黑龙江省的文化艺术 黑龙江艺术概论

2022年专升本太卷了

题太简单

千禧年00年人太多

明年分数应该稍微下降一些

以下这些为艺术概论90分小题

不为别的，希望大家可以考上一个自己理想的大学

1、文学与艺术并列起来，合称为文艺

2、由艺术分类的原则和角度不同，在近现代艺术理论中出现了多种分类的方法，其中最主要的有以下几种：

第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据，将艺术区分为时间艺术（音乐、文学）空间艺术（離塑、绘画）和时空艺术（戏剧、影视）

第二种艺术分类方法是以艺术形象的审美方式为依据，将艺术区分为听觉艺术（音乐）

视觉艺术（如绘画）和视听艺术（如戏剧）

第三种艺术分类方法是以艺术作品的内容特征为依据，将艺术区分为表现艺术（音乐、舞蹈、建筑、抒情诗等）和再现艺术（绘画、雕塑、戏剧、小说等）

第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形式为依据，将艺术区分为动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、影视等）和静态艺术（绘画、雕塑、建筑、实用工艺等）

第五种艺术分类方法是近年来在欧美一些发达国家刚刚兴起的一种最新分类方法，这就是把艺术分为：视觉艺术，包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺，以及现代艺术设计、广告艺术、电影艺术、计算机三维画、动漫、游戏软件等等：表演艺术，包括音乐，舞蹈、戏剧，以及在发达国家近年来广受欢迎的音乐剧等等。

第六种艺术分类方法是根据艺术的美学原则将整个艺术区分为五大类别

艺术应当包括：实用艺术（建筑、园林、工业美术与现代设计）

造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法艺术等）

表情艺术（音乐、舞蹈等）

综合艺术（戏剧、戏曲、电影、电视艺术）

语言艺术（诗歌、散文、小说等）

以及杂技、曲艺、木偶、皮影历史悠久的民族民间艺术

3，艺术学作为一门正式学科出现，是19世纪叶才逐渐形成的

4．德国的康拉德・费德勒极力主张将美学与艺术区分开来，费德勒也因此被称为“艺术学

之父”

5、德国的格赛罗（希尔恩）的《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一

艺术史学家希尔恩的《艺术的起源》

6、德国的狄索瓦和乌提兹更是大力倡导普通艺术学的研究，确立了艺术学的学科

7、艺术学“内容应当包括艺术理论、艺不批评和艺术史。

8、德国古典美学集大成者黑格尔把美学称之为“艺术哲学”・黑格尔美学思想的核心是．“美是理念的感性显现”

黑格尔认为，最接近艺术的领域就是宗教。

黑格尔的客观唯心主义体系里，人类认识绝对真理有三种方式：最初级的方式是艺术，它以感性形象显现真理；较高一级的方式是宗教，它强调主体的情感和观念；最高级的方式是哲学，它以自由思考将主体与客体、感性与理性统一起来了

黑格尔指出：“最杰出的艺术本领就是想象”

黑格尔讲过：“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一些东西。艺术作品应该具有意蕴。

9、南北朝时代是文学日益繁荣的时期，文学艺术抒情言志的特点得到重视

南北朝时期，刘勰《文心雕龙》的首篇就是《原道》，刘勰所讲：“登山则情满于山，观海则意溢于海”

刘勰在《文心離龙》中，提出“情以物迁，辞以情发”

10、德国古典美学的开山鼻祖康德把自由看做艺术的精髓，康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一

11、德国哲学家尼采的第一部著作《悲剧的诞生》中，尼采把日神冲动和酒神冲动看做艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做审美的两种状态，“日神精神”代表造型艺术， “酒神精神”代表音乐。

尼采的名言:“就算人生是场梦，也要有滋有味地做好这场梦；也要有声有色的演完这场悲剧。”

12、宋代严羽的“妙悟说”

明代袁宏道的“性灵说”

清代王士禎的“神韵说”

唐代司空图的“韵味说”

近代王国维的“境界说”

13、古希腊的亚里士多德在人类思想史上第一个以独立体系来阐明美学概念，他认为艺术是

对现实的“模仿”。

因此他认为，诗人和画家不应当“照事物本来的样子去模仿”，而是应当“照事物的应当有

的样子去模仿“

14、俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为

艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。

15、除“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说或再现说”几种主要观点外，中外艺术史上

还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等多种颇有影响的说法。

16、人类社会生活从总体上可以划分为物质生活与精神生活两大组成部分。为了满足这两种

生活所分别进行的生产活动，就叫做物质生产与精神生产。

17、马克思明确提出了“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑

18、19世纪的俄国在文学艺术领域呈现出空前繁荣的局面

文学上群星辉映，涌现出普希金、陀思妥耶夫斯基、列夫托尔斯泰、赫尔岑、莱蒙托夫、屠

格涅夫、涅克拉索夫等一批作家和诗人

文艺理论界，也出现了“别、车、杜”，即别林斯基、车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫等著

名文艺理论家

在戏剧方面，涌现出果戈里、契诃夫等一批著名的戏剧家

在音乐上，涌现出杰出的作曲家柴可夫斯基，以及以穆索尔斯基、里姆斯基－科萨柯夫为代

表的“强力集团”

在美术上・涌现出以列宾、苏里科夫、列维坦等为代表的“巡回展览画派”

在舞蹈方面，出现了《天鹅湖》、《睡美人》等一批优秀的大型古典芭蕾舞剧作品

19、俄国的普列汉诺夫在1900年完成了专著《没有地址的信》，普列汉诺夫曾讲过，艺术“既表现人们的感情，也表现人们的思想，但是并非抽象地表现，而是用生动的形象来表现。这就是艺术的最主要的特点“。

20、无论怎样，任何艺术都不能没有形象

21、鲁迅先生曾经说过，画家所画的，雕塑家所雕塑的，“表面上是一张画，一个雕像，其

实是他的思想和人格的表现“。

22、意大利文艺复兴时期画家达芬奇的《蒙娜丽莎》

23、五代南唐画家顾闳中的作品《韩熙载夜宴图》是我国古代人物画的杰作，现藏故宫博物

院，这幅长卷以屏风和床榻分隔画面，分为“听乐”、“赏舞”“休息”、“演奏”“散宴”五个连续画面描绘了韩熙载家宴的情况。除《韩煕载夜宴图》外，还画过《明皇梧桐图》、《李后主道装像》等

24、俄国著名作曲家穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会》，是他参观了俄国画家、他的好友加尔特曼的遗作展览会后，触景生情与1874年写下的。他还有《荒山之夜》等作品。

东置时期顾恺之绘画思想的核心就是“以形写神”

南齐书法家王僧虔提出“书之妙道，神采为上，形质次之”

唐代书法家张怀瓘把书法艺术分为神、妙、能三品

唐代诗论家司空图提出诗歌应当具有“象外之象”、“景外之景”、“的外之致”、“味外之旨”

26、南齐谢赫在《古画品录》中提出“绘画六法”，其中第一条就是“气韵生动”是中国画

创作的总原则

谢赫的“绘画六法”作为一个互相联系的整体，其中的“气韵生动”是对绘画作品总的要求

一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移摹写是也

27、19世纪末叶，当法国文学会为纪念大文豪巴尔扎克，委托法国著名雕塑家罗丹为巴尔

扎克创作雕像

28、清代金人瑞在赞叹《水浒传》中的人物形象是就曾经说过：“《水浒》所叙，一百八人，

人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口。“

29、阿Q身上最突出的性格特征，就是他的“精神胜利法”

30、唐代画家韩干的《照夜白图》，诗人杜甫批评他画马是“画肉不画骨”

31、元代画家赵孟的《秋郊饮马图》

32、唐代美术理论家张彦远的《历代名画记》

33、朱自清和俞平伯两位散文家曾于20世纪20年代同游秦淮河，之后各自写了一篇同名散文《桨声灯影里的秦淮河》

34、柴可夫斯基作于1877年的《第四交响曲》

柴可夫斯基的《悲怆交响曲》

柴可夫斯基的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，即《如歌的行板》

柴可夫斯基为《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等舞剧作曲

35、北宋著名画家张择端的巨型长卷风俗画《清明上河图》，是中国绘画史上最著名的社会

风俗画杰作，运用了中国画特有的散点透视技法，现藏北京故宫博物院，全图分为“城郊景

色“、“汴河虹桥”、“市区街道”三部分，被历代鉴赏家称为“中华第一神品”

36、莫里哀的著名讽刺喜剧《吝啬鬼》，主人公：阿巴贡

莫里哀的著名喜剧《伪君子》，主人公：达尔丢夫

37、莎士比亚的著名喜剧《威尼斯商人》，主人公：夏洛克

莎翁著名悲剧《麦克白》，主人公：麦克白夫人

38、德国18世纪著名美学家莱辛认为：“在古希腊人看来，美是造型艺术的最高法律。”

39、毕达哥拉斯学派的“黄金分割”理论奉为建筑艺术形式美的法则

早在公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想

毕达哥拉斯学派从音乐与数学的关系出发，强调音乐是和谐的表现。

40、距今2400年前的古希腊帕提农神庙，被视为古希腊神庙的典范。

帕提农神庙鲜明的体现出盛行于古希腊时代的“美就是和谐”的美学思想

41、德国启蒙运动学者温克尔曼（考古学之父）所说：“希腊艺术杰作的优点在于高贵的单纯和静穆的伟大。”

42、在澳大利亚悉尼市的海湾上，1973年建成了一座闻名于世的悉尼歌剧院，设计师丹麦建筑家伍重，崇尚“有机建筑”理论

43、王维认为“凡画山水，意在笔先”

