出来,为了让小狐狸与凤九的性格和脸部表情更为贴合,制作组付出了非常多的努力,草图、动态图、CG抓取多到让人眼花缭乱。
更为重要的是,小狐狸身上的毛非常逼真,几乎根根分明。稍微对CG动画有所了解,就会知道,动物身上的“毛”几乎是考验一部作品特效水平的最高标准。曾经,在这一方面,我们对好莱坞动画难望其项背,如今,我们的国产仙恋剧也做到了如此逼真的毛发效果,足见制作团队的用心和良心。
此外,赤焰兽、瑶池花灵、雪狮、龙等动物,燕池悟与东华、缈落与东华的打斗,特效都做得极有质感,再也不见曾经的廉价塑料风和五毛特效效果。《枕上书》制片人高琛曾在采访中透露剧中有3万多个特效镜头,如今看来,“小破书”的播出效果,倒是对得起“破产级”的特效水平。
其次便是五大场景。天宫、青丘、人间、魔界、梵音谷各有其特点,并根据各自不同的地貌特征,搭配了不同的主色和建筑、服装风格,这对于观众理清“三生三世”庞杂的人物关系和故事线非常有帮助。同时,90%的置景,也让《枕上书》的场景更具真实质感,让仙气缭绕建立在实景之上,远比纯粹的特效营造仙气更具可信性。
再者,《枕上书》的拍摄方式也比较灵活,不仅有传统的远景、特写、运动等镜头,还增加了“第三视角”,比如凤九向东华讨要自己的簪子和手镯时“突然”出现的众仙视角、去青丘迎亲连宋与司命咬耳朵时东华和凤九的偷听视角等等,为剧情增添了趣味感,也为画面增加了多样性,镜头语言更加丰富。
剧本打底、视效惊艳,这实际上已为《枕上书》的逆袭打好了基础,角色的人设优势和演员的表演为这个逆袭过程更添了一把火,终在它的目标受众群体中燃起一片燎原之势。
虐甜的主角“新意十足”
有趣的配角“万里挑一”
对仙恋类作品来说,“情感”获取是观众的最重要诉求。
这里的“情感”获取,有两层意思。一是剧中人物间的感情展示,二是观众对于剧中人物的感情。
《枕上书》中当然就是小狐狸凤九和东华帝君间甜虐相加、缠绵三生三世的情缘。
平心而论,《枕上书》的两位主角在人设初出场时并不算太过独特,多会让人以为又是比较常见的呆萌女主和高冷男主的搭配,但是随着剧情的展开,不断成长的凤九在感情上独立而付出,东华帝君身居高位却有着恶趣味和厚脸皮的有趣个性都给观众带来了人设上的新鲜感,迪丽热巴和高伟光不论是扮相还是颜值,尤其是表演风格,也都与凤九和东华非常贴合。
要演出萌而不蠢的可爱和“面无表情”的帅,私以为唯热巴和高伟光莫属。
迪丽热巴的长相美艳,颇符合凤九“八荒六合第二绝色美人”的人设,且是世间唯一一只火红的九尾狐,长相该是如此魅惑人心,偏偏个性单纯迷糊、偏爱闯祸、擅长撒娇耍滑。
剧中,小狐狸从隐瞒身份在太晨宫做洒扫仙娥,到下凡向转世历劫的东华报恩,继而经历真正的相爱无法相守,再到渐渐懂得保护自己和族人的颜面,再到阿兰若梦境中情难自禁的沦陷,热巴的表演是可以让人明显看出凤九这几个阶段的变化和成长的。
而说到东华帝君,其实是个不太好演的角色,这也是困扰无数男演员的难题——到底要如何演绎“面无表情”的帅和深情。高伟光对东华这个角色的处理,能看出花费了不少心思,也把东华外表高冷,但个性爱捉弄人厚脸皮的特点表现得非常到位。从表达兴趣的挑眉,到撑起下巴的好奇,再到捉弄人成功后眼神中的揶揄,都让东华这个“宣称”不苟言笑“但恶趣味十足”的神仙多了一些丰富感。
相对来说,宋玄仁这个有血有肉的“人”,高伟光处理起来就更加得心应手了,他给宋玄仁加入了更多直接而外放的情感表达。如果不知道这两个人有着下凡历劫的关系,那可能很难看出两人的相同点,因为这两个角色无论言语动作、眼神和表情习惯给人的感觉是完全不同的。而再到目前阿兰若梦境中的沉晔,他独特的阴郁感也有着角色之间的明显差异。
与男女主相比,《枕上书》的各个配角人设更具差异化,也颇具趣感。
连宋殿下、成玉与司命,堪称凤九追夫路上的三大神助攻,且贡献了不少笑料。
比如,连宋不堪忍受东华的糖醋鱼,拉着司命一起“受罪”;比如,凤九与司命两个“不好八卦”的神仙,一本正经地聚在一起吃东华帝君的瓜等等。
连宋和司命的扮演者,延续《十里桃花》中的演员,给人以亲切感,而成玉元君虽然是新演员,但与角色的适配度非常高,无论是对凤九的义气,还是在连宋面前“暴力”相对但内心小女人的害羞,都表现得颇为准确。
除此之外,凤九四叔白真、折颜上神也都是这一部里全新的演员,但无一例外从形象到表演,都对剧集起到了积极的作用,尤其是白真的扮演者黄俊捷,仙气飘飘的扮相、温润俊美的长相,活脱脱就是书中的白真。
让人印象最深的配角,大概要属东华和凤九下凡时遇到的叶青缇。叶青缇是典型的男二式配置,温柔深情、为男女主牺牲,同时又不负“将军”之名,保家卫国,他在牺牲前说的那句“顽石毋烂,水无秤浮。我之爱矣,此生不悔”,不仅让白凤九心伤自责,也感动了无数屏幕前的观众,齐齐为他哀悼。
之所以有这样的效果,人设是一方面,演员到位的演技也是重要因素。对于一部剧集而言,选择合适的演员,是决定主创对观众的表达是否能够打动人的关键一环。《枕上书》在选角上如此贴合角色应有的状态,负责承制的嘉行传媒自然是首功。其实从《十里桃花》开始,就已经能看到其对演员选择的独特眼光,《十里桃花》中杨幂的白浅、赵又廷的夜华、黄梦莹的素锦、张彬彬的离镜、祝绪丹的玄女、于朦胧的白真、张智尧的折颜等等,加上延续下来的迪丽热巴、高伟光、王骁、李东恒,这些角色直到今日再看,依然有着极高的演员与角色的契合度,对很多原著粉来说这就是从书中走出来的那个人,在选角上做到了人与戏的高度匹配。
此次《枕上书》的选角虽然无法完全集齐原班人马,但演员与角色的匹配度依然获得了非常大的好评,可以说在选角上,嘉行目前制作的几部作品都是几乎没有让观众失望过的。
《枕上书》的逆袭并不是一个偶然,而是各方面共同加分的结果。在这个特殊环境下,观众对于剧集既有高需求量,又有高标准的评判标准,如果想借此推出爆款作品,那么,各方面都必须过硬,才可能在总分上不落后于人,达到最好的播出效果。
,免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com