世界电影业中最大的拍摄基地（影走出电影院后一小时）

《影》上映了，这个号称在威尼斯电影节大放异彩的商业大片在国内首日拿下了大几千万的票房，但口碑却并未如大家所预料的一片飘红，却也如预料一般两级分化，负面评价不绝于耳。很多人都吐槽“国师”这拍的是啥？

于是，马上又可以看到很多人对于电影的解读。比如，《影》是在探讨人性的，以太极阴阳为隐喻，人内心的真实需求与外在表现的两面性有很现实的影射意义；独立人格与附庸人格的人生价值都需要被尊重；尔虞我诈的朝廷如现在社会一般缺少真诚，布满陷阱；你所信任的、认知的事实其实未必真实；凡此种种……

是的，我都同意，而且能和你一起解读。

但是，还是想说一句，国师你拍啥呢？

张艺谋的电影无论在什么时候都不用担心摄影和美术的问题，《影》也一样，形式感非常强。太极阴阳与黑白的色调，上映前露出的古装剧照古味十足，风格化明显，充满质感。音乐的处理也是恰到好处。

但回到影片剧情本身实在矫情得让人心累，乃至有些犯恶心。好好讲个故事，流畅地讲个故事不磨磨唧唧有这么难？君臣矛盾的设计需要这么张扬浮夸？这么重要的境州到底是个小镇还是一座大城，守城大将关羽都是站在悬崖上带兵的？撑个雨伞扭个腰你是在弄啥呢？躲进雨伞装贝壳珍珠你真强行设定地面零摩擦？要是忽然停雨怎么办？王要杀个都督就不能派支部队过去非搞两三个杀手？主角受重伤从千里之外是飞回来的？观众们真是被张艺谋搞得在电影院笑声不停。

是的，这些都不重要。因为，已经不记得多少年了，国师的电影只讲形式主义，只讲背后的人性与深度，只讲华丽的制景与美术，对于电影载体的内容本身，早就不是重点了。

是的，这部电影在访谈到题材时，张艺谋就提到了这个问题，即借用题材阐述新的故事与理解。但是大家都不蠢啊，什么杨苍杨平、都督子虞、什么合盟联姻，架空的既不巧妙，又没延伸。他说他拍出了他想要的故事，可能是的。但却没有拍出观众想要的故事。

在三国对于无数中国人，或者说男性观众都已经耳熟能详的情况下，强行架空重新教育观众，挑战大家对于角色的认知其实是很有挑战性却又很无聊的。

最后安排的偷袭也是钻下水道。好好的白衣渡江给整的像臭老鼠，最后还给一个特写给氧气罐，是要弄点俏皮吗？反正电影院笑声一片。

没错，看了电影又了解话剧的都能感受到影片浓浓的话剧风。郑凯的疯癫和台词、语气的表达方式，和舞台剧基本无差。真假邓超的拿腔拿调，情绪的起伏给出的舞台张力远远大过电影张力。

角色们都太脸谱了！王千源除了刚毅的谋反性格，还有什么立体感？郑凯的话从始自终就是个阴谋家而不是神经病。关晓彤的剧情作用在哪里，既没有家国大义，有没有乡村爱情。邓超、孙俪、郑凯、王千源、关晓彤、胡军、“飞流“，除了邓超，居然没有一个正经演电影的，难怪出来个奇怪的荧幕效果。

然而，这些演员的演技却十分值得称赞甚至可以认为是精湛。尤其邓超和孙俪的感觉极佳。郑凯的微表情也让他和神经病有了绝对的区别。但是所有人都不立体，这也不是演员的问题，这就是本子的问题！粤菜厨师炒了个川菜，味道确实还不错，但就是怪怪的，不正宗！

也许是已经习惯了大气磅礴和形而上，也许是已经习惯了在形而上中表现思想，但电影不是奥运会、G20开幕式，不是电视剧舞台剧，请给观众一点好的剧情与内容，让大家也能看故事，而不是走出电影院，互相相视，这拍了个啥呢？

走出电影院1个小时后，我们再回忆一下这个电影，他拍了个啥？