44、人类最初的艺术活动始于上万年前的冰河时期

45、人类最早的美术作品，便是西班牙阿尔塔米拉洞穴的野牛画，属于旧石器时代的作品，距今约有2万年的历史

46、1997年考古学家在澳大利亚发现了距今7万年前的岩画，可能是迄今为止已被发现的

最早的造型艺术作品。

47、朱光潜一语中的地指出：亚里土多德的“模仿论＂，在欧洲“竟雄霸了两千余年”

48、《管子》中讲道：音乐是模仿动物的声音而来的

49、18世纪德国哲学家席勒的《美育书简》这一美学理论名著中，不但首次提出了“美育”

这一概念，而且系统阐述了他的美育思想。

“美育”（即“审美教育”）这个概念，是由18世纪德国美学家席勒正式提出来的。

席勒明确地把体、智、德、美四项教育并提，使美育具有了独立的地位和任务

50、西方现代主义文艺思潮的主要理论基础，就是强调艺术应当“表现自我”

51、意大利美学家克罗齐的美学思想核心是“直觉即表现”

52、英国著名人类学家爱德华・泰勒在他的《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张

53、原始人思维的最主要特点是万物有灵，原始思维的基本原则是“互渗律”，它的核心是

万物有灵”

54、英国著名人类学家弗雷泽的名著《金枝》

55、我国现存最早的岩画，是江苏省连云港市郊锦屏山的将军崖岩画

56、美国著名美学家托马斯・门罗的《艺术的发展及其他文化史理论》

57、科林伍德的《艺术原理》

58、阿尔都赛在《矛盾与多元决定论》中，提出了“多元决定论”

59、最基本的人类生活冲动大体上可以分为六类，即知识传达、记忆保存、恋爱与性欲冲动、劳动、战争、巫术等

60、艺术的目的一一技术

61、史前艺术遗迹保存下来的大多是造型艺术

62、1973年，青海大通县孙家楽出土的“舞蹈纹彩陶盆”，可说是对5000年前原始歌舞最

生动的记录和写照

63、最早的乐器往往都是用兽骨兽皮制成

64、我国迄今发现的最早的乐器，是浙江余姚河姆渡遗址发现的距今约7000年的骨哨和陶埙

65、世界上迄今为止发现的最早的乐器，被认为是在乌克兰境内发现的6支由长毛象骨骼制成的不同乐器

66、神话常被当作是文学最早的源头

67、艺术作为人类审美活动的最高形式，集中体现出人类的审美意识，凝聚和物化了人对现实世界（自然界和社会）的审美关系。

艺术是一种特殊的社会意识形态，艺术生产是一种特殊的精神生产，艺术作品具有独特的审美价值。

g、艺术具有认知功能、教育功能、娱乐功能、智力开发功能、心理平衡功能等许多社会功能

69、尽管艺术具有各种各样的社会功能，审美价值却是艺术最重要和最基本的特征。

70、方志敏在狱中写下的遗作《清贫》

71、早在先秦时期，孔子就讲过：“《诗》，可以兴、，可以观，可以群，可以怨：迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。”

孔子提出了以“礼”、“乐”为中心的美学思想

72、恩格斯在谈到巴尔扎克的社会小说《人间喜剧》时，认为从这里所学到的东西

当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。

73、列宁把列夫托尔斯泰的小说看成是“俄国革命的镜子”

74、西晋文学家陆机在《文赋》中所讲：“观古今于须史，抚四海于一瞬”

75、孔子以“礼乐相济”的思想，创立了我国古代最早的教育体系

“六艺”：礼、乐、书、数、射、御

6、早在古希腊时期，柏拉图就强调美育与德育的结合。

77、亚里士多德认为艺术应当具有三种功能：一是“教育”，二是“净化＂”，三是“快感”，西方美学史上，亚里士多德根据模仿的媒介、对象和方式的不同，区分了绘画与音乐、悲剧与喜剧、史诗与戏剧等。

78、鲁迅先生的《呐喊》、《彷徨》这两部小说集，收入了《狂人日记》、《孔乙己》、《药》、《故乡》、《阿Q正传》、《祝福》等25篇小说

79、艺术这种审美教育作用的特点，可以列举出许多来，但最主要的，应当是“以情感人”、“潜移默化”、“寓教于乐”三个特点。

“寓教于乐”的提出者是贺拉斯

80、俄国大作家列夫托尔斯泰听了柴可夫斯基的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，即《如歌的行板》后，感动得流下了眼泪。列夫托尔斯泰说，在这首乐曲中，“我已经接触到忍受苦难人民的灵魂深处”。

81、屈原《离骚》“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”

北朝民歌《木兰诗》“万里赴戎机，关山度若飞”

唐代诗人高适《燕歌行》“汉家烟尘在东北，汉江辞家破残贼”

杜甫《春望》“国破山河在，城春草木深”

《望岳》“会当凌绝顶，一览众山小”

《茅屋为秋风所破歌》

南宋诗人陆游《示儿》“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”

文天祥《正气歌》“当其贯日月，生死安足论”

唐代诗人张继《枫桥夜泊》“月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

王维《鸟鸣涧》

《山中》“山路元无雨，空翠湿人衣”

《山居秋暝》“明月松间照，清泉石上流”

杜甫《绝句》“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”

《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

《漫成一首》“沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣”

杜牧的七言绝句《山行》“远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”

82、中国先秦时期的艺术理论著作《乐记》

83、20世纪50年代以来，音乐疗法逐渐兴起

84、西方现当代心理学的许多流派，都十分重视艺术对欣赏者深层心理的宣泄作用或净化作

85、美国著名人本主义心理学家马斯洛更是认为，人生的最高境界是一种“高峰体验”

用

86、将美育与德育、智育相提并论来提倡的是清末学者王国维

87、蔡元培还提出了“以美育代宗教”的主张

88、实施美育的途径又有家庭教育、学校教育、社会教育的区分

美育的核心是艺术教育

89、诺贝尔奖得主、著名物理学家李政道教授1993年在北京炎黄艺术馆召开的“科学与艺

术研讨会”上有一句名言：“科学与艺术是一个硬币的两面，谁也离不开谁”

90、自然科学、社会科学和艺术科学并称为三大科学

91、艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才

92、文化人类学，初步形成于19世纪下半叶。一般认为，现代意义上的文化人类学确立于1922年，其标志是英国人类学家马林诺夫斯基和拉・布朗正式出版了他们的著作。这门学科在美国被称之为“文化人类学”，在英国有时又被称为“社会人类学”。

93、20世纪50年代，美国文化学家克鲁伯和克拉克洪，曾经详细列举和分析了160多种关于文化的定义。

94、20世纪最有影响的文化定义，则是美国文化学家克鲁伯和克拉克洪在《文化：概念和定义的批判性回顾》一书中提出来的。他们认为：文化包括各种外显或内隐的行为模式，通过符号的运用使人们习得并传授，并构成了人类群体的显著成就：文化的基本核心是历史上经过选择的价值体系：文化既是人类活动的产物，又是限制人类进一步活动的因素。这一定义，成为自泰勒的文化定义后最受重视的文化概念界说。

95、总体上讲，文化大系统主要包括物质文化、制度文化和精神文化三大子系统

96、古希腊艺术体现出古希腊文化中物质与精神、感性与理性的和谐统一。

从文化结构来看，物质文化是基础，制度文化是中介，精神文化是核心。

97、屈原《离骚》、《九歌》

关汉卿《窦娥冤》

王实甫《西厢记》

罗贯中《三国演义》

曹雪芹《红楼梦》

东晋画家顾恺之《洛神赋图》

清代画家石涛《黄山图》

范仲淹的散文《岳阳楼记》

98、如果说哲学代表着人类理性的最高形式，艺术代表着人类感性的最高形式，它们一道构成了人类精神王国的两座高峰，那么，架在这两座高峰之间的就是美学。

99、卡夫卡的小说《变形记》集中体现出卡夫卡的存在主义哲学观念，卡夫卡的其他作品《审判》、《城堡》、《地洞》

100、20世纪20年代在欧洲文艺界，形成了一个遍及文学、美术、电影等领域的超现实主

义流派。作为现代主义文艺重要流派之一的超现实主义，就是以法国唯心主义哲学家柏格森的直觉主义为理论基础的。柏格森把所谓“生命冲动”当作世界万物的主宰，宇宙间的一切似乎都是由这种神秘力量派生出来的，他从唯心论和神秘论的立场出发，认为只有人的梦幻世界或直觉领域才能达到绝对真实，即所谓的“超现实”。

例如：文学界出现了布勒东的散文《动物与人》，阿拉贡的散文集《（巴黎的农民》等

美术界出现了西班牙画家达利的油画《记忆的永恒》等

电影界出现了西班牙导演布努艾尔拍摄的《一条安达鲁狗》等超现实主义影片

101、西方现代哲学的代表人物，以尼采、柏格森、克尔凯郭尔、海德格尔、萨特、加缪等人为主，其中柏格森、萨特、加缪这三人，都曾经获得过诺贝尔文学奖。

102、象征主义是西方现代派艺术中出现最早、影响最大的一个流派。象征主义的理论基础就是叔本华的主观唯心主义哲学，同时也吸收了尼采的思想和瑞典神秘主义哲学家史威登堡的“对应论”思想。

象征主义的代表人物和作品：

在文学上有波德菜尔的诗集《恶之花》、艾略特的长诗《荒原》等

在戏剧上有比利时剧作家梅特林克的《青鸟》、德国剧作家霍普特曼的《沉钟》等

在美术方面则以法国画家摩罗、德国画家勃克林等人为代表

建筑上出现了瑞士的朗香教堂、澳大利亚的悉尼歌剧院、德国的柏林爱乐音乐厅等一批代表作品

103、存在主义小说的代表作家，就是存在主义哲学的代表人物萨特，他先后创作了《恶心》《墙》等小说，此外，萨特还创作了《可尊敬的妓女》、《航脏的手》等一批存在主义戏剧的代表作品。

104、“意识流”这个概念，最早是由美国心理学家和实用主义哲学创始人威廉詹姆斯提出来的意识流小说，如法国作家普鲁斯特的小说《追忆逝水年华》、爱尔兰作家乔伊斯的小说《尤利西斯》等意识流电影，如法国导演雷乃的《广岛之恋》、意大利导演费里尼的《八部半》等

105、英国著名美学家克莱夫贝尔的（艺术》一书，被不少人看做是现代派艺术理论的柱石。

提出了“艺术乃是有意味的形式”的论点。

106、意大利但丁的诗歌《神曲》

薄伽丘的小说《十日谈》

法国拉伯雷的小说《巨人传》

西班牙塞万提斯的小说《堂·吉词德》

107、佛教传入我国后，在唐代产生了“变文”这种宗教宣传的新方式。

所谓“变文”，就是以说唱的形式讲述佛教故事，宣传佛教教义。

108、马克思指出：“宗教里的苦难既是现实的苦难的表现，又是对这种现实的苦难的抗议。

宗教是被压迫生灵的叹息，是无情世界的感情。正像它是没有精神的制度的精神一样。宗教是人民的鸦片。”

109、世界三大宗教一一基督教、佛教、伊斯兰教

110、世界七大奇观之一，距今3000多年前的古埃及金字塔

111、从世界建筑史来看，历代许多有名的建筑都与宗教有关，例如古希腊帕提农神庙、古罗马万神庙、巴黎圣母院、圣彼得大教堂，乃至第二次世界大战后重建的瑞士朗香教堂等。

112、中世纪基督教统治欧洲，哥特式建筑应运而生，例如巴察圣母院、法国的夏特尔教堂、意大利的米兰教堂、德国的瑙姆堡教堂等。

113、中国佛教四大名山，四川峨眉山、浙江普陀山、安徽九华山、山西五台山。

114、意大利文艺复兴时期著名画家米开朗基罗的杰出作品西斯廷教堂的天顶画《创世纪》

西斯廷教堂的大型壁画《最后的审判》是米开朗基罗的另一件重要的作品，在西方艺术史上这幅壁画被称为人体的百科全书。

115、西斯廷教堂中另一幅祭坛画《西斯廷圣母》，则是意大利文艺复兴时期著名画家拉斐尔的杰作

拉斐尔在梵蒂冈为教皇签字大厅绘制的三幅壁画《雅典学院》、《巴那斯山》和《圣典辩论》，分别代表哲学、艺术和神学。

116、唐代著名画家吴道子被誉为“画圣”，作品《钟馗捉鬼图》

117、四川的乐山大佛，是世界上最大的石刻佛像之一，它位于乐山市南岷江东岸的凌云山上，故又名凌云大佛。

大佛头与山齐，脚踏大江，通高71米，民间流传“山是一尊佛，佛是一座山”。

整座凌云山远远望去犹如一座躺卧的巨佛，石刻的乐山大佛正位于巨佛的中部，具有“佛在心中”的离意

2000年清洗乐山大佛时，人们又发现在大佛心脏部位有一个洞窟，其中藏有经书。

118、北京雍和宫内著名的檀香木弥勒佛像，高26米，体态雄伟，比例匀称，是我国最大的木刻佛像之

119、我国现存的石窟遗迹约有120多处，其中最负盛名的有敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、大足石窟、麦积山石窟等。

这些石窟大多始于北魏，盛于隋唐五代，延续至元明清朝。

敦煌莫高窟，俗称千佛洞，现存历代洞窟490多个，壁画45000多平方米，彩塑多身。是我国现存规模最大、内容最丰富的石窟艺术宝库。

120、6世纪时，当时的罗马教皇格里高利一世花费了10多年时间，亲自选出了许多典型的歌调并制订出不少演唱规则，形成欧洲音乐史上有名的无伴奏齐唱乐《格里高利圣咏》，称得上是欧洲音乐史上现存的有详细记录的最早的音乐作品。

120、中国古代最早的正式剧场，就是佛教的寺庙，在此之前则多是露天或野地。

121、西方基督教文学的代表性著作就是《圣经》，《圣经》分为《旧约》和《新约》两大部分。

14世纪英国诗人乔叟的代表作品《坎特伯雷故事集》

16世纪英国著名戏剧家莎士比亚的《威尼斯商人》

17世纪英国诗人弥尔顿的杰作《失乐园》等许多文学作品，都取材于《圣经》。

123、阿拉伯早期诗歌也融进浓郁的伊斯兰教宗教意识，如诗人大毛拉加拉鲁丁・鲁米的名著《玛斯纳维》是一部叙事诗集，这本著作在伊斯兰教中的地位仅次于《古兰经》和《圣训》。

124、艺术与道德的这种特殊关系，概括起来，主要有这样三种观点：

一种观点是把艺术完全当作道德教育的手段，否认艺术与道德的根本区别

另一种观点却截然相反，完全否定艺术与道德的内在联系，认为表现道德内容会损害艺术

第三种观点则承认艺术与道德的紧密关系，认为二者互相影响，具有内在的联系，同时又承认二者的根本区别，用寓教于乐取代道德说教。

125、在先秦典籍中，“美”与“善”两字在不少情況下是同义词，也就是：美即善，善即美。

从孔子开始，才将“美”和“善”区分开来。

126、《毛诗序》提出了“教以化之”的理论，认为艺术的目的，就是要“经夫妇，成孝敬，

厚人伦，美教化，移风俗”。

中国古代文论《毛诗序》，就分析了诗、歌、舞三种不同艺术的联系和区别

汉代的《毛诗序》强调了音乐与舞蹈在抒情情感方面具有独特的力量。

127、在文学史上，托尔斯泰有时被称之为批判现实主义作家，有时又被称为宗教小说家，宣扬“勿以暴力抗恶”和“道德自我完善”

列夫托尔斯泰著名的“三部曲”《战争与和平》、《安娜卡列尼娜》、《复活》

《复活》主人公：玛丝洛娃和聂赫留朵夫

《战争与和平》是篇幅最长的一部小说，前后花费了十来年时间

《安娜・卡列尼娜》是最重要的代表作

除此之外，列夫托尔斯泰还写过《艺术论》、《论莎士比亚及其戏剧》等理论著作

128、法国作家小仲马的小说《茶花女》

奥斯特洛夫斯基的名著《钢铁是怎样炼成的》

129、五四新文化运动具有深远的历史意义，它是一个以思想启蒙为中心的文化革命运动。

130、19世纪揶威著名戏剧家易ト生的“社会问题剧”，包括《玩偶之家》、《社会支柱》、《群鬼》、《国民公敌》等一系列作品。

131、苏联著名导演梁赞诺夫的“爱情三部曲”，包括《命运的嘲弄》、《办公室的故事》和《两个人的车站》，其中《两个人的车站》最为成功，被评为《苏联银幕》1983年最佳影片。

被誉为台湾新生代最重要导演之一的李安，连续拍摄了“家庭伦理三部曲”，包括《推手》

《喜宴》和《饮食男女》，乃至于李安拍摄的《断背山》，同样反映了伦理与人性的冲突。

132、封建伦理道德观念非常强调尊卑、上下的等级秩序，将其作为重要的道德规范和原则，

体现在建筑上，首先是名称不同；其次是面积不同：再次是规格不同。

133、明代后期，是我国历史上一个十分特殊的时期，一些学者甚至将其称之为中国的“文

艺复兴时期”。

134、明代进步思想家、文学家李贽的《焚书》和《续焚书》

135、明代戏曲大家汤显祖的代表作《牡丹亭》，主人公：杜丽娘和柳梦梅

明代戏曲家徐渭的《四声猿》、高濂的《玉簪记》

136、文学方面，作为当时“市民文艺”突出代表的是话本或拟话本短篇小说集，以“三言”

和“二拍”为代表。所谓“三言”，即明代通俗文学家冯梦龙的《喻世明言》、《警世通言》

和《醒世恒言》。后人所称“二拍”，即明代小说家凌濛初编著的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》。

137、实用艺术是人类文化史上最古老的艺术种类之

138、实用艺术与其他艺术的重要区别之一，就在于它不仅能够满足人们精神上的审美需要，而且还在一定程度上满足人们物质上的实用需要

139、建筑这个词的拉丁文原意是“巨大的工艺

140、早在2000年前，古罗马建筑师维特鲁威就提出了建筑的三条基本原则：“实用、坚固、美观”

141、贝聿铭指出：“建筑就是空间的感觉。建筑不在于屋檐、瓦片等技术方面的东西，而在于内部空间。建筑是一种创造空间的艺术。”他还进一步指出：“建筑和艺术虽然有所不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统

142、建筑的艺术语言和表现手段非常丰富，包括空间、形体、比例、均衡、节奏、色彩、装饰灯许多因素，正是它们共同构成了建筑艺术的造型美。

空间，是建筑的基本形式要素

形体，主要是指建筑物的总体轮廓

比例，主要是指巧妙处理建筑物各部分之间的比例关系

均衡，主要是指建筑在构图上的对称

节奏，是指通过建筑物的墙、柱、门、窗等构成部分有规律的变化和排列，产生一种韵律美或节奏美。在这一点上，建筑和音乐具有共同之处，因而人们把它们分别说成是“凝固的音乐”和“流动的建筑”

装饰，作为建筑物的有机组成部分

143、在欧洲，人们甚至把建筑称作“石头的史书”

144、18世纪初叶，反映贵族审美趣味的“罗可可式建筑”风格，从法国兴起后很快盛行于

欧洲。从18世纪后半叶开始，封建贵族文化进入了衰落期，启蒙运动的思想在欧洲大陆广泛传播，罗可可式建筑也逐渐让位给“新古典主义建筑”了。

145、1931年纽约落成的帝国大厦是第一座超过100层的摩天大楼。

146、现代建筑艺术的代表作，包括纽约的古根汉姆艺术馆、美国匹茨堡市的流水别墅、华盛顿的国家美术东馆、巴黎蓬皮杜文化艺术中心、澳大利亚的悉尼歌剧院、巴西的议会大厦、

147、一般将上古史划分为石器时代陶器时代一一青铜器时代一一铁器时代

瑞士的朗香教堂等

148、我国目前发现的年代最早、体积最大的“彩陶王”，是20世纪80年代初期在辽宁西部出土的具有红山文化特征的陶器。距今已有5000年历史，堪称是古老的“彩陶王”

149、实用工艺美术品应当适用、经济、美观。

150、我国先秦古籍中的科学文献《考工记》，就强调制作工艺品必须“材美工巧”

151、我国现存最精致的金银错工艺品，是河北定州出土的狩猎纹车饰，它是汉武帝时代的作品

32、玛瑙雕《虾盘》

核雕工艺品《夜游赤壁》

153、从仰韶文化时期的彩陶，到奴隶制社会时期的青铜器，从战国、秦，汉时期的漆器

到唐代的丝绸制品和“唐三彩”，从宋代精美的陶瓷工艺品，到明代简洁古朴的木器和清代

高丽华贵的景泰蓝

154、实用艺术的这种表现性，正如英国现代著名美学家克莱夫・贝尔所说的那样，是一种“有意味的形式”

155、2000多年前，古希脂罗马的建筑师就精心设计出他们认为比例关系最美的五种柱式，形成了建筑艺术史上有名的“五种典范”或“五种柱式”

如距今2400年前的古希帕提农神庙，采用了雄浑刚健的多立克柱式

156、巴案蓬皮杜文化艺术中心建成于1977年

157、中国在制瓷方面的杰出成就，被誉为“瓷器之国”

158、四合院，作为一种封闭性较强的建筑空间，体现出中国古代的宗法制度和礼教制度。

四合院的入口，一般都在东南角

159、殷商时期的青铜器，大多是兽面纹亦即“餐餮纹”

160、古埃及金字塔是古埃及奴隶社会时期建筑的代表，哥特式教堂则是西欧中世纪建筑的代表，法国新古典主义建筑是欧美资产阶段革命时期建筑的代表，德国包豪斯校含可以说是现代建筑艺术的开端。

161，北京故宫，明清时称紫禁城，1925年始称故宫。

紫禁城于明代永乐四年（1406）始建，历时14年基本建成。故言迄今为止已有600年历史

北京故宫作为明清皇家宫殿，突出了皇权至高无上和封建等级森严的社会观念。

前朝有太和殿、中和殿、保和殿这三座故宫中最高大的建筑物：以太和殿最为高大雄伟，位居故宫的中心部位，俗称金殿：太和股位于南北方向中轴线的中央，当年修建故宫时，就精心设计了三个高潮：一是从正阳门开始，穿过壮阔的天安门广场，二是长方形的午门广场，三是太和段前气氛森然的正方形广场

162、唐代书法家颜真卿的《祭侄文稿》，他的楷书堪称儒家书法典范

163、唐代大诗人杜甫，被后世称为“诗圣”

164、皇帝被称作“九五之尊”

165、悉尼歌剧院是澳大利亚悉尼市班尼朗岛上的一座风格独特的建筑，由丹麦设计师伍重，设计于1957年，建成于1973年

沙里宁从淘汰的作品中，挑出伍重的设计方案。沙里宁也是倡导“有机建筑”的设计师，他

设计的纽约环球航空公司候机楼，犹如一只大鸟

166、中国古典园林可以分为北方大型皇家园林和江南小型私家园林两大类型。

167、中国古典园林最突出的特点，是追求一种诗情画意的审美境界。

168、欣赏中国园林，不但要注意欣赏它的自然美、建筑美，尤其要注意欣赏它的文化美。

文化美是中国园林的精华与核心

169、北京顾和园是中国古典园林之首，是世界上最广阔的皇家园林之一，始建于1750年。

颐和园主要由万寿山和昆明湖组成，全园分为三个区域：以仁寿殿为中心的政治活动区：以玉堂、乐寿堂为主体的生活区：由万寿山和昆明湖组成的风景游览区

颐和园充分体现了中国园林在造园艺术方面的巨大成就，将自然景色和人工建筑巧妙地结合在一起，太量采用了对比的手法

颐和园中的“借景”，是指站在颐和园长廊东头鱼藻轩，向西跳望，可以望见园外的玉泉山

和远处的香山。

“分景”是指长廊，将颐和园分成了以万寿山为主的北部山区和以昆明湖为主的南部湖区

隔景”，就是用围墙隔出了一个“园中之园”就是在万寿山东麓的谐趣园

170、“借景”的最佳例子，著名的“燕京十景”之一的“西山晴雪”

171、明代园林家计成的《园冶》

172、扬州的何园，又名寄啸山庄

173、浙江绍兴市的沈园就是南宋著名诗人陆游写出《钗头凤》的地点

174、苏州四大古名园之一的留园，廊壁上嵌历代书法家石刻300余方，被称为“留园法帖”

175、苏州四大古名园之一的狮子林，嵌有《听雨楼贴》等书条石刻60余方，携有宋代四大名家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的书法。

176、苏州园林众多，其中最负盛名的是四大名园，即拙政园、留园、怡园、网师园。

177、苏州拙政园始建于15世纪初（明代），历时16年建成，是江南古典园林的代表，同时也是苏州四大名园之首。

拙政园由东部的归田园、中部的中园、西部的补园三部分组成

拙政园的主要建筑远香堂，是园内留存至今最大的明代建筑。

拙政园现有一块大匾，上刻“志清意远”

178、中国园林艺术的基本特征，寓情于景、情景交融、诗情画意、富有意境。

179、西方美学史上，曾将美分为两种类型。一种称为崇高，又称壮美：另一种称之为优美，又称秀美。

180、造型艺术（摄影除外）也是人类文化史上最古老的艺术门类之一。

181、法国罗尔特洞内发现的一块刻着正在过河的鹿群的兽骨，则是1万多年前原始人留下的雕刻作品。

182、我国现已发现的最早的帛画，是湖南长沙出土的战国楚墓帛画《人物龙凤图》

183、绘画从体系来划分，绘画分为东方绘画和西方绘画两大体系

184、中国画还可以细分为壁画和卷轴画两大类，按装裱形式又可以分为手卷、挂轴、册页等，按表现特点还可以分为工笔画、写意画等等。

185、世界绘画的两大体系，以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画

186、、中国画，简称国画

“笔墨”成为中国画技法和理论中的重要术语，有时甚至成为中国画技法的总称

“墨分五彩”，指墨色的焦、浓、重、淡、清这五种不同的色度

“六彩”，指“五彩”再加上宣纸的白色

187、中国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即“全景式空间”“分段式空

间”和“分层式空间” “全景式空间”，如五代后梁画家荆浩的山水名作《匡庐图》，就是一副全景式的绢本水墨画

“分段式空间”，如，五代南唐画家顾中的不朽名作《韩熙载夜宴图》、北宋画家张择端的

著名风俗画长卷《清明上河图》

“分层式空间”，最典型的是长沙马王堆汉墓出土的T形帛画

188、中国画的传统画法有工笔画，也有写意画。不管是工笔画，还是写意画，在处理形神关系时都要求“神形兼备”，在造型和意境的表达上都要求“气韵生动”

189、如果用一句话来简单概括中国画与西方绘画的区别，那就是西方绘画更加重视客观物象形貌逼真的再现，中国画则更加重视物象内在精神和作者主观情感的表现。因此，中国画非常强调“立意”和“传神”，中国画提倡“以形写神”、“形神兼各”

190、唐代画论家张彦远也用形似与神似的结合来解释谢赫提出的“气韵生动”，并且将绘画创作规律总结为“意存笔先，画尽意在”八个字

191、魏晋六朝时期出现了“六朝三杰”即东晋的顾恺之、南朝宋的陆探微和梁的张僧繇

“元代四大家”，即黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒

“明代四大家”又称“吴门四家”即沈周、文徽明、唐寅、仇英

“四大名僧”，即石涛、八大山人、石谿、弘仁

清代扬州八怪，即郑板桥、金冬心、黄慎

192、版画的特点是采用笔画和刀刻的方法，在选定的材料上进行刻画，然后印制出多份原作。版画可分为三大类，即木刻和麻胶版画的“凸版”类，铜版画等“四版”类，以及石版

画等“平版”类。

193、文艺复兴时期“画坛三杰”，即达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗

194、新古典主义美术代表人物大卫《马拉之死》

浪漫主义美术代表人物席里柯《梅杜萨之筏》和德拉克洛瓦《自由女神领导人民》

批判现实主义美术代表人物库尔贝《石工》和米勒《拾穗者》

印象主义美术代表人物莫奈《日出・印象》、《草垛》、《青蛙塘》和雷诺阿《浴女》、《包厢》

新印象主义（又被称为点彩派）代表人物修拉《大碗岛上的星期天》

后印象主义代表人物塞尚《苹果和橘子》、《静物》和高更《塔希提的妇女》、《我们从哪里来？我们是谁？我们向何处去？》和凡高《向日葵》、《星空》

俄国巡回展览画派列宾《伏尔加河上的纤夫》、《不期而至》

195、陕西兴平霍去病墓前的大型石刻组雕包括《马踏匈奴》、《跃马》、《卧马》、《卧虎》、《石人》等10余件作品。

196、雕塑从表现手法和形式来区分，一般又可以分为圆雕、浮雕和透雕三类

197、四川广汉著名的三星堆祭祀坑中出土的青铜人头像，距今已有3000多年的历史

198、世界第八奇观一一秦始皇陵兵马俑

199、东晋时期的戴逵父子被后世学者看做是中国佛像雕塑的奠基人，唐代雕塑大师杨慧之被称为“塑圣”，与“画圣”吴道子齐名

200、元明清时期，大规模的石窟艺术走向衰落，我国古代雕塑艺术的又一大类型一一小型玩赏性雕塑日趋繁荣。

201、米隆的代表作《掷铁饼者》、菲狄亚斯的名作《命运三女神》

202、公元前2世纪至公元前1世纪的古希腊雕刻名作《维纳斯像》，也称《米洛斯的阿芙洛狄特》，法国雕塑大师罗丹将其称为“古代的神品”

203、1863年在爱琴海北部的萨莫德拉克小岛上发现了古希腊时期的传世之作，命名为《萨莫德拉克的胜利女神》

204、卢浮宫三宝，即《蒙娜丽莎》、《维纳斯像》、《萨莫德拉克的胜利女神》

205、米开朗基罗的成名作《哀悼基督》，他为故乡佛罗伦萨创作的大理石雕像《大卫》成为文艺复兴时代英雄的象征，他为美弟奇教堂设计的大理石雕刻《晨》、《暮》、《量》、《夜》是一组寓意深刻的作品，《摩西》也都是世界雕刻史上的不朽作品。

206、法国浪漫主义流派的代表人物吕德，为巴黎凯旋门创作了巨形浮雕《马赛曲》

207、法国现实主义流派的大师罗丹，更是以《巴尔扎克像》、《加莱义民》、《思想者》、《地狱之门》、《青铜时代》等一大批优秀作品，将西方雕塑艺术推向新的高峰。

1880年为巴黎装饰艺术馆大门而创作的青铜雕刻《地狱之门》，作品取材于文艺复兴时期但丁的《神曲》，前后花费了37年，直到去世仍未完成，《地狱之门》其中的《思想者》后来成为了一件独立的作品，这个作品是为了纪念但丁《巴尔扎克像》全称为《巴尔扎克纪念肖像》花费了6年时间，开创了西方雕塑史上一个全新的时代，为20世纪现代雕塑揭开了序幕

罗丹的成名作是，1877年完成的《青铜时代》

208、马约尔的大理石雕塑《地中海》

英国的摩尔《国王与王后》、《家庭》

209、1839年法国人达盖尔发明摄影技术，被称作摄影之父。

210、摄影艺术的样式和体裁，按感光材料和画面颜色，可以分为黑白摄影和彩色摄影

按摄影器材和技术，可以分为航空摄影、水下摄影、全息摄影、红外线摄影等

按题材来分，可以分为肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、体育摄影、建筑摄影等

211、摄影的风格和流派：绘画主义摄影，从19世纪中叶起源于英国，成为摄影艺术史上形成最早、影响最广的一个流派：纪实主义摄影：印象主义摄影：超现实主义摄影：抽象主义摄影；前卫派摄影

212、书法最早也是一门实用艺术，

中国书法同绘画之间有着不可分割的历史渊源，“书画同源”正是对这两门艺术的形象概括。

迄今为止，世界上还只有汉字的书写真正成为一门艺术。

汉字的起源的问题，历史上有多种传说，如结绳说、八卦说、仓颉造字说等等。

213、东方艺术的核心一一中国书法艺术

214、早在3000多年前的殷代，刻在龟骨、兽骨上的甲骨文，就是以象形为基础的汉字，这奠定了书法艺术的一些基本要素

215、1899年时任国子监祭酒的王懿荣生病吃药时，无意中发现“龙骨”，闻名世界的甲骨

文终于被发现了。

216、秦代统一了文字，由大篆变为小篆：魏晋时期，是书法艺术繁荣发展的时期：唐代是书法艺术的鼎盛时期：宋代书法注重书家感情的发挥，故有“宋人尚意”之说。

217、总体上讲，汉字书法可以分为五种书体，即篆书、隶书、楷书、行书和草书

218、篆书，又有大篆、小篆的区分。广义的大篆指甲骨文、金文、籀文，小篆又叫“秦篆”

219、侧重于楷法的行书叫“行楷”

220、草书，始于汉代

221、唐代张旭、怀素更创造了独具风格的“狂草”

222、宋代米芾称他自己是“刷”字，称蔡襄是“勒”字，黄庭坚是“描”字，苏轼是“画”

字

223、王羲之，东晋琅琊临沂人，官至右军将军，人称“王右军”，他的儿子王献之，也是著名书法家，他们父子历来被称为“二王”，王羲之常常“以字换鹅”

晋代“书圣”王羲之的《兰亭集序》，亦称《兰亭序》、《兰亭宴集序》，是著名的行书法帖，被称为“天下第一行书”，全书共28行，共计324字，又被人们称为“书法艺术精品中的精品”，《兰亭集序》真迹陪葬昭陵。

唐太宗独具慧眼，指出其“若断还连”与“如斜反直”两大特点

224、宋徴宗赵佶的人物画《听琴图》

225、18世纪德国启蒙运动美学家莱辛的名著《拉奥孔》

226、我国内蒙古阴山地区发现的大量岩画，最早的也有1万年以上的历史

227、辽宁红山文化“女神庙”发掘的彩绘墙壁，则将中国壁画的源头上推到距今5000年左

右

228、作为我国现存最古老的独立绘画作品的战国时期的帛画，开始显示出中国画的独特艺术风貌，距今也有2000多年历史

229、汉代文学家扬雄所说“书者，心画也

230、亚里士多德认为“画家所画的人物应比原来的人更美”

231、李煜的《虞美人》：“春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中

232、西方油画“组画”的形式，如英国18世纪油画家荷加斯的《时髦婚姻》

23、后代的学者称达芬奇是“文艺复兴时代最完美的代表”，他的《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期的著名壁画作品，共画了两年时间

234、达芬奇的另一幅作品《蒙娜丽莎》是西方美术史上较早出现的一副偏重于心理描写的

肖像画，又被称为“神秘的微笑”，画了整整四年时间

235、印象派创始人之一莫奈的作品《日出・印象》，被视为印象派的开端，于1872年创作

236、印象派的作品和作者：雷诺阿《包厢》、《浴女》；德加《舞蹈课》：马奈《奥林匹亚》、《草地上的午餐》、《吹短笛的男孩》

237、后印象派三位大师，即塞尚、凡高、高更。塞尚被尊为“西方现代美术之父”

238、《二次大战时的邱吉尔》是加拿大摄影大师卡希的作品，拍摄于1941年12月30日

239、音乐划分为声乐和器乐两大类：声乐，是指用人声歌唱为主的音乐；器乐，是指用乐器发声来演奏的音乐。

240、我国声乐一般划分为民族唱法、美声唱法、通俗唱法三大类。

241、2006年举办的第十二届青年歌手大奖赛上，新设置了一种原生态唱法。

242、美声唱法，源于意大利

243、器乐可以分为弦乐、管乐、弹拨乐和打击乐四大类

244、音乐的艺术语言和表现手段，主要包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、调式、调性等

245、现代关于交响乐的概念，形成于18、19世纪之交，以海顿、莫扎特、贝多芬为首的古典乐派，使得交响乐真正进入黄金时代，原意为“一齐响”，交响乐曲是由大型管弦乐队演奏的，包含四个独立乐章的器乐套曲。

246、先秦时期的音乐家：伯牙、师旷、晏婴等

247、1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土了举世闻名的编钟，共64件，堪称我国古代最庞

大的乐器。

248、我国近现代音乐史奠基人之一萧友梅于20世纪20年代在北京大学音乐传习所任教，后来在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校——国立音乐院，后改为上海音专。

249、最早的舞蹈常常是歌、舞、乐三者合为一体

250、商代的巫舞：周代的文舞与武舞：春秋战国的优舞：汉代百戏中的舞蹈

251、唐代舞蹈，歌舞大曲《霓裳羽衣舞》

252、世界上第一部真正的芭蕾舞诞生于1581年，意大利籍艺术家们在法国演出了第一部真正的芭蓄舞作品《王后喜剧芭蕾》

253、19世纪堪称芭蕾艺术的黄金时代，起源于意大利，形成于法国

芭蕾舞动作要求规范化，尤其注意稳定性和外开性。

254、芭蕾舞的三个流派：意大利学派、法国学派、俄罗斯学派

255、芭蕾舞在西方被称为“舞蹈艺术皇冠之珠”，在民间也被称为是足尖舞。

256、《天鹅湖》1877年在莫斯科首演，1895年在彼得堡重排上演并大获成功。

最早的芭蕾舞剧《天鹅湖》共有四幕，音乐作于1876年，是俄国著名作曲家柴可夫斯基所作的第一部舞剧。讲述的是公主奥杰塔和王子齐格费里德的爱情故事。

257、我国在1958年第一次演出了世界名剧《天鹅湖》，还涌现出《白毛女》、《红色娘子军》等一批大型现代题材芭蕾舞剧，标志着我国芭蕾舞艺术开始走向世界。

258、20世纪初美国著名舞蹈家邓肯，被称为“现代舞蹈之母”

259、从总体上讲，舞蹈可以分为生活舞蹈与艺术舞蹈两大类别

生活舞蹈：交际舞，或称为交谊舞或舞厅舞，最早起源于欧洲

华尔兹，俗称“慢三步”：布鲁斯，俗称“慢四步”

习俗舞蹈，又称仪式舞蹈（主要用于各种喜庆节日和传统文化风俗仪式）

宗教舞蹈（过去民间常用于祭祀祖先或求雨免灾等）

体育舞蹈（如艺术体操和冰上舞蹈等体育与艺术相结合而产生的舞蹈形式）

教育舞蹈（指幼儿园或学校中对青少年与儿童进行美育的舞蹈课程）

艺术舞蹈：可以分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞

蒙古族的民间舞蹈安代舞、筷子舞、蛊子舞等

维吾尔族的民间舞蹈赛乃姆、多朗舞等

朝鲜族的民间舞蹈扇子舞、长鼓舞等

藏族的民间舞蹈弦子舞、锅庄等

瑶族的铜鼓舞；傣族的孔雀舞：苗族的芦笙舞：彝族的阿细跳月

260、我国著名的唢呐独奏曲《百鸟朝凤》

261、维也纳古典乐派的集大成者贝多芬，被人们尊称为“乐圣”

贝多芬于1803年创作的《第三交响曲》（《英雄交响曲》），可以看做是贝多芬音乐风格成熟的标志

贝多芬的代表作品：《第三交响曲》（《英雄交响曲》）、《第五交响曲》（《命运交响曲》）、《第六交响曲》（《田园交响曲》）、《第九交响曲》（《合唱交响曲》），以及《f小调钢琴奏鸣曲》（《热情》）、钢琴奏鸣曲《月光》、《黎明》等等

262、傣族舞蹈家刀美兰演出的《金色的孔雀》；白族舞蹈家杨丽萍演出的《孔雀舞》

263、我国著名舞蹈理论家吴晓邦认为，构成舞蹈的三要素就是表情、节奏和构图

264、捷克作曲家德沃夏克的《第九交响曲》，又称为《自新大陆交响曲》或《新世界交响曲》，是19世纪民族乐派交响曲的代表作，也被称之为“最富有美国精神的交响曲”

265、歌剧《费加罗的婚礼》取材于法国著名戏剧家博马舍的同名喜剧，由剧作家达·彭特改编，德国著名音乐家莫扎特作曲。该剧于1786年由莫扎特亲自指挥首演于维也纳。

莫扎特的作品《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐・璜》等等；歌剧《费加罗的婚礼》，是莫扎特应奥皇约瑟夫二世之命写作的

266、1936年11月2日英国广播公司正式播出电视节目，人们普遍把这一天作为世界电视业的开端，此后，电视经历了无线传播、有线传播、卫星传播阶段。

267、按照作品容量大小，可以分为多幕剧和独幕剧；按照作品题材不同，可以分为历史剧、现代剧、儿童剧等；按照作品的样式类型，又可以分为悲剧、喜剧和正剧三大类型。

268、正剧是出现较晚的戏剧类型，自从文艺复兴之后逐渐发展，但是直到18世纪，法国思想家狄德罗和剧作家博马舍称这种剧为“严肃局”。

269、悲剧历来被认为是戏剧之冠

270、鲁迅所说：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”

271、古希腊三大悲剧家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯

272、“三一律”原则，即时间一律、地点一律、情节一律

273、戏剧艺术的三要素：剧本、演员、观众

274、斯坦尼斯拉夫斯基体系，被称之为“体验派表演艺术”，代表人物是斯坦尼斯拉夫斯基，主张“我就是角色”，并且根据戏剧情境来做出一连串的行动，称之为“贯穿行为”布莱希特戏剧体系，被称之为“表现派表演艺术”，代表人物是哥格兰，倡导一种“间离效果”的表演方法。

275、古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，被称为三种古老的戏剧艺术。其中，中国戏曲最年轻，直到12世纪末即宋代与金代才真正形成，距今仅有800余年历史。

276、中国戏曲在形式美上“以一求多”；西方戏剧“以多见一”

27、中国戏曲的渊源可以追湖到秦汉时期的乐舞、俳优、百戏；宋金时期，戏曲艺术才真

正趋于成熟；元代戏曲创作和演出空前繁荣

278、昆曲，也称昆剧，发源于江苏昆山，是我国最古老的剧种之一，距今已有六七百年的历史。

279、京剧，是流行全国的大剧种，自200年前“四大徴班”进京演出后逐渐形成

280、京剧流派：谭派（谭鑫培）：麟派（周信芳）：盖派（盖叫天）

281、四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀惠生、尚小云

282、四大须生：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯

283、豫剧，又称河南梆子；

越剧，兴起于浙江、上海：

评剧，主要流行于华北、东北等地区，现已己成为北方的大剧种

广东的粤剧：中南地区的汉剧：西南地区的川剧：华北地区的河北梆子

284、戏曲一般都划分为生、旦、净、丑等四种基本类型：

专指男性角色的“生”，又可以分为老生、小生、武生等；

专指女性角色的“旦”，又分为青衣、花旦、刀马旦、老旦等：

“净”，又分为铜锤花脸、架子花脸等

“丑”又分为文丑、武丑等。

285、电影被称为“第七艺术”，也被称为“盛在铁盒子里的大使”

286、1895年12月28日晚上，法国卢米埃尔兄弟（电影之父），放映了他们自己拍摄的《火车进站》、《水浇园丁》等短片，这一天被定为电影正式诞生的日子，标志着无声电影时代的开始。

287、1905年，在北京丰泰照相馆拍摄了第一部国产片《定军山》由谭鑫培主演，严格意义上讲是一部戏曲舞台纪录片。

288、中国第一部故事片《难夫难妻》

289、从总体上讲，电影样式分为故事片、纪录片、科教片、美术片等四大部类。

290、从体裁来看，文学主要分为诗歌、散文、小说和戏剧剧本四种最基本的体裁。

291、20世纪20年代，电影主要向诗歌学习，蒙太奇诗电影成为主流：

30年代至40年代，电影主要向戏剧学习，戏剧式电影盛极一时

50年代到60年代，电影主要向散文和小说学习，纪实性电影达到高峰

292、有声电影诞生的标志，是1927年美国的《爵士歌王》

293、中国第一部有声片是1931年的《歌女红牡丹》

294、世界上第一部彩色电影是1935美国影片《浮华世界》

295、中国第一部彩色故事片《生死恨》，是一部戏曲艺术片，由梅兰芳先生主演

296、影视艺术特征，体现在运动者的画面、声音以及完成画面、声音组合的蒙太奇之中。

影视艺术语言主要就是画面、声音和蒙太奇。

对于影视画面来讲，画面造型主要包括：景别（包括远景、全景、中景、近景、特写等）

焦距（包括标准镜头、长焦镜头、短焦镜头、变焦镜头等）

镜头运动（包括推、拉、摇、移、跟、降、升等几种基本形式和运动镜头等）

角度（包括平视镜头、俯视镜头、仰视镜头等），以及光线、色彩和画面构图等，共同组成了画面造型。

297、对于影视声音来讲，人声（包括对话、独白、旁白等）、音乐、音响这三大类型。

298、电视的崛起和普及，使加拿大传播学家麦克鲁汉早在20世纪60年代就提出了“地球村”的概念

299、传播学在20世纪四五十年代真正形成一门正式学科

300、1936年11月2日，英国广播公司在伦敦郊外的亚历山大宫，播出了一场规模盛大的歌舞，标志着世界上第一座电视台正式开播，人们普遍把这一天作为电视事业的开端

301、1954年，美国正式开办彩色电视节目，成为世界上第一个播出彩色电视节目的国家

我国第一座电视台一一中央电视台的前身一北京电视台，于1958年5月1日开始实验播出，标志着中国电视事业的开端，同年6月15日又播放了我国第一部电视剧《一口

菜饼子》。

303、电视剧的品种，主要包括单本剧、连续剧、系列剧或小品等。

304、传播学鼻祖一一美国传播学家施拉姆

305、亚里士多德和福斯特把情节看做具有因果联系的事件

306、总体上讲，综合艺术的情节结构方式大致可以划分为戏剧性情节和非戏剧性情节。

307、主人公，是指戏剧、戏曲、电影、电视剧作品中的主要人物，或叫中心人物。

308、综合艺术一度创作的核心是文学剧本，二度创作的体现是表演艺术

309、老舍的话剧《茶馆》

310、综合艺术既有综合性，又有独特性，文学性是综合艺术的基础，表演性是综合艺术的中心环节。

311、表演艺术的关键，是掌握好“体验角色”和“体现角色”

312、《哈姆雷特》是“英国戏剧之父”莎土比亚的剧作，写于1601年，1603年首演，是最早创作并且影响最大的一部作品。

莎士比亚的“四大悲剧”，即《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》

莎士比亚一生创作了37个剧本和其他文学作品

著名的喜剧《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》、《第十二夜》、《无事生非》

历史剧《理查三世》、《亨利四世》

莎士比亚的巨大成就，就连他剧坛的对手琼森也称颂道：“他不属于一个时代，而属于所有世纪”。

313、早在两千多年前，在欧洲最早的文明古国古希腊就诞生了戏剧

314、文艺复兴时代的来临，标志着欧洲从中世纪进入了近代社会

315、弗洛伊德《梦的解析》

316、瑞士当代作家迪伦马特的悲喜剧《老妇还乡》（又名《贵妇还乡》）作于1956年

317、欧洲戏剧史常常将悲剧分为命运悲剧（古希腊悲剧）、性格悲剧（莎士比亚悲剧）、社会悲剧（易ト生悲剧），或者将以上三种悲剧称作古典主义悲剧、浪漫主义悲剧、现实主义悲剧。

318、20世纪50年代，欧美戏剧领域中的一种新的类型一一悲喜剧一便应运而生了

319、五四运动前后，话剧才从日本和欧美传入中国。

320、中国的早期话剧逐渐开始形成，时称新剧或文明戏。当时主要的演出团体有李叔同的“春柳社”等。

321、从总体上讲，经典名著的改编应当遵循八字方针，即“忠实原著，超越原著”

322、著名戏剧艺术家曹禺，原名万家宝，1933年曹禺在大学毕业前夕完成了他的处女作《雷雨》，共四幕话剧，是中国现代第一部真正意义上的悲剧。

1934年7月《雷雨》首次发表与巴金任编委的《文学季刊》上，剧作完全运用了“三一律”

原则。

曹禺的作品：《日出》、《原野》、历史剧《胆剑篇》

323、《突娥冤》（全名为《感天动地窦娥冤》，又名《六月雪》），中国十大古典悲剧之一元代杂剧家关汉卿的代表作品。1958年，关汉卿被列为世界纪念文化名人之

324、西方悲剧一贯遵循“一悲到底”的悲剧结局原则。

325、清代著名戏曲理论家李渔所讲“有团圆之趣”（《闲情偶寄》）

326、如果说西方文化是“智性文化”，那么中华文化可以称之为“德性文化”

327、《一江春水向东流》于1947年联合摄制，该片被视为中国20世纪三四十年代现实主义电影艺术的最高峰。

328、《卧虎藏龙》，李安担任导演，该片获第七十三届奥斯卡最佳外语片奖，美国《时代》

杂志上一篇文章就把李安的影片《卧虎藏龙》比喻成“一部中国功夫版的《理智与情感》”

329、李安《卧虎藏龙》的真正艺术在于，这部影片已经不再是以所谓“东方奇观”或阴暗落后层面来满足迎合西方观众的猎奇心理，而是以一种人类共同的情感来打动西方观众。

330、在2006年第七十八届奥斯卡颁奖大会上，李安执导的《断背山》又荣获了包括最佳导演奖在内的3项大奖。

331、世界电影史上，一批电影大师始终在用电影思考人生、思考社会、思考哲理。例如，法国“新浪潮”领军人物戈达尔，他的作品《精疲力尽》

332、意大利著名导演费里尼，自我反思型作品《八部半》

333、瑞典电影大师伯格曼的代表作《处女泉》

334、《现代启示录》美国宽银幕彩色故事片，1979年出品。导演科波拉，影片根据康拉德小说《黑暗的心》改编。该片获1979年法国戛纳国际电影节金棕榈奖，以及奥斯卡最佳摄影、最佳音响两项金像奖。《现代启示录》成为了“一部登峰造极的战争史诗片”

335、20世纪70年代以后，好莱坞相继拍摄了一批描写越南战争的影片，包括《回家》、《全金属外壳》、《早安，越南》、《生于七月四日》等等。尤其是另外两部越战影片《猎鹿人》和《野战排》还先后获得第五十一届和第五十九届奥斯卡大奖（最佳影片奖）

336、文学采用语言作为媒介和手段，人们把文学又称作“想象的艺术”

337、诗歌在文学发展历史上出现最早，是历史最久、流行最广的文学体裁。

按照作品的性质和塑造形象的方式不同，可分为抒情诗和叙事诗

按照诗歌的历史发展和语言有无格律，又可分为格律诗和自由诗。

格律诗，又称旧诗，如中国古典诗歌中的五绝、七绝、五律、七律等

自由诗，又称新诗，创始人是惠特曼，他的代表作是诗集《草叶集》。

338、我国最早一部诗歌总集是《诗经》，产生的时代上自西周初期，下至春秋中期，最后与春秋时代汇编而成。这是我国现实主义诗歌的源头。

339、我国文学史上第一位杰出诗人屈原，创作了古代最早一篇抒情长诗《离骚》，开创了我国浪漫主义诗歌的先河。

340、西方流传至今最早的文学作品，是诞生与公元前8世纪左右的古希腊《荷马史诗》，即伊利亚特》和《奥德赛》，每部史诗各24卷，是欧洲文学的开端。传为荷马编订。人物：希腊将领阿喀琉斯、希腊统帅阿伽门农、希腊首领奥德修斯、特洛伊将领赫克托

黑格尔赞扬阿喀琉斯：“这是一个人！高贵的人格的多方面性在这个人身上显出了它的全部丰富性。”

341、郭沫若作于五四时期的抒情长诗《凤凰涅槃》

342、散文的种类一般分为抒情散文、叙事散文和议论散文三大类。

抒情散文，如冰心与1923年赴美留学期间创作的散文《往事》、朱自清的散文《荷塘月色》

叙事文，包括报告文学、特写、速写、传记文学、游记等，如夏衍与1936年发表的报告

文学《包身工》、唐代著名散文家柳宗元的游记《小石潭记》

议论散文，主要是指杂文

343、小说最常见的分类方法，是根据容量大小和篇幅长短，分为长篇小说、中篇小说和短篇小说这三大类。

344、长篇小说的情节具有完整性、复杂性和多样性

345、美国著名作家海明威的中篇小说《老人与海》，是他获得诺贝尔文学奖的代表作品

346、《简爱》详细描述了罗切斯特庄园的环境

347、德国作家托马斯·曼的长篇小说《布登勃洛克一家》

348、哥伦比亚作家马尔克斯的长篇小说《百年孤独》采用魔幻现实主义的手法

349、法国19世纪著名文学家司汤达《红与黑》

350、奥地利现代著名作家茨威格的小说《一个女人一生中的二十四小时》

351、狄德罗更是强调“没有感情这个品质，任何笔调都不可能打动人心”

352、伏契克的《绞刑架下的报告》

353、巴金的《家》、《春》、《秋》

354、复线型小说结构，如《安娜・卡列尼娜》

网型小说结构，如柳青的《创业史》

辐射型小说结构，如美国当代小说家冯尼格的代表作品《第五号剧场》

35、《离骚》是屈原的代表作，也是楚辞的代表作。

这首诗的基础是悲天悯人、忧国忧民，全诗洋溢着浪漫主义精神。

《离骚》全诗可以分为三大部分：

第一部分诗人先叙述自己的身世，抒发自幼的远大抱负：

第二部分诗人开始驰骋想象

第三部分从想象回到现实

356、楚辞原为诗体名，是伟大诗人屈原在楚国民间歌谣基础上创造的一种新诗体。西汉刘向将屈原、宋玉等人的作品汇编成集，题名为《楚辞》。因此，楚辞具有两种含义，一种是指屈原首创的诗体名称，另一种则是指屈原、宋玉等人的诗歌总集。

357、希腊社会由原始氏族公社制向奴隶制社会过渡的历史时期，史称“英雄时代”或“荷马时代”

358、《红楼梦》，清代曹雪芹所著长篇小说，共一百二十回。前八十回为曹雪芹所作，后四十回认为由高鹗续写。原名《石头记》后由程伟元、高鹗于乾隆五十六年首次印行时，改名为《红楼梦》，是中国文学史上最杰出的一部长篇小说。

后世研究《红楼梦》，被视作一种专门学问，称为“红学”

359、马克思的艺术生产理论：艺术创作ー一艺术作品一一艺术鉴赏。艺术的创作过程，是艺术审美价值的“生产阶段”：艺术作品，是艺术生产的成果或产品：艺术的鉴赏过程，是艺木审美价值的“消费阶段”

360、艺术家是艺术品的生产者和创造者

361、司马迁《史记》，被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”

362、杜甫在安史之乱中对当时统治集团的腐朽和人民所受的深重苦难，有着切身的体会和深切的感受，因为写出了不朽的作品“三吏”、“三别”被公认为中国文学史上现实主义杰作，被后世称为“诗史”，他本人亦被尊为“诗圣”

363、美国19世纪著名小说家霍桑的长篇小说《红字》

364、法国小说家福楼拜长篇小说《包法利夫人》主人公：包法利夫人

365、法国作家罗曼・罗兰长篇小说《约輸・克利斯朵夫》，既是一位作家，又是一位音乐家

366、瑞典著名电影演员嘉宝早在20世纪30年代就已经成名，有好莱坞“国际影后”之称。为后来影视艺术中一种“无表演的表演艺术”开创了先河。

367、唐代画家张環的名言“外师造化，中得心源”，就是强调画家要向大自然学习，这也是对于绘画创作中主客体关系的一个精辟独到的概括。

368、清代绘画大师石涛的名言“搜尽奇峰打草稿”

369、艺术家对社会生活的观察与感受分为直接体验与间接体验两种情况

370、高尔基自传体小说三部曲《童年》、《在人间》和《我的大学》

371、宋代著名的北派山水画大师范宽，最初是学习荆浩、李成等人的画法。范宽的画迹现仅存四幅，即《临流独坐图》、《雪山萧寺图》、《雪景寒林图》和最能代表其风格特色的《溪山行旅图》

372、吴道子在继承传统优秀技法的基础上，创造出“吴家样”的整体艺术特色

373、绘画史上流传的“曹衣出水，吴带当风”，“曹”是指曹仲达，“吴”是指吴道子

374、“四功五法”：“四功”是指唱（唱腔）、念（念白）、做（动作）、打（武打）“五法”是指ロ（发声）、眼（眼神）、手（手势）、身（腰身）、步（台步）

375、所谓“十八描”，就是指中国古代人物画中衣服褶皱的各种描法。

376、法国作曲家、印象派音乐的创始人德彪西。作品：交响素描《大海》

377、艺术创作过程可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动

378、清代著名画家郑板桥曾经把画竹的过程分为：“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”“眼中之竹”就是艺术体验活动：“胸中之竹”就是艺术构思活动：“手中之竹”就是艺术传达活动

379、雨果《巴黎圣母院》、《悲惨世界》

380、艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。

381、19世纪俄国现实主义画家苏里科夫，是著名的俄罗斯巡回展览画派代表人物之一，作品《女贵族莫洛卓娃》

382、“意象”这一概念，最早是中国古典美学中使用的术语。

383、卓别林的影片《摩登时代》

384、沈括《补梦溪笔谈》

385、想象分为再造想象和创造想象两种形式。想象是艺术构思的核心，情感就是艺术构思的动力

386、歌德的名著《浮士德》花费了近60年时间

387、欧洲文学史上四大名著：《荷马史诗》、但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆雷特》、歌德的《浮士德》

388、曾巩《墨池记》中记载，晋代大书法家王羲之曾在江西临川城东临池学书，留下墨池故迹，还有一种说法，是东汉的草圣张芝学书“临池学书，池水尽黑”，因此，书法界至今仍把“临池学书”作为学习书法的代称。

389、灵感具有突发性、偶然性和稍纵即逝等特点

390、柴可夫斯基指出：“灵感是这样一位客人，他不爱拜访懒惰者。”

391、弗洛伊德把人的心理分为意识、前意识和无意识三个部分，后改用三重人格理论，来取代他的无意识理论，将人的心理结构分成了“本我”、“自我”、“超我”这样三个部分

392、荣格将无意识区分为个体无意识和集体无意识

393、法国音乐家里尔在酒后产生创作灵感，创作出闻名世界的《马赛曲》

394、中国古代文论常讲“文如其人”

395、法国文艺理论家布封讲“风格即人

396、曹丕在《典论・论文》中，也认为“文以气为主”

397、德国的格林兄弟创作的《灰姑娘》、《白雪公主》等童话：丹麦作家安徒生创作的《皇帝的新装》、《卖火柴的小女孩》等童话

398、19世纪法国著名艺术史学家丹纳在《艺术哲学》一书中认为，种族、环境、时代这三个原则决定着艺术的发展

399、佛罗伦萨画派波提切利的代表作品《春》、《维纳斯的诞生》

400、威尼斯画派乔尔乔涅的代表作品《熟睡的维纳斯》、《田园的合奏》威尼斯画派另一位著名画家提香的《圣爱与俗爱》、《花神》

401、文艺复兴时期德国画家的作品：丢勒的《四使徒》和《画家的母亲》、荷尔拜因的《画家的要儿》和《学者依拉斯莫像》

402、是西方现代主义文艺流派之一，“达达主义”是査拉等人于1916年在瑞土苏黎世形成的，在一次聚会中，用尖刀随意的刺中了法语辞典中的“Dada＂一词，原意为“玩具小马”，正是要取一个无意义的名字，表明他们同一切历史的、现实的、文学的、政治上的事物绝对不调和的立场

403、是法国新浪潮电影运动中的一个流派，是以雷乃为首的一批在艺术上有某些共同点的艺术家们形成的，由于他们都居住在巴黎塞纳河左岸，由此得名，代表作品有《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》等

404、岑参、高适为代表的盛唐边塞诗派

405、以曹氏父子和建安七子为代表的一批文学家，以慷慨悲壮的情感和刚健明快的语言，写出了一大批以“风骨”著称的文学作品，初唐诗人陈子昂力矫六朝柔靡文风是，标举“汉风骨”，被后世称之为“建安文学”

406、西方现代戏剧流派之一，原来是20世纪50年代初产生于法国的一种现代派戏剧，其代表人物尤内斯库自称为“反戏剧”，直到1961年埃斯林才把流派定名为“荒诞派戏剧”代表作品有《等待戈多》、《秃头歌女》。

407、歌德讲过：“艺术要通过一个完整体向世界说话。”

408、艺术语言更重要的作用还是创造艺术形象。

409、结构主义语言学之父的瑞士著名语言学家索绪尔的《普通语言学教程》，提出了语言的盐构主义。索绪尔提出应当将“语言”和“言语”区分开来。

410、电影符号学诞生于法国，其标志便是麦茨的《电影：语言还是言语》他的著作还有1977年出版了《想象的能指》

411语言艺术是“想象的艺术”

412、法国现象学美学的代表人物杜夫海纳，认为艺术作品分为感性、主题和表现三层

413、中国画里的梅兰竹菊被称为“四君子”：梅的冰肌玉骨：兰的清雅幽香、竹的虚心坚毅：菊的傲霜斗雪。

414、获得诺贝尔文学奖的英国现代诗人艾略特，于1922年发表的长诗《荒原》被视为象征主义诗歌的里程碑。

415、巴尔扎克长篇小说《欧也妮・葛朗台》主人公：老葛朗台

司汤达长篇小说《红与黑》主人公：于连

冈察洛夫长篇小说《奥勃洛摩夫》主人公：奥勃洛摩夫，这个人物是俄国19世纪批判现实主义作家们所塑造的“多余人”形象的一个典型

416、性格单一化的人物称之为“扁形人物”把具有复杂性格的人物称之为“圆形人物”

英国评论家福斯特指出：“17世纪时，扁平人物称为“性格’人物，而现在有时被称作类型人物或漫画人物

朱光潜《谈美书简》

43、意境，孕育于先秦至晋南北朝时期，诞生于唐代

419、唐代诗人王昌龄的《诗格》中，把诗分为三境：物境、情境、意境

420、南朝画家宗炳在《画山水序》中，认为画山水时应当“应目会心”

421、南宋画家马远的画中总是留出一角空白，因此被人戏称“马一角”，他的作品《寒江独钓图》

422清代画家人笪重光在《画荃》中所说:“虚实相生，无话处皆成妙境”

423、魏晋时期王弼提出了“得象忘言，得意忘象”

424、唐代司空图《二十四诗品・雄浑篇》中，提出了“超以象外，得其环中”

425、苏轼曾经评价王维的诗和画：“味摩诘之诗，诗中有画：观摩诘之画，画中有诗”苏轼赞扬王维“诗中有画”、“画中有诗”，抓住了王维诗歌的另一个特点。意和画意是最足以代表王维的两个特点

426、中国美学史上，历来有两种不同的美的理想，一种是“错采金，雕满眼”的美，另一种是“初发芙蓉，自然可爱”的美

427、李自认为诗费“自然”、“清真”，提倡“清水出芙蓉，天然去雕饰”

428、杜甫强调作诗应当“直取性情真”

429、苏轼要求诗文应当“编烂至极归于平淡”

430、王夫之曾说：“情景名为二，而实不可离”

431、清初著名画家朱耷，别号“八大山人”，代表作《荷花水鸟图》

432、清代著名画家郑板桥，擅长画竹，代表作《风竹图》

433、对中国传统艺术影响最为巨大的主要是儒家美学、道家美学和禅宗美学

434、“模仿说”是古希腊美学的普遍原则，亚里士多德以模仿为基础建立起的《诗学》体系，在欧洲雄霸了两千年

435、“表现说”是中国先秦美学的核心，“言志”、“缘情”是我国诗论重视表现的最早见解，也是中国古代诗论的两大流派

436、仙与酒成为李白常常吟咏的题材，由此构成的意象也最富有李白特色

437、的最高精神境界（由“顿悟”所入的“涅槃境界”）“禅”的本义就是沉思，迦叶是印度禅宗的开山祖师，南北朝时期，第二十八代的达摩祖师将印度禅学带到中国，成为中国禅宗开山祖师

438、中国传统艺术精神：道、气、心、舞、悟、和六个字

道一一中国传统艺术的精神性

气一一中国传统艺术的生命性

心一一中国传统艺术的主体性

舞一一中国传统艺术的乐舞精神

悟一一中国传统艺术的直觉思维

和一一中国传统艺术的辩证思维

439、“天人合一”决定了中国古代哲学的基本精神是追求人与人、人与自然的和谐统

440、“气韵”范畴，孕育于哲学中重视“气”和音乐中讲究“韵”的汉代，成熟于各门类艺术推崇生动表现事物气的之美的魏晋南北朝

441、宋代郭若虚《图画见闻志》

442、中国古代艺术中，诗、乐、舞最初是三位一体的

443、中国戏曲主要是一种线性结构，形成一种点线串珠式的戏曲结构：西方戏剧主要是种板块结构，形成一种板块拼接式的戏剧结构

444、中国传统艺术的审美思推，兼有直觉思维和辩证思维

445、中国传统美学与传统艺术主张“中和为美”

446、20世纪60年代末和70年代初在联邦德国南部康士坦茨诞生的接受美学，其代表人物是姚斯、伊塞尔，主张研究文学与文学史，必须侧重研究读者的接受过程

接受美学内容：姚斯提出的“期待视野”和伊塞尔提出的“空白”

447、接受美学的苏联学派，以著名文艺理论家梅拉赫的《构思、电影、接受一一作为动态过程的创作过程》为代表，首次提出了“艺术接受”的概念

448、以费希为代表的一批美国学者，形成了“读者反应批评”这个新的学派

449、我国著名艺术家丰子恺所著的《艺术修养基础》

450、晋代文学家向秀的《思旧赋》

451、20世纪初英国心理学家布落曾经提出过著名的“距离说”

452、法国最有代表性的浪漫派作曲家柏辽兹的《幻想交响曲》

453、心理学家把人所特有的复杂的社会性情感称为高级情感，并划分为道德影、美感、理智感三种

454、理解包括直接理解和间接理解

455、被称为美学之父的18世纪德国哲学家、美学家鲍姆嘉通，在1750年第一次使用“美学“，标志着美学作为一门独立学科的诞生，这个词照希腊文原意来看是“感觉学”的意思。

456、现代格式塔心理学派用“异质同构”或“同形同构”理论来解释审美经验。

457、钟嵘的《诗品》

458、20世纪被称之为“艺术批评的自觉时代”

459、艾布拉姆斯的“批评四要素”范式理论

460、克里格《批评理论》

461.、宗白华《中西画法的渊源于与基础》

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